小寒，100幅名家葫蘆圖，祝您福祿雙收！

書畫 01-06

——每天在這裡，遇見生活，遇見藝術——

葫蘆，

愛生長、能蔓延、多果實，

於是人們賦予它豐富的文化內涵。

它也成為大家心目中

增壽、降瑞、除邪、保福的吉祥物。

吳昌碩葫蘆圖

不僅普通百姓喜歡葫蘆，

還有許多畫家也偏愛它，

畫葫蘆就是畫如意、畫平安。

葫蘆是非常適宜表現意趣的題材，

不僅長得恣肆爛漫，還寓意美好，

所以葫蘆題材雖傳統，

但也足以表現個人意趣。

吳昌碩葫蘆圖

今天，

和大家一起欣賞100幅

名家畫筆下的葫蘆圖，

祝各位福祿雙收！

【吳昌碩】

吳昌碩 1914年作葫蘆

藤本植物是吳昌碩最為擅長的題材，尤其以葫蘆令人印象深刻，吳昌碩作畫重氣勢，繪葫蘆更是憑藉那一手極具金石意味的草篆筆法寫藤蔓，盤紆繚繞，氣機暢旺，畫到興緻上，所繪更是得意忘形，最為傳神。他常常給自己所畫葫蘆取名「依樣」，舊諺謂「依樣畫葫蘆」。

吳昌碩 1914年作葫蘆萬代

吳昌碩葫蘆畫設色古樸，用筆豪放，充分表現了吳昌碩古拙、渾重、豪邁的畫風。吳昌碩的葫蘆畫不僅精彩在葫蘆上，有時題款更能起到畫龍點睛的作用。

吳昌碩《葫蘆》

上面這幅葫蘆，構圖呈半弧形，花葉藤蔓依勢而下，上密下疏，幾欲撐滿全紙，五隻葫蘆各擇其位，畫幅下端那隻垂枝往下，勃勃生機也。藤蔓於此處彎環向上，為全圖形成俯仰顧盼態勢，既合物理，又合畫理。不經意間已為題款留出位置，十四個字分列三行，筆墨濃淡、字體大小、經營位置，恰到好處。吳昌碩作此畫時已七十八歲，滿腹畫稿，信手揮寫即可，可謂妙哉！

吳昌碩葫蘆圖 1915年作

在上面這幅《葫蘆圖》中，主體物在畫面的上端和中部抱團集中，末了，象徵性的掃了兩筆藤須，避免了集中而帶來的凝滯感受，為靈動之氣製造了一個出口；整體呈倒三角之勢中心線與對角線重合，自上而下噴薄而出，邊幅不修卻處處透露了璞玉渾金的藝術才情。畫中的五言詩款識，更使《葫蘆圖》「詩中有畫，畫中有詩」，意境深遠。

吳昌碩葫蘆圖

此幅《葫蘆圖》用鵝黃色沒骨畫法，顏色艷麗明快，在墨色厚重的大片葉子的襯托下，形成對比，畫面十分鮮亮。整幅畫以淡墨枯筆將藤蔓肆意纏繞，使畫面氣韻生動，墨趣橫生。

吳昌碩葫蘆

此圖寫葫蘆大藤，盡顯以草隸之筆入畫的氣勢。吳昌碩以潑墨寫葉，濃墨勾葉筋，淡墨寫葫蘆。而盤旋往複、貫通全畫的則是以書入畫的大藤，它是此畫的血脈，畫因它的流動而生意盎然。在疏密虛實的處理上，畫家尤具苦心，實處密不透風，虛處中疏通透，如此才使疏密得當、虛實相生。

吳昌碩葫蘆圖

題識：老圃尋秋趁早涼，垂垂滿架半青黃。此中所賣知何葯，莫問江東柄短長。苦鐵道人。

吳昌碩 1922年作葫蘆秋菊

款識：久與凡卉伍，光華亦灼灼；鞠花能傲霜，胡廬賣何。壬戌秋。吳昌碩年七十九。

吳昌碩丙辰（1916年）作葫蘆

題識：千金一壺，中以漢書。丙辰春，吳昌碩。

吳昌碩葫蘆鏡框設色紙本

吳昌碩葫蘆

吳昌碩葫蘆圖

吳昌碩南瓜葫蘆

吳昌碩戊午（1918年）作葫蘆圖行書七言詩

吳昌碩辛酉（1921年）作依樣寶葫蘆

吳昌碩喜歡以潑墨寫葉，濃墨勾葉筋，淡墨寫葫蘆，使得整幅畫顯得生意盎然。

吳昌碩依樣葫蘆

吳昌碩葫蘆圖

【齊白石】

齊白石葫蘆

齊白石對吳昌碩極為推崇，而他也喜歡畫葫蘆，一生畫葫蘆幾十年，一直畫到生命的最後階段，並且越至晚年筆墨越率性。有時畫長在架上的葫蘆，有時畫摘下來的葫蘆，全用沒骨法——以水墨畫葉，以藤黃畫果，不論怎樣畫，齊老的葫蘆都滿溢著生活情趣。

