芻議書法的讀帖與結構

在書法道路上走的時間比較長的人，都有一個很糾結的問題，那就是單獨寫一個字或者兩個字的時候，寫的很好，可是臨到寫一幅作品，簡直就沒法看了，甚至整幅作品會變的一塌糊塗。其實這是一個很常見的問題，也是很多書家必須要經歷的一個過程。這個過程需要很長一段時間來沉澱，更需要很長一段時間去學習。為什麼會出現這樣的問題呢？簡單地說，就是讀帖與臨帖這兩個大問題。

一、讀帖不到位。

這裡說的讀帖不到位，並不是說這類書家沒有吃苦，沒有好好讀帖，而是對臨帖中很重要的一個環節——讀帖沒有讀透。就是說臨帖之前一定要讀帖，要讀懂這個帖子才能下筆。讀貼不到位，就會對線條的連貫性和筆法的流暢性，乃至字與字的連接性掌握不好，雖然單獨寫一個字的時候把握的很好，但連起來寫就出現了問題。

在臨帖之餘，或臨帖之前，詳觀和揣摩帖中字的點畫、用筆、結體和神韻等，將它們觀之入眼，銘記於心，然後去臨習。宋代黃庭堅雲:「古人學書不盡臨摹，張古人書於壁間，觀之入神，則下筆隨人意。」宋代姜夔在《續書譜》中引用唐太宗的話:「皆須是古人名筆，置於几案，懸之座右，朝夕諦觀，思其用筆理，然後可以臨摹。」這裡所說「觀」、「諦觀」，即是讀帖的意思。

要將古人法帖學到手，要靠臨摹，而比臨摹更重要的一個環節則是讀帖。因為讀帖鍛煉人的眼力心力。只有使帖字入於眼，記於心，方能臨時出於手，顯於紙。如果眼觀不準，心記不住，手是難以表現出來的。不少學書者的經驗證明：臨不好帖的主要癥結不在手上，而在眼上。有些人不讀帖，拿起帖即臨，有些人讀帖不認真，一晃而過。眼未看清帖字的精微，手必然臨不好其形神。

二、對書法作品結構的掌握，基本還為零。

開始提到的這個問題，歸根結底就是結構的問題，單獨寫字很好，整篇作品沒法看，說白了，就是結構問題。但書法的結構是一個大話題。

對研究書寫技法的專門家而論，永字八法的涵義既不準確，也很少有實際價值，但作為一種現象，把八種基本筆劃加以類型化的解說，終究還是有些益處的。八種筆法當然不能囊括一切，比如通常人們會指出它沒有「戈」法，但它畢竟在開始做了。不能只挑選一個 「永」字來大做文章，其真實意圖是既在筆法又不在筆法——毋寧說結構倒是一個暗示的目標。

書法中結構與用筆不可區分。每一筆劃一定有一個固定的位置，這就必然會牽涉到結構問題。比如，討論筆法通常用中鋒、轉筆或藏鋒以作為規律的整理，而永字八法談的卻是具體化的筆法，這樣它當然很難繞開結構間架的課題。書法的結構與文字的結構同步，寫一個字在書法上要正確，在文字上也必然要正確。書法寫的是字而不是憑空去編造什麼造型，即使時人中有以圖騰族徽入書也難成氣候，可見書與字之間的密不可分的關係，這是一個前提，它在結構討論中有現實意義。

練習的目的不單是要掌握字的特點，其次能夠練出肌肉記憶，記憶住美的寫法，排除自己原來不好的寫法。寫字就是控制自己的手腕上臂的運動。肌肉記憶是當今科學家的研究發現，古人所謂「字無百日功」只是說出了這種現象，知其然而不知其所以然。許多的成功者都說需要堅持，寫字就是要多加練習。天才可能不需要練習，但不是每個人都是天才。靈光一現，可能會寫出幾個好的字，但每個字都能寫的好，不經過長時間的練習是寫不出來的。練習時一定要心無旁騖，全神貫注，一心不能二用。

中國字是方塊字，各個方向都有一個參考線，有個限制，所謂字有八面，就是要注意這點。換句話說，字要天覆地載，上面要能蓋得住下面，下面要能承得住上面，要天庭飽滿，地角方圓。均勻加上力矩的平衡，就是均衡。

結構、筆劃、重心、筆法，就是寫字的重力法。就是把每個筆劃都當成是有重量的，有強度的，寫字就是在造房子，這些筆劃就是房子上的構件。在什麼地方安什麼樣的構件，這個構件的形狀是怎麼來的，這就是筆劃的寫法，或者是叫筆法。至於怎樣安排這些筆劃，或者說怎樣布置這些構件，就要用到重力的觀點和力矩的觀點。如果能夠讓這個房子穩定，這種寫法或結構就是好的結構。這樣，橫平豎直的道理就好解釋了。如果一根房梁是彎而斜的，這個房子能持久么？口形的大小也好安排了，這些口形就象房子中的門窗，太大了容易漏風，太小了又不通風。上下的結構也好安排，能夠擺穩就可以了。結合前面說的均勻的法則，字的結構掌握起來就有具體的用力處。

比如豎筆要垂直。如果你寫的豎不垂直，也沒有多大關係，只要你的絕大多數的豎都是一樣的斜法，比如鄭板橋的字，或者西方字的斜體。對其它的筆劃或者結構也是這樣的道理。如果你的字左上緊右下松，如果每個字都是這樣，就自成一體，不能一個字是左上緊右下松，下一字右下緊左上松，再下一個字又是另一種結構，沒有系統，沒有韻律。如果字體偏扁，就大家偏扁，比如蘇東坡的字。總之，要統一。

再往深處想一下，墨色的濃，就好象房子的構件的軟硬輕重，淡的是軟而輕，深的是硬而重。筆劃的粗細的道理也相似。加上直與斜的道理與重力有關，筆劃的長短與它周圍的筆劃有連繫。用這樣的觀點，我們就能夠寫好毛筆字了。筆劃之間距離緊密，有厚實沉重的意味，疏鬆則反之，有輕淡柔弱的意味。濃淡、粗細、直斜、長短和位置一起，構成了書法的形態，它們之間的關係加上重力，就是音樂中的多來咪和音色，能夠奏響書法的旋律了。只有這樣，你對書法整體作品的理解會越來越深，創作出來的作品才會有意思。但這需要一個很漫長的過程，也需要吃苦學習。（作者：待核中）

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