楊峴告訴吳昌碩：書法不必窮追高古，關鍵是有我……
左起：曹全原碑拓、楊峴臨作、何紹基臨作
楊峴（xian，1819-1896），字見山，號季仇、藐翁，自署遲鴻殘叟，浙江湖州人，清代著名書法家、金石學家、詩人。他於咸豐五年中舉，之後會試不中，遂以幕僚身份輾轉各地，曾入曾國藩幕，後官常州、松江知府，晚年被劾罷職後寓居蘇州，讀書著述、賣字為生。
就是這麼一位金石學功底深厚的書法家，居然說了一句話：
（書法）不必過事高古，惟古書不可不讀，使知宇宙間原有高古文字。
而且，這句話是說給後學吳昌碩的。吳缶翁也是金石家。楊峴這話的意思，大致是，書法沒有要過於追求高古了，只是古人的書作，自然也包括書法作品，卻是不能不讀的，這樣你才能知道世上原來是有格調高古的著作的。
吳昌碩
我們常說，最好的書法，其格調必須要高古。格調高古與否，簡直已經成為我們評判書法好壞的決定性依據了。假如太迎合今人的審美習慣，則這種書法無論如何都難以歸入優秀之列。作為金石書家的楊峴，當然很明白這個道理。我們再看看他講給吳昌碩那句話，很有深意，特別是「過事」二字，是整句話的核心，尤其值得我們深思。
過事，就是過於注意、過於追求。這起碼說明兩點：第一，楊峴並不反對書法高古，但認為沒必要過於追求高古；第二，當時很多人刻意追求高古，包括吳昌碩，所以楊峴向吳表達了自己的意見。
那麼，怎麼叫「過事高古」？過與未過，這個界限怎麼確定呢？楊峴沒說，只能靠自己在學習與實踐中去領會。
不過，吳昌碩的一句話，基本上回答了這個問題。他說：
古人為賓我為主。
這句話是很大膽的。古人是賓，我才是主。這個意思，就像宋代理學家陸九淵所說的「六經注我」，就是用古人的思想、理論、見解去闡釋、表達自己的觀點和理念。這用馬克思主義哲學觀點說，就是「發揮主觀能動性」。通過吳昌碩的話，我們可以推知，是否「過事高古」的界限，也就是看你的書法中除了古人的東西外是否還有你自己的東西，如果一味崇古而無我，那便是「過事高古」了。
吳昌碩還說過一句大膽的話：
今人但侈摹古昔，古昔以上誰為宗？
侈，就是過分的意思。今人只是一味過分地照著古人書法去學，但古人之前又是尊誰為宗師呢？簡單說，就是，我們學古人，古人又是學誰？隋唐學魏晉，魏晉之前有秦漢，秦漢之前呢？缶翁的話簡單明了，倒是有幾分道理。但也不完全有理，因為無論秦漢、還是魏晉，每一時代的書法藝術都是在前代基礎上慢慢積累而來的，即使秦漢以前的書法技巧很簡單，卻也足以使秦漢人去師法，並在此基礎上開拓創新，達到更高的境界。所以，我們不能簡單地以「古人又是學誰」來推翻古法的成就和地位。
不過，吳昌碩這句話里又出現了一個關鍵詞，就是「侈摹」。我們知道，摹就是照著學，比如摹帖，那是不會有自己的個人表現的。而況，吳昌碩在前面又加了一個「侈」字，就是過分地照搬照學。可見，古人說話是很講技巧的，前面加一個程度副詞，讓人讀了就不容易反駁，有點像「正確的廢話」。
其實，楊峴和吳昌碩的理念，跟我們今天所宣揚的大同小異。我們一直宣揚書法要「崇古」，但從來都反對一味地照抄照搬古人。書藝君很早就在《一個人是怎樣愛上書法的？》一文中說過，「無我空餘法，有我才是藝」。
說完理論，我們再看楊峴的作品，他也確實秉承了自己的理念。
楊峴隸書聯
作為隸書名家，他熟稔漢碑，但其用筆節奏明快、出鋒爽利，墨色多變，不似傳統隸書那樣肅穆含蓄，在清代金石圈以沉厚為尚的風氣中極具個性特色。然而，他的個性，也多被詬病為偏離古意，即使今天的人，估計很多也對他的風格不感冒。但是，楊峴並不在意。他在意的，首先是作品中是否能體現自己。如果非要在高古與自己中做一個選擇的話，他顯然會選擇自己。
然後，吳昌碩接受了他的理念，並將其向前又推進了一步。吳昌碩的石鼓文，是何其地高古啊！他的篆書，讓人一看便知是從石鼓中來。但同時，他的石鼓文又是何等地「吳昌碩」啊！他的臨作即使不署名，即使是別人臨他的作品，讓人一看線條，便也能知道是吳昌碩的筆法。有古，而又有我，這便是大師的境界。
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