專訪王凱：宋運輝有一種安靜的魅力

《大江大河》剛開播時，最讓觀眾印象深刻的，就是家庭成分不好的宋運輝為了爭取自己的大學名額，站在烈日下要背1000遍《人民日報》。執著、單純、內向又有些「書獃氣」的少年形象，就此樹立起來。對於王凱來說，這場戲也是他對這個人物最深刻的印象之一。

三十齣頭的成熟男性，扮演十七八歲的少年，哪怕王凱外形再年輕，形與神上總歸是有些距離的。王凱採用的最直接的方法是減肥，瘦成正抽條長個子的少年模樣，然後是狀態，讓自己靜下來，剝離掉成人世界的浮躁和雜念，還原到那個時代少年人的單純乾淨。

宋運輝背誦《人民日報》社論。

第一集宋運輝一出場，戴著幾乎壓垮鼻樑的老舊眼鏡，時不時皺一皺鼻子，將眼鏡往上一頂。鬆鬆垮垮的勞動背心裡，肩胛骨清晰可見，長手長腳的年輕人肢體神態上透著少年人特有的笨拙和不自信。 王凱在《北平無戰事》《偽裝者》《琅琊榜》里芝蘭玉樹般的帥氣角色們向後退去，這個執拗土氣的鄉村少年的形象則浮現出來。

能做到讓曾經塑造的經典人物從觀眾心中暫時模糊，讓嶄新而不同的人物從觀眾心中清晰起來，並不是件容易的事。殊不知多少演員一生難以走出一個經典人物留下的刻板印象，一生都在重複類似的角色。尤其對於青年演員，一朝因一個角色為觀眾認可後，往往找上來的角色都是類似的。這樣的經歷，王凱多年前就有過，而現在對於這個問題的思考，他也顯得比不少同齡演員要成熟一些：「年齡段不同，你對於社會的認知，對世界的認知，對人的認知，肯定是在不斷加深和擴寬的。演員在不同階段，肯定有不同的東西想通過角色表達出來。」

這兩年，王凱對於作品的挑選比較謹慎，2017年，他只拍了兩部電影，2018年，他基本上只拍了《大江大河》一部戲。這在不少人看來，實在是有些「浪費」自己的人氣和時間。但對王凱來說，確實是必要的休息調整。採訪中，王凱表示，不想讓自己一直沉浸在某種狀態或某個角色當中，「我得回歸到生活當中，我不能在一個角色的影子下活太久，這對我對角色都不公平。」於是，「除了拍自己喜歡的劇本以外，時間還是多留一點給自己。」

目前，王凱馬上要投入電視劇《孤城閉》的拍攝，同樣是一部正午陽光出品的劇。這幾年，王凱出演了多部正午陽光的電視劇，其中和孔笙導演更是多次合作。孔笙對於演員表演的要求，讓王凱獲益頗豐。「他一直想讓我們不要太誇張，或者說，不要用慣性演戲，他需要的是最大限度地真誠。」這就讓王凱深感，塑造角色應該沉下來，用心去感受角色，「而不是去想一些『招』出來，把這個角色給它演飛起來，不是這樣。」

入行多年，談起表演，王凱依然保持著學生時代的那份單純的喜歡。在他看來，演員是很單純的，為角色哭，為角色笑，為一場導演認可的好戲開心，為一句沒說好的台詞難過。「演員需要保留這種天真強大的信念感，他一生都要像個孩子一樣。」

【對話】

澎湃新聞：宋運輝這個人物身上，最打動你的是什麼？

王凱：當時劇本通篇看下來，我覺得，宋運輝給我直觀的感受就是很執著，他做什麼都一定要做到極致。而且他是特別安靜的人，所以我在拍戲過程中，一直把自己放在一個比較安靜的狀態中，去演這個角色。我認識的宋運輝，不管在多嘈雜的環境中，他內心都是非常安靜的。他的這種安靜，可能是他成長環境導致的，他會比較膽小，會沒有安全感，常年受人排擠、歧視，甚至打壓，在這樣環境下長大的孩子，基本上都是很安靜的，不太會是張揚的性格。然後他對學習是那麼的渴望和認真，所以當他進入學習狀態的時候，他是非常專註的，然後加上他本身性格，你會發現這個人有一種安靜的魅力。

澎湃新聞：那看劇本階段，最讓你難忘的一場戲是什麼？

王凱：應該就是在大太陽底下背《人民日報》吧，那場戲確實是在看劇本的時候，我腦海中就有一個大概畫面出來了。所以這也是為什麼我說一定要再瘦一點，因為觀眾看著不同的人在大太陽下做著這樣一件事情，他們心裡的感覺是不一樣的。一個瘦弱的年輕人干這事兒，看著就會讓人覺得孩子多不容易，孩子多可憐，你們為什麼要這麼對他？觀眾會由衷地這麼想。這場戲確實很有衝擊力的。

澎湃新聞：為塑造人物應該有諮詢過父輩們的時代記憶。他們講述的內容中，你印象最深刻的是什麼？

王凱：我問過好多，大家說的都是他們比較碎片化的記憶。我從這些當中，其實我更多不是聽他們說的內容，而是讓我能形成一種對時代的感受。

但有一個我印象特別深刻，就是說到我爸爸的時候。我爸爸現在不在了，我的姑姑說起我爸，說他年輕的時候是特別潮的一個人。我說潮是怎麼個意思？她說那會兒我爸愛穿一個大喇叭牛仔褲，一雙皮鞋，身上一件花襯衫，然後解開兩三顆扣子。我也沒看到我爸年輕時的照片，就通過姑姑的口述，我一直在想像我爸年輕的時候是什麼樣。因為我姑姑她不會說普通話，她就用家鄉話說：他還燙了一個螺旋頭。我還心想：螺旋頭是什麼頭……

