這部片子拍的不知所云，但你一定要看看

文史 01-06

文藝青年的夢想，大抵是不愁衣食，有人供養，自己去世界各地搞搞藝術。但古往今來，能實現這個夢想的寥寥無幾。所以下面這個人的經歷，簡直是讓人羨慕嫉妒恨。

他起初也是個普通文藝青年，打過零工，寫過小說，拍過紀錄片，但都沒有出什麼成績。他當時的夢想是有一天可以到南太平洋中的島嶼去冒險，不過那時他所能到達的最遠的地方是巴黎。他想搞美術，去了幾個基金會申請資助，都遭到了拒絕——到這裡為止，這都是一個文藝青年的日常。

然後他突然時來運轉了。他辦了一次自己的攝影展，得到了幾個富豪收藏家的讚賞，其中包括法國的投資銀行總裁、香港的時裝零售業巨頭、蘇格蘭的豪華遊艇製造商等。在此之後，他的照片賣6萬美元一張，專供這些人。他們還資助了他幾百萬美元，供他之後10年走遍了埃及、印度、斯里蘭卡、緬甸、納米比亞、南非、索馬利亞、衣索比亞，還花了30個月，追蹤在湯加、多米尼加和亞速爾群島海域出沒的鯨群。最後，他拿出來一份成果，就是今天要介紹的這部紀錄片——《塵與雪》。

這個文藝青年叫格雷戈利.考伯特（Gregory Colbert），是個加拿大人。除了他拍完《塵與雪》巡迴展出時接受過紐約時報的採訪外，其他時間他既不簽約於任何機構，也不接受採訪，因此關於他的資料很少。他的這部作品爭議很多，沒人否認它的藝術價值，但很多人認為這部片子徒有形式，也有很多人說他是「擺拍王」，不過他並未做過回應。

嚴格意義上說，這確實不是一部正經的紀錄片，它的解說詞不知所云，它的畫面都是在拗造型。你可以說它展現了人與自然的和諧共存，也可以說它象徵著一切都會化為塵土……不過這些意義其實都來自於觀看者的腦補。它其實更像是一本流動的攝影集，每一個流動都有無限美感，每一幀都值得截圖——僅這一點，就足以讓它躋身「十大必看紀錄片」、「有生之年一定要看的紀錄片」之類的榜單，足以讓每個熱愛美的觀眾欣賞一次，無論是為了飽眼福，還是為了學習它的用光、它的構圖、它的配色、它的置景……

不過別以為你學了就也能拍得出，這些畫面，每一幅背後都是大量的燒錢。搞藝術是多麼費錢的事啊，還是做夢吧，夢裡啥都有。

網上有人整理了它的解說詞全文，中英文版都有，我就不在這裡貼了，讀了也沒用，並不能激發出什麼思想，你可以把它當作配樂的一部分。