在巴黎附近的塞納河畔，有一座風景如畫的小村莊——吉溫尼。它一面靠山，一面是一望無際的田野，美麗的塞納河從村裡流過；白色的房屋，綠色的樹林，開闊的草地，美麗的花園，還有小溪、白楊以及田野的穀草堆，處處洋溢著濃郁的鄉土氣息。

1883年法國印象派大師克勞德.莫奈首先來到這裡，並在此創作出他的大部分代表作品。1887年，一群畫家結伴去法國旅行，途徑吉溫尼時，被它的美麗景色所吸引，便留了下來，開始他們的創作。此後，來自世界各地的各種藝術家們，尤其是美國、加拿大、英國和斯堪的納維亞的畫家們，源源不斷的來到這裡，使這個昔日寧靜的小村莊，變成國際藝術界的聖地。畫家們以近乎於同一種題材、風格做畫，由此形成了一種廣義的繪畫流派。吉溫尼畫派所表現的題材主要是當地的自然風光——靜靜的塞納河，綠色的樹林，美麗的花園，以及畫家自己、親屬、友人和一些當地人的悠閑生活

從畫風上來看，這一畫派與法國19世紀的印象派，巴比松畫派有著天然的聯繫。他們的作品幾乎都多少採用了印象派的畫法—不用中間色。採用高調的色彩系列，注重光和氣氛，選擇適於繪畫的表現材料，以及輕鬆的畫面製作。

這些畫家都受印象派畫家的影響，喜歡在陽光下寫生，孜孜不倦的對光、色進行科學的研究。研究在陽光下物象的色彩是如何交相輝映的。盡情的表達自己對燦爛的光色變化的熱愛，用他們的調色板與畫筆，在畫布上奏響了一曲曲輝煌的交響樂。

畫家們還畫了許多巴比松鄉村有錢人家少婦的悠閑生活場景。雖然畫的是室內景物，同樣是充滿陽光，由於對光與色的深刻研究，又有嫻熟的技巧，在他們的畫面上，色彩處理得非常舒服，令人賞心悅目。

這些畫家的作品，在美術史上之所以稱作吉溫尼畫派，沒有被划到印象派里，是因為他們的作品題材內容相對的集中，都表現了舒適寧靜的田園裡一種悠閑的小資情調。從繪畫技巧上說，這些畫家的作品裡都充滿著明媚炫目的陽光，絢麗輝煌的色彩，同時對於人物的造型依舊十分講究，在這一點上，與印象派其他畫家是有一些區別的。

吉溫尼畫派：輝煌的交響樂

作者：粉畫家吳錫安

關於這一畫派的介紹，在網上，可以說是少而又少，我只能以我有限的水平作一些簡單的介紹，希望專家們指正。從畫風上來看，這一畫派與法國19世紀的印象派，巴比松畫派有著天然的聯繫。他們的作品幾乎都多少採用了印象派的畫法—不用中間色。採用高調的色彩系列，注重光和氣氛，選擇適於繪畫的表現材料，以及輕鬆的畫面製作。

路易斯.里特曼 1913年

這5張作品都把人體的美麗畫得無與倫比，在陽光下，白皙的、半透明的皮膚出現各種微妙的、滋潤的變化，而這些，都和諧地統一在燦爛的陽光下.

從以下的這些作品裡，我們感受到的是眩目的陽光、潔凈的空氣與美好的生活。而這一切，都是由畫家們通過對光與色的細緻的觀察，精緻的描繪，而帶給我們的美的享受

畫家們還畫了許多巴比松鄉村有錢人家少婦的悠閑生活場景。雖然畫的是室內景物，但是，一點也不覺得沉悶灰暗，同樣是充滿陽光，由於對光與色的深刻研究，又有嫻熟的技巧，在他們的畫面上，色彩處理得非常舒服，令人賞心悅目。

這些畫家都受印象派畫家的影響，喜歡在陽光下寫生，孜孜不倦的對光、色進行科學的研究。研究在陽光下物象的色彩是如何交相輝映的。盡情的表達自己對燦爛的光色變化的熱愛，用他們的調色板與畫筆，在畫布上奏響了一曲曲輝煌的交響樂。

《肖像》 理查德.米勒

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