《演員的品格》：青澀不可怕，淬鍊未來可期

2018年，老藝術家們頻頻被提起，時代重新召喚他們，對今天的演藝圈、尤其是對今天的新人演員一代具有厚重的現實意義。

當我們提起老藝術家的時候，在回憶什麼呢？他們達觀豁然的態度，他們留給世人的藝術作品，或者說是因為他們身上有演員、有藝術家的真正風骨，真正的品格。

美國著名教育家布克·華盛頓曾說過，伎倆和權謀或許能讓人贏得一時，優秀的品格卻能讓人贏得一世。做好人，才能演好戲，正如何炅所說的：好演員，都是用演技動人，以品格服人。

台形表意皆考驗

演值試煉場探功底

搶戲，加戲，這些負面新聞似乎與演員、影視行業相伴相生，人們也因此常說，娛樂圈是個大染缸。特別是對於那些年輕演員來說，如若在從業之初沒有立正自己的業務能力，或真有可能迷失在這個光怪陸離的圈子裡面。

在輿情官看來，與其注重權謀，不如提高業務能力，用品格開拓出自己的演員之路。

那麼，演員究竟需要具備哪些業務能力呢？22號在愛奇藝播出的《演員的品格》讓輿情官知道了，演技由台詞、肢體、表情、意境四大要素結合生成。

首先是台詞，台詞是演員的基本功，好的台詞功力帶動觀眾情感，台詞不過關則讓觀眾齣戲，受過專業台詞訓練視作科班出身的一個標誌。陳道明在《康熙王朝》中怒斥群臣、蔣欣在《甄嬛傳》里一句「賤人就是矯情」，都展現了強勁的台詞功力。

近期電影里，《前任3》中鄭愷飾演的余飛和女友攤牌那一段表演，就頗為出色地凸顯了演員的台詞功底。 《演員的品格》的演員們在排演這一段時，3位學員都一個腦袋兩個大。那麼大一段台詞，從一個被前女友在全城公告渣男的男人嘴裡說出來，要說出喜劇感、節奏感並非易事。台詞看似簡單，實則複雜，最考驗演員的業務底色。

其次是形，培養演員必須訓練其形體，使其能藝術地再現人物的體態，創造出性格鮮明的藝術形象。我們經常能看到這樣的報導，某電影導演帶領該片主要演員進行某種體驗，或某演員為演好某個角色特地訓練了幾個月。

《延禧攻略》里高貴妃在臨終前用儘力氣給乾隆跳的最後一支舞，如歌如泣，就像是寧馨兒倔強可憐的一生。《演員的品格》選取這一片段考核新人們的功底，三個女生同台競演此段表演，也是精彩得很，要達到高貴妃附體般的效果，可得勤加練習。

三位新人演員中，有因為形體好而加分，也有因為形體差而減分的。曹雪從起舞到倒地的動作都較為靈活，抑揚頓挫有致，對身體的控制符合整個場景的節奏推進，讓人眼前一亮。而台詞情感表達到位的姜嫄，則因為舞動甚少，讓觀眾看出其對肢體動作的不自信，佐藤不擅長戲曲而匆匆結束表演，兩人都因為形體表演方面不足而減分。

再次是情，表情。從演技的角度來說，表情演出感覺來了，導演才敢將鏡頭定焦在演員臉上，由演員來帶動觀眾入戲。《你好瘋子》中萬茜出演女主角安希，憑一段長達5分多鐘的長鏡頭獨角戲，實力演繹一個精神病人的喜怒哀樂而被認可。

姜一朵在《演員的品格》里演繹這一段表演，五官表情到位同樣讓觀眾有喘不過氣來的感覺，感受到了每一個情緒上的轉變，節目組也就敢於將鏡頭長時間對準她的臉。而瑪爾法多娃和李澤慧則稍微欠缺，一個突出了聲音，一個突出了眼神，整體表情還需再加油。

最後是意，意境，由台詞、形體和表情的融會貫通。一些戲骨的表演讓人看起來特別舒服，原因正是他將所有環節都打通，讓表演酣暢淋漓。比如，演員可以用故作沉穩的聲音和表情，加上不斷顫抖的雙手組合來演繹出角色內心的一些東西，這比僅僅是臉上流露出害怕之情要生動許多。

《演員的品格》里選取的表演試題都是頗有難度的，但正是這些考核，讓新人們發現了各自的問題。節目成了新人演員們的試煉場，在實戰的環境中，讓他們嚴格審視自己，修鍊演員的品格，走好踏實奮鬥的演員之路。

這次台詞不好，再來，這次身形不好，再來。演員行業講究聲形情意的修鍊，並不是能畢其功於一役的行業。 但這個行業至少是可以不斷精進的，知道該在哪些方向努力的。

看著節目中，年輕人那一張張稚嫩又倔強的臉，輿情官不禁想到，一個年輕人如若在剛開始工作的時候，便能鍛煉好自己的業務能力，那麼他將更有優勢應對各種挑戰，當然，這也是在為日後事業積累原始資本。

