電影《春天的馬拉松》：是時候讓我們的鄉村回到銀幕上了
電影《春天的馬拉松》由夏曉昀執導，張鐸、鄭昊、徐百卉、楊立新、楊昆等主演，已經於12月14日在全國院線上映。這部被國家電影局列為向改革開放四十周年獻禮重點影片的電影，從一場途經鄉村的國際山地馬拉松賽著手，引出了我國東部農村基層治理和發展振興中生動故事。
重建銀幕上的鄉村美學
作為一部「主旋律」電影，《春天的馬拉松》沒有高高在上的說教，而是平實地紮根生活。電影取材於浙江寧海推行《村級權力清單》（簡稱《36條》）過程中的真實故事，講述了村長方春天在籌備本村的一場國際山地馬拉松分站賽過程中，面臨一系列涉及村級公務、村民管理及氏族關係、家庭關係等方面的棘手問題，他代表集體和個人所做的選擇與堅守。
中國電影評論學會秘書長饒曙光評價影片「集中展示當下農村基層治理的重大成果，塑造了一位有情義、有擔當、有紀律的年輕基層幹部形象，是一部為時代立心，為民族築魂，為人民抒情的現實主義佳作。」
饒曙光指出，新中國成立以來，上海影壇於農村題材建樹頗多，《李雙雙》《喜盈門》《咱們的牛百歲》等作品，反映各歷史發展階段中國農村的精神風貌。《春天的馬拉松》創造性地轉化，創新性地發展了中國農村喜劇電影的優良傳統和海派風格，譜寫新時代新農村建設，有「新思路、新探索、新表達」。
對於表現社會主義新農村，擺脫原先農村題材給人灰頭土臉、貧困落後的刻板印象，電影的全新視角獲得了專家們的好評。《文藝報》的藝術評論部主任高小立談到，《春天的馬拉松》給人最突出的感受是「新」，「不再一拍農村戲就是脫貧致富。過去一拍農村戲，農舍也不整齊，農舍旁或者鄉村的路上，拖拉機噪音多，堆滿了雜物，農村給人的印象都髒兮兮的。現在引入眼帘的是天然大公園，田園風光青山綠水太漂亮了，真的是當下城市人，特別嚮往詩情畫意的詩和遠方。」
毛尖
華東師範大學教授、電影評論家毛尖則從「銀幕上重建風景的抒情能力」談到了電影的意義。「銀幕上地理非常重要的，銀幕上應該重建中國電影美學。」毛尖例舉了侯孝賢電影《戀戀風塵》中主人公家鄉的山村美景綿延入人心，成為影片情感抒發的重要組成部分，「我覺得現在是時候了，我們鄉村又重新回到我們銀幕上來了。讓鄉村有來路，有自己的情感邏輯和美學邏輯。」
對於主旋律電影的啟示諸多
上海電影評論學會會長從題材的角度肯定，除了獻禮改革開放四十周年，「這個電影還有特別不同的紀念意義，就是農村基層直選20周年。1998年第九屆全國人大第五次會議，通過了農村村民委員會的組織法，從這一天起，中國做到了農村基層一人一票選自己的父母官，這是驚天動地的事情。」而影片中，歷經「挫折」的村官方春天最終也因為這樣的民主選舉，重新和老百姓站在一起，成為十分暖心的一幕。
浙江文藝評論家副主席范志忠評價，「電影展示了一個豐滿的農村的一種文化的生態，一方面聚焦了方春天，方氏和劉氏家族村落，農村基層管理的特殊的情況，因為中國鄉土社會以血緣關係作為紐帶的，這樣的人文生態，以及由這種生態帶來的衝突。」
資深媒體人李星文對影片中的藝術處理讚譽有加，「《金蓮斬蛟》唱戲和鎮長吃魚，幾乎用平行蒙太奇的方式穿插敘事，這兩者之間有互為的象徵意義在，這種穿插和平行敘事有很好的藝術效果的。」毛尖同樣提到這一段落，並建議如果能夠在之後深化這樣的藝術形式，多做一些對照，對於影片的結構感會更有幫助。
鄭大聖
上海電影家協會副主席、《村戲》的導演鄭大聖作為創作者，談到了影片對於當下創作者的啟發。「命題作文怎麼做好，恐怕是我們從業者共同面臨的課題。」在鄭大聖看來，主旋律的創作，需要創作者「自覺自發的跟主流價值找到契合點，把命題變成自擬，這個我覺得非常了不起的啟示，因為我們最不願意看到主旋律的電影是『偽』，最難做到的是『信』，編劇導演得自己特別真切的相信人物、故事，相信這個故事裡的情感，尤其是裡面含著的價值觀，我覺得這個對於主旋律創作題材而言，我願意說成是創作倫理，是很難能可貴的。」同時，鄭大聖談到，主旋律題材不是「拍預設概念」，「不是以官的立場，是以民的立場，拍正常人、拍正常的生活。信和正常才使得這部片子是很真切的，是誠懇的，而且是清新自然不矯情的，也不拔高『宣傳值』，不迴避客觀存在的現實矛盾，而且還很溫潤的有節制有保留地含著批評，這是一個很知性的態度。」
