來了，今年最後一部大片

2018，是印度引進片的井噴之年。

既有《神秘巨星》、《護墊俠》、《廁所英雄》一類呼籲女性平等權利的催淚良心片；

又有《嗝嗝老師》、《起跑線》、《小蘿莉的猴神大叔》、《老爸102歲》等探討社會問題的現實主義電影；

還有《巴霍巴利王2：終結》和《蘇丹》這樣荷爾蒙溢出銀幕的商業動作大片。

寶萊塢已經成功在大陸市場佔據了一席之地，其引進片份額僅次於好萊塢。

正值歲末年關，還有最後一發「寶萊塢年度壓軸大製作」準備空降——

《印度暴徒》

Thugsof Hindostan

原來的海報乍眼一看，香玉還以為是《木乃伊》和《奪寶奇兵》新出的聯名款。

不過看到中國版海報就一目了然，這依然是我們熟悉的寶萊塢電影。

說起來，印度電影每次引進內地都跟得罪人似的。

要麼是譯名太鬼畜：《三傻大鬧寶萊塢》、《護墊俠》、《廁所英雄》……

要麼就是海報山寨風滿滿，讓觀眾臉懵逼。

大家千萬不要因為嫌棄海報而錯過好電影，其實《印度暴徒》的卡司非常豪華，完全值得期待。

站在 C 位的，是我們最熟悉不過的印度電影「金字招牌」阿米爾·汗。

大家不要笑，這真的是米叔，只不過造型確實是抓馬了一點。

八字鬍、小捲毛、黑眼線、打鼻釘，讓人一秒穿越到癲狂的德普。

年初一部《神秘巨星》，年末一部《印度暴徒》，四捨五入，米叔是承包了整個 2018 年啊！

正上方彎弓射大雕的那位，你們肯定也認識，是《摔跤吧！爸爸》的大女兒「吉塔」法緹瑪·薩那·紗卡。

這斷眉刀疤，一看就是個狠角色。

位於左邊的，是曾和米叔在《幻影車神》中有過合作的性感女神卡特莉娜·卡芙。

胸以下全是腿。

更值得重點介紹的，是這位堪稱「印度電影活化石」的阿米特巴·巴強。

許多年輕一輩的影迷可能不太熟悉他的名字，他在印度影壇中屬於教父級別，連米叔都把他奉為「一生的偶像」。

巴爺入行五十載，出演了上百部電影，曾經多次因為拍攝動作戲受傷到瀕臨死亡，絕對的「拚命三郎」。

如今年逾七旬的他卻仍然活躍在大銀幕上。

不久前上映的《老爸102歲》中，心態年輕無極限的老爸就由他所飾演。

言歸正傳，咱們說回電影。

時間撥回到 1795 年，英國東印度公司以商業貿易的名義來到印度，卻對當地人民進行殖民統治、血腥屠殺。

令人氣憤的是，政府當局對此毫不作為，任其宰割。

被奴役的人民決定揭竿而起，建立了反抗組織。

片名「印度暴徒」指的就是這一群為自由而戰的反抗軍。

該組織的首領是由巴爺飾演的庫特巴赫，他發誓要把印度從英國人的手裡拯救出來。

面對庫特巴赫日益壯大的勢力，東印度公司很是頭疼。

於是，英國指揮官暗中派出米叔飾演江湖混混菲蘭吉，讓他潛入抗英組織擔任卧底，伺機搗毀巢穴，最後擒拿首腦歸案。

面對巨額賞金的誘惑，菲蘭吉毫不猶豫地就把國家的生死存亡拋諸腦後，接下了這單生意。

禮義廉恥是什麼？又不能當飯吃！

之後，在一次英印海上對戰時，他陰錯陽差地為「女暴徒」扎菲拉擋了一槍。

雖然這並非菲蘭吉本意，卻把暴徒們給感動壞了。

能為組織捨生取義的一定都是好同志！

菲蘭吉由此得到了反抗組織的信任，順理成章地成為了「暴徒」。

然而，在反抗軍里潛伏一段時間後，菲蘭吉被首領庫特巴赫的人格魅力所征服，立場開始跑偏。

良知戰勝了財欲，他決定重新為國家和正義效力。

一出「雙面間諜」的冒險故事上演了...

