紫砂壺的瑰寶：顧景舟貼塑彩繪花卉壺

自古以來，紫砂壺與奇石、蘭花被譽為文人三雅。紫砂壺因不奪茶香又無熟湯之氣，加之壺壁吸附茶氣，且日久使用空壺裡注入沸水也有茶香，所以長期以來，紫砂壺被人們推崇為理想的注茶器。

說到紫砂壺就不得不提製作紫砂壺的大師—顧景舟（1915-1996），原名景洲。別稱：曼希、瘦萍、武陵逸人、荊南山樵。自號壺叟、老萍。宜興紫砂名藝人，中國美術家協會會員，中國工藝美術大師。

顧景舟做壺60餘年，心摹手追明代、清代、民國諸名家，有過之而無不及，每器必精心構撰，出手皆成華章，形成了雄健而嚴謹、流暢而規矩、古樸而典雅、工精而秀麗的藝術風格，被譽為壺藝泰斗、一代宗師。他視紫砂為生命，承前啟後，融古鑄今，一改清初以來紫砂壺纖細繁瑣、堆砌繁華之氣，追求壺體線條的流暢舒展，權衡比例的協調秀美，注重造型的簡樸大方，在20世紀40年代就有「寸壺竟有斗米貴」的聲譽。

紫砂的泥彩繪與堆花、貼花、雕刻、點彩、粉彩、嵌金、銀絲、描金、截印紋等裝飾手段並存的一種裝飾藝術語言。泥彩繪介於塑造與雕刻之間，使用描眉筆、雕刻刀和竹尖刀、竹葉刀等制陶工具進行紫砂陶的裝飾、繪畫。

對於里外不施釉的紫砂壺來說，一件好的作品，除了講究形式完美與實用方便之外，裝飾的取材及製作手法亦是提高其質量和藝術價值的重要部分。在500多年的傳承過程中，紫砂裝飾發展出了雕塑、貼花、印花、彩繪、泥繪、鑲嵌、磨光、絞泥、剔紅等多種手法，極大程度地豐富了紫砂文化。

彩繪紫砂壺其裝飾以傳統風格為主，題材廣泛，形式多樣，畫以山水、花鳥、人物、博古圖案為主，尤以梅、蘭、竹、菊為勝。將書法、詩詞、繪畫集中在紫砂器上，使之與紫砂藝術完美結合，相映成趣，使人稱奇叫絕。

近日深圳永樂有幸徵集到顧景舟貼塑彩繪花卉壺；直徑：16cm、高：9cm；壺身似一端正周整的圓扁葫蘆，獅鈕蓋巧妙地凸起令壺的重心上移，腹似虛實有通壺顯得精實有神，不致扁塌。壺身上色花卉栩栩如生，精緻美妙；造型簡練，敦厚調和，線條圓融有力，簡潔明快，沉穩而不凝滯。壺嘴短小，出水均勻流暢。設計創新大膽，工藝獨到細膩，器形古樸精緻，品相完美，收藏價值可觀。

一把好的紫砂壺讓愛壺者愛不釋手，一把帶有彩繪的上品紫砂壺，對愛壺者來說，不但養眼，更加養心。其實彩繪的技藝用在紫砂壺上已有很長歷史了，千百年來，在提升紫砂壺的文化內涵和藝術價值上起到了很大的作用。

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