新年第一周，挖開2019潮流走向的腦洞

每個人都在說自己2018比較喪，然後點開潮流和時尚的公號、抖音潮流大V...盡情地沐浴他們的花式洗腦中...

後來，我們看到了國潮走上了各大時裝周的舞台...這個時候，抖音的熱點話題和各大公號都在無腦推、把那種花錢上秀的無節操營銷行為硬生生說成中國設計的崛起...老乾媽印胸前就是設計崛起了？呵呵了，無腦的愛國...

然後萌生出了各類的粉絲經濟、腦殘經濟...XX坤、XX躍同款...涼透半邊天的皮幾萬的牌子毫無亮點的設計也能一開倉賣出幾百萬...加拿大電鰻的五位數地攤款配飾瞬間被秒斷貨...

在去年末，時尚數據平台 Lyst 曾給出了一份 2018 年受關注度排行，GUCCI、Nike 和 OFF-WHITE 牢牢佔據前三。

然而這樣的數據的根源是 Virgil 把 Remake 重新帶回了大眾的視野，以及復古風的持久性滲透...但是最主要的，還應該是一種潮流的滯後現象...

這樣的滯後誕生出了一種比較怪誕的現象，連夜搶 Supreme 的人們想的更多的，並不是自己穿上它的樣子，而是轉手之後能翻多少倍。而且，買 Supreme 並不是因為喜歡，而是因為它是襠下最火的 Supreme。穿 AJ 1 不是為了情懷，而是全網鋪天蓋地的輸出著 Supreme 和 AJ 1 更配...

凡事辯證的看，在這樣的市場大環境下，也有一些十分優秀的設計，比如Jerry Lorenzo 為了讓孩子們能夠體會到他第一次買到心愛球鞋時的感覺，推出炒賣價將近五位數的 Nike Air FOG 1；陳老師的白絲綢到兵馬俑 AJ 13，可以說代表了中國元素與潮流的完美結合。

2018 年總體來說，那種繁榮、多元化的外表下，實際是一種可悲的死寂...扒開看似繁盛的景象（解構、老爹兩開花的局面，又滋生出了各種機能風、流量爆款...），我們再沒看見跨時代的巔峰設計...就好比剛剛舉辦過葬禮的墳地，看似熱鬧繁榮，罕有幾點耀眼的花朵，也沒能掩蓋過一片死寂的本質...

這個時候，問題來了，2019 年的潮流設計，應該何去何從？

進：改革春風吹滿地，科技感設計真爭氣？

儘管 Gosha Rubchinskiy 宣布結業，但這並不耽誤 2018 是屬於 90s 的一年，至少大半年都是如此。而到了 2019 年，是不是得順延到千禧年甚至更遠的未來呢？

在科技高速發展的當下，「太空」一直是人類可以不斷臆想「平台」。這樣一來充斥著未來感、科技性的風格便是各大品牌壓箱底的殺手鐧，特別是在近期當紅機能風的加持下，設計師們隔三差五就要來番的大動作！

一部50年前的《2001：太空漫遊》向我們成功展示了對未知宇宙的無限遐想，不僅奠定了往後科幻電影發展的基礎，更讓眾多設計師視為靈感源泉~而後，斯皮爾伯格的《回到未來2》為我們創造出來了一個球鞋頂峰 Air Mag。

而去年，adidas 曾宣布 Futurecraft 4D 將要在 19 年走上量產正軌，儘管它的核心技術 Digital Light Synthesis 比起 BOOST 要繞口多了，但不可否認它是後者誕生以來最具噱頭的中底革命，充斥著濃濃的科技氣息。

另一方面，兼顧實用性和造型的機能風也越來越受到歡迎。這一點在 Stone Island 躍升成為 18 年最熾手可熱的品牌之一就可見一斑。就算「未來」不是明年潮流的主導，但它也必然是其中的主要組成部分。

UNDERCOVER 2018秋冬系列就是向《2001：太空漫遊》致敬，把「太空」元素做為主題，延展出了一系列單品。而在隨後的巴黎時裝，UNDERCOVER 2019春夏女裝系列上，曝光了一組與Nike合作的Waffle Race的鞋款則以奇特的外形再次引起潮流圈的關注。

