藝術回顧：那年陳丹青的《西藏組畫》

書畫 01-07

進城之一

1980年10月，陳丹青的《西藏組畫》（包括《母與子》《進城之一》《康巴漢子》《朝聖》《進城之二》《牧羊人》《洗髮女》七幅作品，1981年留校再創作兩幅《風吹草地》《荒原呼嘯》）在中央美術學院研究生班畢業展上引起了藝術界的轟動，這組油畫上的藏民不再是載歌載舞的宣傳符號，而是一種深沉、厚重的文化的載體，加之陳丹青所嘗試的一種相當純正的油畫語言，他打破了在人們頭腦中成為定勢的蘇聯式的繪畫安排。他的作品引導了一個新的風潮，啟示了表達我們民族的更為內在和探索精神空間的一代畫風。

牧羊人

從此，陳丹青這個畫家世所矚目、聞名遐邇。《西藏組畫》日後也被世人稱為中國當代美術史的里程碑。那是中國油畫的一段神話，影響著一代又一代的畫家。

風吹草低

作為當時新繪畫的代表，《西藏組畫》與同期的新文學、稍晚的第五代導演的新電影，構成了80年代最為重要的文化圖景。而《西藏組畫》則因繪畫的直觀與平易成為最先發生影響的文藝作品之一。《西藏組畫》從社會主義現實主義的意識形態中脫身而出，在美術及諸多文藝領域得到廣泛有效的回應。

進城之二

這麼多年來，陳丹青和他的《西藏組畫》一直是被關注的焦點。很難再有另外一幅油畫作品能夠在藝術價值與社會價值上與之等量齊觀並且持續地發生影響。《西藏組畫》共七幅，1980年完成於拉薩。它放棄了當時流行的強調主題性思想性的做法，以寫生般的直接和果斷，描繪了藏民的日常生活片段。

荒原呼嘯

七幅畫作幅面均在平米之內，這是對文革以來創作"大場面"、"大畫面"的一次矯正。這樣的尺寸也自然地避免了泛英雄主義、革命主義的壯闊激烈，使得日常生活的呈現可親可信。畫面中人物形象似乎是信手拈來，無論是朝聖的信眾，憩息哺乳的母子，都如同目擊般真實自然。其中《牧羊人》一畫對擁吻的情侶的描繪尤為大膽直白。生理的激情取代了革命的激情，男人僅露背影，強悍有力，女人的動作笨拙僵硬，看似不和諧的種種元素卻賦予整幅畫面全然不同的美感。既無關於文革時的諸般教條，在西方美術史中亦難有類似的作品可資印證。文革創作中被極力迴避的愛情主題首次出現在畫布之上，並且如此直露、毫不迴避，毫不修飾。