「米叔出品，必屬精品」，這句話已經應驗無數次了。

不出所料，此片上個月在印度上映後，首日票房突破 5 億盧比，連創多項印度影史票房紀錄：

打破了米叔作品的首日最高票房紀錄、印地語影片史上首日最高票房紀錄、印度電影單日本土票房最高紀錄等等。

所以，這部電影也被國內視為今年衝擊600 億票房的最後助攻。

我們對印度電影第一印象是，很長！

動不動就三個小時，甚至更長。

那是因為印度很多家庭沒有空調，去電影院除了看電影還有蹭空調的目的，當然是希望電影越長越好。

為了迎合觀眾需求，印度電影就加入一些喜聞樂見的歌舞，來增加時長。

這對國內觀眾來說，並不買賬。

所以，一般的印度引進片相比本土原版都會進行適量的刪減。

這一次，同樣剪掉了不少印式慢鏡頭、印度俚語，以及一些歌舞片段，為的就是更貼近中國觀眾的觀影習慣。

這也使得整部電影變得更加得緊湊，以及更加得燃！

無論是陸地上印度反抗軍和英國殖民軍的火拚；

還是渡輪上雙方激烈的冷兵器對戰和近身格鬥；

大至民族之間的領土捍衛之戰，小到兩個主角之間的人生信仰之戰；

都讓人腎上腺素狂飆，捨不得眨一下眼睛。

一邊是老當益壯的巴強爺爺，雙劍齊出威震八方，大部分動作戲都親自完成，勇猛程度幾乎不減當年；

另一邊是剛走下摔跤格鬥台的《摔爸》父女，並肩上了危機四伏的海上甲板，合作默契度直線飆升。

每個主角都有讓人驚艷的銀幕記憶瞬間，武力值滿點。

相比刺激不斷的高燃動作戲，保留的歌舞段落更是香玉意料之外的驚喜。

不同於以往印度片中突然奏響的尬歌尬舞，《印度暴徒》把歌舞編織到了敘事主線中。

表面上是為英國權貴階層獻藝表演，實際上暗中密謀了一次反攻大計。

能量密度和張力十足，堪稱近些年來印度電影中最有趣的歌舞場面。

外加大長腿高顏值會撩人又傲嬌的卡卡舞娘，大家可以好好期待一下這場戲！

此外，為了找到具備原著恢弘氣質的實景，劇組更是尋遍印度洋與東南亞的多處古迹。

不僅找到了經歷五百年滄海桑田，依然保存完好的印度梅蘭加爾古堡，還有遠在泰國甲米的波達島。

再匹配上《疾速特工》和《黑客帝國》的特效製作團隊，可以說是絕對的寶萊塢大製作。

據透露，《印度暴徒》製作成本高達 30 億盧比，比史詩巨制《巴霍巴利王2》還要多 5 億盧比。

每一幀都是在燃燒經費！

片名雖為「印度暴徒」，實際卻在講「印度英雄」。

一直以來，米叔都是「印度良心」的化身，反對填鴨式教育，諷刺宗教神權，呼籲女性平權，控訴家庭暴力。

讓「印度良心」扮演「印度英雄」真是再適合不過了。

有意思的是，他不像高高在上的英雄傳說，更像一個左右逢源的江湖騙子。

在官府、暴徒、民眾之間來去自如，建了功也喜歡自稱：

無恥混蛋。

偏巧，昆汀的《無恥混蛋》講的也是一群亦正亦邪之徒，他們是納粹眼中的殺手，是猶太人心目中的英雄。

姜文的《讓子彈飛》，張牧之一行人本是悍匪，卻替鵝城百姓打倒了黃四郎的獨裁。

暴徒還是英雄，答案要由人民說了算。

什麼是英雄？

英雄不一定像巴霍巴利王一樣載入史冊，也可以是菲蘭吉這樣的籍籍無名之輩。

他們也許並不完美，甚至有著一身的毛病缺點，但在最關鍵的時刻，卻能夠挺身而出，去承擔一般人不敢承擔的責任。

等危機解除，他們又會恢復那弔兒郎當的模樣，跨上那小毛驢瀟洒遠走。

讓神話成為一個模糊的背影。

米叔以往的作品，大多沉重，《三傻》直面教育之痛，《我的個神啊》質疑宗教神權，《神秘巨星》批判家庭暴力，《摔跤吧！爸爸》爭取女性平權，這些無一不在針砭時弊。

相比之下，《印度暴徒》就顯得輕鬆許多，是比較純粹的商業片，適合年末跨年的歡樂氣氛。

從影三十年，米叔從不醉心於複製過往的成功，而是希望印度電影能夠走出本土，受到全世界的矚目和認可。

這樣的電影人，值得我們尊敬。

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