A-COLD-WALL*設計師Samuel Ross依舊鐘於自己的風格，在Nike小眾跑鞋的Zoom Vomero 5的基礎上加入戲謔十足的「小尾巴」，演繹出與UNDERCOVER × Nike Waffle Race異曲同工的未來感！

Dior 2019的大秀上，Kim Jones聯手空山基給我們造了一場「未來夢境」也著實很吸引人！Kim Jones告訴我們：都8012年了！你完全可以穿成一個Robot！銀色、鐳射、抽象的花紋、機能風配飾以及模特身上的仿電路貼紙，撲面而來的在訴說，看！穿的未來點能有多帥！

AMBUSH主理人Yoon Ahn新上崗，為 Dior 2019 設計的仿機器人手指配飾彷彿從sexy robot上拔下來一樣...

所以，2019年潮流的趨勢，有相當大的一種可能性是未來的科技感。那麼科技感最好的詮釋，實則是它的這一季單品。

C2H4

C2H4 18F/W Campaign 刻畫的近未來，全世界被龐大信息網路連為一體。此時，人體也有了更多的存在形態。人們移植電子機械替代身體器官，他們不再是純粹的自然人類，但也不是機器人，他們往往被稱為Cyborg（半機械人）。 X是未來機械都市中的一個Cyborg，擁有人類肉體卻唯獨缺失大腦，因而無法獲知人類情感。而C2H4 實驗室在未來世界中依然重視自然生命的力量，這一點無關物種。在C2H4 18 Fall/Winter，代表理智的儀錶盤與機器線路圖表元素始終貫穿，卻與情感並存。

更多 C2H4 未來單品盡在XY APP。

退：解構、老爹倆開花的破敗風

Chunky Sneakers 的火熱直接帶動了整個鞋市的蓬勃發展，不過這種大勢在 18 年末有所偏移——源於更久遠的 60s 的解構主義曾成就了 Maison Martin Margiela，如今又成就了 doublet 以及 Greg Lauren，當然也包括 OFF-WHITE 和 Balenciaga。

去年末，我們看到依然有越來越多的品牌甚至個人投入到 remake 的懷抱中，打造出更加小眾甚至獨一無二的服裝風格。

這樣的「丑潮流」依然圈住了2018年整年的潮流風口。這一年中，相比未來，潮流這個「懷舊」的領域似乎更加喜歡復古元素。

搭配上Virgil 掀起的解構回潮，並且在2018年末的一句 The Ten 系列將成為絕唱。讓整個聯乘系列在二級市場的價格形成了一波二次增長迭代。

而潮流先鋒侃瘋子的 Yeezy 500 系列也伴隨著他曾說過的願景，成為了近乎人手一雙的老爹鞋款。

但是，解構和復古為我們帶來的，其實是根據客觀社會現狀以及人類發展推想出的未來景象。那種破敗的廢土風也不免是人類文明與科技高度發展過後造成的自食其果...

就算是復古的老爹和解構兩開花，也實則是人們對於未來猜想的一種可能性，同樣的也是沒有脫離未來~

說到解構主義與復古老爹風的兩開花，這個品牌其實非常棒。

CLP 秋冬單品

一直以騷氣著稱的 CLP，這一次的新品，一做出了革命般的改動。雖然還沒脫離其慣有的騷氣設計風格，但是這一次明顯要酷了需多...解構主義和廓形的老爹風營造出非常完美的造型。

更多CLP 解構復古風格騷貨盡在 XY APP。

寫在最後

說到最後，其實土酷並不敢說自己能夠看得多遠，但至少2019年初，潮流走向大概會同時處於「前進」與「倒退」中。甚至也可能慢慢發展成二者結合在一起形成對整個人類審美的衝擊...

用幾個題外問題作為結尾，您認為加拿大電鰻的A.C.E 如果改名成 C.E.E (Canada Electic Eel)會不會價格口碑雙豐收？而那些戴A.C.E 配飾的能直接唱電音么？能原地甩籽么？

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