入戲情深戲動人

苦受磨鍊出名角

影視圈子裡從不缺優秀的人，缺的是優秀又努力的人。有意思的是，那種真正做出成績的，往往比你優秀，更比你努力。 最近輿情官看了一個張國榮的視頻，印象頗深。

原來，當年張國榮拍攝《霸王別姬》之前從未接觸戲劇。為了進一步走進角色，他特意從香港上京拜師。視頻中，張國榮當年的那位老師提到了一點： 如果前一天老師之處張國榮某個動作不標準 那麼第二天張國榮會立馬讓你眼前一亮，張國榮用實際行動表明，熱愛並為之努力，才有可能有所成績。

努力，在這個圈子裡面或許只是一個基本的及格線。是作為演員的基本品格之一。

台上一分鐘，台下十年功，早起勤奮努力拚搏的人不會抱怨命運不好，不會被假設所謂的命運擊敗的。一部電影的體量是120分鐘，一部電視劇單集的時長是45分鐘，拍攝周期約莫是三個月，但演員進入角色，找到人物的感覺，並沒有那麼容易。

《一代宗師》拍攝過程中，梁朝偉被王家衛抓去了開平，為了進入角色，在房間閉關生活九個月，除了拍戲，足不出戶，在房間打坐、潛修、看書。張震也為了演好八極拳宗師一線天，苦練三年，成片只有三場戲卻練了一身真功夫。為了入戲，演員們往往都做大量準備，勤奮加以練習，甚至活在角色之中。

而對於有機會得到角色的年輕演員來說，更要虔誠對待每一次表演的機會，以充足的準備交出最好的答卷，甚至忍受為演繹好角色所必須遭受的磨鍊。

當初拍《芳華》，為了幫助女主角苗苗入戲，演出那種被排擠的感覺，馮小剛要求全劇組的人孤立苗苗，不和她一起吃飯也不和她交流。苗苗由此深深體會到了劇里何小萍那種被群體拋棄的孤獨感，甚至電影拍完當天大家喜氣洋洋慶祝時，苗苗仍有一種與世隔絕般的難受感。

在《演員的品格》中同樣看到了這種對演員的嚴苛錘鍊。第一輪分班考核，只有24小時的準備時間，新人演員們幾乎都不睡覺，一直看劇本演練，希望通過高強度的練習，使自己在有限的時間內抽離自我而進入角色當中。

李澤慧為了還原角色的狀態，甚至一天不喝水，讓嘴唇有那種很自然的乾裂效果，最終在舞台上爆發。

小舞台，大社會

演好戲亦做好人

北電194:1，中戲388:1的錄取率，或許只是影視行業給年輕演員的第一道考驗。競爭激烈的影視行業，需要演員們有強大的抗壓力。沒有強大的內心，如何脫穎而出得到機會，又如何抗住觀眾對角色的點評。

勇敢堅強的品格，應是演員的必備品格之一，讓他們無所畏懼，披荊斬棘。可以說是，演員在高壓人生處境模里的防護罩。

《演員的品格》里的賽制就頗有點折射演員生存環境的意思。一開始根據排名選劇本，並不是人人都能選到心儀的角色，甚至是別無選擇。就像現實生活里演員自己選擇角色的機會少之又少，能做到的只是在那個角色盡自己全力，做到最好，把自己往絕路上逼，將能量激發出來，捉住這唯一的機會逆風翻盤。

因為理想和現實的齟齬，《大象席地而坐》的導演胡波英年早逝，讓大家嘆息不一。同一個角色數十人、數百人試鏡的新聞不絕於耳。這或許帶給演員非常大的壓力，不過有競爭才有進步，當挑戰來臨時，演員必須要拿出最好的狀態應對。

節目里多人競演也彷彿模擬了現實中的試戲競爭，同一個角色好幾個人試鏡，讓新人演員們感受到了前所未有的壓力，隊友到了A班，自己卻去了C班，就像試戲落選一樣容易讓人崩潰。

這個表演舞台上，留下了演員們日夜練習最終晉級A班的歡笑，也留下了他們精神緊繃入戲過深的淚水。選擇加入這個節目的那一刻起，新人演員們就要對自己有一個道德要求，有學習的自覺，時時刻刻注重提升自己，在考核來臨時，盡全力為之一試。

人們常說小舞台大人生，《演員的品格》里新人演員們對品格的修鍊，讓觀眾感知到了想要在演員這個行業成功所需具備的品質，甚至捕捉到了一些各行各業共通的品格，比如努力，比如持之以恆等等。由小舞台窺見大社會，節目釋放出厚重的價值內涵。

跨入表演院校，或許只是演員之路的開始，《演員的品格》提供了一個瞭望台，一個緩衝帶，在他們真正進入行業之前，重新規訓了年輕演員，年輕演員在這裡有了可以學習對照的榜樣，而之於行業來說，輸送了新鮮血液，提振了行業的整體氣象。

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