齊白石葫蘆

白石老人曾有詩言：劫後殘軀心膽寒，無聊更變卻非難。一心要學葫蘆訣，無故哈哈笑世間。可以說，葫蘆寄託了白石老人獨特的情思，也是老人最喜畫的題材，他曾說：「因喜葫蘆能解笑」。

齊白石葫蘆

上面這幅齊老93歲所作葫蘆小幅，兩隻青、黃葫蘆正方置於畫中，色墨淋漓，燦爛而熱烈。

齊白石葫蘆圖

《葫蘆圖》為齊白石大寫意繪畫之精品，不論是構圖、行筆、著色，皆傳神高妙。此圖以潑墨寫出瓜葉，不著墨線勾筋寫脈，筆法簡潔傳神，墨色酣暢淋漓。葫蘆與「福祿」諧音，正合「福祿雙全」的吉祥寓意。葫蘆之黃色艷彩與濃淡墨色交相輝映，以焦墨渴筆寫藤，宛轉如飛，似游龍入江，揮灑自如，氣韻充盈筆端，完全看不出是位九十七歲高齡老人所作。

齊白石《葫蘆》題識：九十八歲白石。

這幅畫是九十八歲高齡時畫的，齊老到這個歲數，人也胡塗了，連字都不會寫了。」當時寫這個「九」字，就問李可染：「這個九字是往這邊拐還是往那邊拐啊？」等到寫「歲」字，怎麼也記不起來，就寫成了現在這個錯字。字雖不會寫了，但畫了幾十年的葫蘆，對畫葫蘆，自然是信手拈來。

這幅葫蘆，最絕的是藤蔓，用筆用墨已經是天籟，是神在走，而不是手在走，筆墨中包孕的精氣神完全超越了白石老人的身體健康的狀態，是修養在完全自由、自然、自在、自為的狀態下的釋放。

齊白石依樣葫蘆

齊白石葫蘆秋蟲

齊白石農家好樣

齊老的葫蘆看著並不像別人那般怪，因為他認為，葫蘆和葫蘆藤本身就有個「好樣」，所以「萬事不如依樣好」，創作中不必求奇求怪。這不但是齊白石的藝術心得，更是其獨特的人生感悟。

齊白石1938年作葫蘆蚱蜢

齊白石葫蘆

齊白石畫葫蘆以黃葫蘆、墨葉的組合方式為多，上面這幅《葫蘆圖》正體現出他典型的藝術特色。濃艷的檸檬黃和厚重的墨葉形成強烈反差，畫面氣氛十分熱烈。

齊白石竹籬葫蘆

齊白石以流暢的用筆和沒骨法表現葫蘆，不加任何皴染，以優美的曲線和鮮艷的色彩取勝。葫蘆的闊葉純以墨筆寫出，葉片的向背、深淺甚至葉脈都在墨色的濃淡里活脫脫的表現出來，體現出其獨特的墨法特點。

齊白石葫蘆

畫草蟲是齊老的又一絕，在上面這幅葫蘆畫中，齊白石在葫蘆上畫了一隻活靈活現的蚱蜢，為畫面平添了幾分靈動與生機。草蟲以粗筆寫出，筆端遊走處絲絲入扣，蚱蜢的神態性情呼之欲出，白石老人自言要「為萬蟲寫照，為百鳥傳神」，由此可見一斑。

齊白石葫蘆

齊白石乙酉（1945年）作葫蘆

齊白石螳螂葫蘆圖

齊白石三顆葫蘆

齊白石葫蘆萬代

齊白石葫蘆絲瓜

齊白石葫蘆秋蟲

齊白石葫蘆青蠅水墨紙本

齊白石葫蘆瓢蟲

齊白石葫蘆草蟲圖

齊白石葫蘆草蟲

齊白石葫蘆

齊白石癸亥（1923）年作葫蘆

齊白石庚申（1920年）作葫蘆萬代

齊白石丁亥（1947年）作葫蘆

齊白石 1957年作葫蘆·書法

齊白石 1953年作寶葫蘆

齊白石 1949年作葫蘆

齊白石 1943年作蜻蜓葫蘆

齊白石 1924年作葫蘆

【陳半丁】

陳半丁菊花葫蘆

陳半丁（1876－1970年），原名陳年，浙江山陰（今紹興）人，畫家。擅長花卉、山水，兼及書法、篆刻。寫意花卉師承任伯年、吳昌碩，又師法陳淳、徐渭、石濤、李復堂、趙之謙諸家。

