幾百年前的文具，流傳幾十代人，依然光彩奪目，現已是珍稀文物

中國歷代的文人，對於文房四寶都非常看重，讓它們不僅承擔了文化的功能，更是成為了收藏用品。有些文具，質量出色，做工精細，再加上文人墨客的吹捧，身價倍增。比如硯台，本是「研墨使和濡」所用，後來形成了包括洮河硯、端硯、歙硯、澄泥硯在內的四大名硯。

四大名硯中澄泥硯的名氣雖然不算最為響亮的，但它以溫潤如玉、聲若金石、發墨如油的特點，成為了最有看頭的一種。天津博物館就收藏了一件明代時的澄泥硯，叫作明荷魚硃砂澄泥硯，不僅是澄泥硯中的傑作，更是硯台甚至文房四寶中不可多得的佳品。

澄泥硯的製作工藝歷史非常悠久，它是用過濾後的細泥，放入適當的添加劑，經過能工巧匠的琢磨雕刻後，再精心燒制而成。這個工藝過程在唐宋時期就已經成型，而在明代時達到巔峰。澄泥硯的添加劑和細泥，共同決定了它的顏色。在清代收藏鑒定大師朱二垞撰寫的《硯小史》中就提出：

澄泥之最上者為鱔魚黃，其次為綠豆砂，又次為玫瑰紫……然不若硃砂澄泥之尤妙。

也就是說，一般公認硃砂色的澄泥硯是無上妙品，可遇而不可求。天津博物館收藏的明荷魚硃砂澄泥硯正是這樣一款硃砂色的澄泥硯。它通體以硃砂色為主，又帶有黑色等其它色澤，單調而不乏味。各種顏色之中的過渡自然而清晰，方正端莊，散發出迷人的色彩。

澄泥硯的雕工，也是展現其價值和收藏魅力的重要方面，它的雕刻技術，分為浮雕、半起胎、立體、過通等多種類型。更為重要的是，它不同於普通石硯，不用圖紙，沒有雷同，完全憑藉工匠們自己的靈感和對澄泥硯的理解，一氣呵成。

明荷魚硃砂澄泥硯的造型是以魚形為硯身，雕刻有荷花映襯其中，造型生動活潑，細緻傳神，又絲毫沒有人工的矯揉造作，顯得自然清新，古樸厚重。荷葉象徵著高潔，有出淤泥而不染的特質，寄予了君子超凡脫俗，不染塵世的高貴品質。

有沒有經過名人的流承，也是文房收藏的重要一環。在明荷魚硃砂澄泥硯的底座，銘刻有多行文字，代表著部分主人對它的珍愛。其中最上方用隸書銘刻著：「給諫公賞」，這裡的賞是賞玩的意思，「諫公」即清代乾嘉時期著名文人宋澍。

最下方是隸書銘「初頤園大司馬贈 宋開萊藏」，中間部分用楷書銘楷書銘刻：「離塵垢 伴文人 腹中書滿 同上龍門。宋開蕤」。「頤園」是初彭齡，與宋澍既是同鄉也是同朝為官的好友，從銘文中可以看出，這是初彭齡送給宋澍的賞玩之物，而又先後被宋澍的長子宋開蕤與三子宋開萊收藏。文人之中的雅好和風月，在這方硯台之間展露無餘，而宋氏族人對此的喜愛，可見一斑。

在硯台的盒蓋之上，又有一段銘文，說明了硯台的出處：澄泥荷魚研 初頤園家舊物，河間吳棠湖購得收藏。原來，清代時著名收藏家吳棠湖機緣巧合之下，又得到了他，並引為珍藏。

輾轉經過數人之手後，這方硯台最終被著名文物收藏家徐世章先生所得。在1954年，他的親屬將這方珍貴的硯台捐獻給了天津市政府，讓他從私人把玩欣賞的收藏品，變成了供國人共同欣賞的公共藏品。昔日秘而不宣，從不示人的寶貝，現在也成為了珍稀文物，得到了妥善的保管。

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