宋運輝和室友兼同事大尋（趙達飾演）

澎湃新聞：這聽著有點像劇里的「大尋」？

王凱：對！後來進組拍戲的時候，我一看到「大尋」出現，我當時心裡就咯噔一下：這不就是我爸的形象嗎？就感覺他那一身裝備，跟姑姑描述的我爸是一模一樣。這個我印象特別深，還挺有意思的（笑）。

澎湃新聞：宋運萍去世，是該劇最大的哭點之一，也對小輝和東寶的人生造成了很大的影響。你覺得姐姐對小輝來說意味著什麼？姐姐的去世，對小輝最大的影響是？

王凱：姐姐對宋運輝來說就是他的一片天，因為家裡父親一直在被批鬥，在這樣的生存環境下，他的性格一直是唯唯諾諾，生怕說錯話，做錯事，更不敢惹事。有時候家裡人吃虧了，他也不敢反抗，所以小時候一直保護小輝的都是姐姐。

而且有什麼心裡話，小輝都跟姐姐說，姐姐懂他，不開心或者委屈，姐姐開導他。所以當姐姐沒了的時候，就會非常難受。現在跟你邊說邊回憶那段劇情，我還是會有點難受，心裡很不舒服。小輝那種心情就像天塌了一樣。對於宋運輝來說，失去姐姐意味著什麼？意味著真的要讓自己長大了，因為再沒有姐姐的保護了，你不能再像個孩子一樣，再像個有姐姐的孩子一樣，可以撒嬌，可以任性，可以胡鬧了。從此以後只有你一個人，去面對這個社會，面對這個世界，只能逼迫自己成長起來，強大起來。

姐姐去世，小輝在靈堂的一段哭戲

澎湃新聞：和孔笙導演合作多次了，聊聊這些年從他那裡學到的？

王凱：在我眼中，孔導是很開心的一個人。他在現場是坐不住的，特別有活力的一個人，然後我們老說他像個小孩一樣，好奇心特彆強，又愛玩，然後在現場也不會對任何人呼來喝去，在他的劇組工作大家都比較享受這個狀態，環境很融洽，大家工作也很開心。

孔導不管拍什麼戲，永遠特別細緻，你別看他坐不住或者很愛玩，但所有東西他心裡都有數，所以他看到什麼不對的或不確定的，他一定會說出來，說這個符不符合？那個對不對？他是個特別細緻的導演。另外對於演員的表演，他一直想讓我們不要太誇張，或者說，不要用慣性演戲。他還是希望有人能真誠地去「表達」這個角色，而不是去「演」這個角色。他需要的是最大限度地真誠，然後對於現場的服化道，他追求的是一種細緻和真實。我覺得這是孔導的風格，作為演員也能從中獲益很多。我就會覺得我該沉下來，用心去感受角色，而不是說是去想一些「招」出來，把這個角色給它演飛起來，不是這樣。

澎湃新聞：越是有代表作，觀眾對你期待就會越高，但要想每次都有突破或塑造經典，是很難的。會有這方面的壓力，或證明自己的動力嗎？

王凱：動力多多少少會有，我覺得演員到一定的階段，一定會想，是不是要換一換別的類型角色去演。年齡段不同，你對於社會的認知，對世界的認知，對人的認知，你肯定是在不斷加深和擴寬的。那你在不同階段，肯定有不同的東西想通過角色表達出來。所以我覺得這個是無可厚非的。

但我覺得更多還是一種緣分，有的東西不是你想得到就一定能得到的，包括一部戲，或者一個角色。一部戲能不能夠得到觀眾的最終認可，其實很多時候不是說我儘力演好，這個戲拍好了，製作水平也高，但是它就一定能得到觀眾的認可或者喜歡嗎？這也說不定，真是天時地利人和各種條件綜合起來的東西。

作為整個行業鏈當中的一環，我們只能說，儘力完成我們的本職工作，這是我們能做到的。但最後能達到一個什麼樣的結果或高度，是否能夠得到觀眾的認可？我覺得我也打不了保票。

澎湃新聞：入行這麼多年，你覺得它對你的吸引力有變化嗎？或者說你在對這份職業的認知或者心態上有變化嗎？

王凱：我覺得還是很簡單的一件事，就是因為喜歡。最開始的時候我就喜歡錶演，在讀書的時候，我就愛參加學校的一些活動，我的表演欲是很強的。然後跌跌撞撞地進入了大學，踏入這行之後，再往後就發現，一直讓我堅持到現在的，除了最初的這種天性里對表演的喜歡，再就是演員的那份單純。

演員有的時候很單純，單純到什麼程度呢？他可能因為一句台詞沒說好，就很不開心；但也可能因為一場戲拍得很爽，導演覺得對了，就很開心。所以演員很容易滿足的，我覺得做演員最大的成就感是我演好一部戲，演好一個角色，這是對我最大的肯定，這是我最開心的事情。在劇組裡，要是聽到別人說誰「戲不咋地」，「那個演員不行」，這對演員來說真是很難過的。演員有時候得到一句肯定和鼓勵，就是最開心的事情，很像小孩子一樣，非常簡單。

我覺得，演員需要保留這種天真強大的信念感，他一生都要像個孩子一樣，別人說什麼他都信，別人誇他就開心。單純到這個樣子，你是會很敏感的，我覺得保持這種敏感和好奇心，創作上就能一直長久下去。

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