【陳師曾】

陳師曾葫蘆

陳師曾（1876.3.12-1923.9.17），又名衡恪，號朽道人、槐堂，江西義寧人（今江西省修水縣），著名美術家、藝術教育家。陳師曾善詩文、書法，尤長於繪畫、篆刻。其寫意花鳥畫近學吳昌碩，遠宗明人徐渭、陳淳等大寫意筆法，畫風雄厚爽健，富有情趣。

陳師曾葫蘆葡萄

【朱屺瞻】

朱屺瞻 1973年作葫蘆

朱屺瞻（1892-1996），名增鈞，號起哉、二瞻老民。齋名：梅花草堂、癖斯居。江蘇太倉人，擅山水，花卉，尤精蘭、竹、石。創作繼承傳統，融會中西，致力創新，所作筆墨雄勁，氣勢磅礴，具有鮮明的民族特色和個人風格。

朱屺瞻葫蘆

朱屺瞻先生也善於畫葫蘆，啟功先生曾做過一首詩《朱屺瞻先生畫葫蘆》，其中這樣寫道：「造化隨人筆仗，到處天機奔放。誰雲依樣葫蘆，未有葫蘆一樣。」

朱屺瞻 1977年作葫蘆圖

朱屺瞻 1979年作葫蘆圖

朱屺瞻1980年作葫蘆

朱屺瞻 1981年作葫蘆

朱屺瞻 1984年作葫蘆

朱屺瞻 1986年作葫蘆

朱屺瞻葫蘆

朱屺瞻甲子（1984年）作葫蘆萬代

朱屺瞻三顆葫蘆

朱屺瞻辛酉（1981年）作葫蘆

朱屺瞻1979年作葫蘆圖

【劉海粟】

劉海粟葫蘆

劉海粟（1896-1994），名盤，字季芳，號海翁。現代傑出畫家、美術教育家，早年習油畫，蒼古沉雄。兼作國畫，線條有鋼筋鐵骨之力。後潛心於潑墨法，筆飛墨舞，氣魄過人。晚年運用潑彩法，色彩絢麗，氣格雄渾。

【李苦禪】

李苦禪1934年作葫蘆

李苦禪（1899年1月11日－1983年6月11日），生於山東省高唐縣，原名李英傑、李英，字超三、勵公。擅畫花鳥，闊筆寫意，筆墨雄闊，酣暢淋漓，畫風以質樸、雄渾、豪放著稱。

【謝之光】

謝之光

謝之光，初名廷川，署東山後裔，後易名之光，室名栩栩，1899年2月25日出生於浙江餘姚，後居上海，14歲時師從周慕橋學習國畫、油畫，繼後又師從於張聿光、劉海粟。擅長人物、鳥獸、花卉等，尤擅仕女畫，筆法采中西之長，別具一格。

謝之光葫蘆游魚

晚年，謝之光患肺癌，在生病期間，劉海粟等畫家都去看望。臨去世前一個月他仍在作畫，畫得特別多，人們排隊索取，子女們勸他，他說，我沒病，一定要畫，實際他已經知道病情了。直到1976年9月12日晨，謝之光逝世，在此之前他一直沒放棄畫畫。

謝之光葫蘆

【趙少昂】

趙少昂葫蘆草蟲

趙少昂（1905~1998 ）字叔儀，男，漢族，原籍廣東番禺。中國畫家。1905年3月6日生於廣東廣州，1998年逝世於香港。少喪父，家貧，以做工謀生，業餘自學繪畫。趙少昂擅花鳥、走獸，繼承嶺南畫派的傳統，主張革新中國畫。他的畫能融匯古今，並汲取外國繪畫的表現形式，同時又注重師法造化。作品筆墨簡練、生動，形神兼備，深受人們的歡迎。

趙少昂葫蘆蟲趣圖

趙少昂葫蘆甲蟲

趙少昂葫蘆天牛

【婁師白】

婁師白葫蘆

婁師白（1918年6月2日-2010年12月13日），原名婁紹懷，曾用名婁少懷，字亦鳴，齋號老安館；湖南瀏陽人，1918年生於北京。婁師白擅長花卉、翎毛、草蟲和走獸，全面繼承齊白石藝術技法特色，並有所創新，畫作簡練中有種生機勃勃的感覺，尤以畫小鴨子著稱；在藝術界有這樣的說法：齊白石的蝦，徐悲鴻的馬，李可染的牛，黃胄的驢，婁師白的小鴨子。而婁師白筆下的葫蘆也與齊白石一般極富趣味。