從魏晉到明清：論中國書法審美取向的演變

這是一個好問題，也是一個大問題。從本質上來講，我們其實需要探求這個問題背後的本質，即魏晉時期的書法美學是什麼，它的本質是什麼，我們今天到底需要什麼樣的書法美學理想。在這三個問題中，最後一個問題，是我們當今必須面臨和回答的問題。但是只有解決了前面兩個問題，我們才能說清楚書法美學理想到底是什麼。

一、魏晉書法在中國書法史上的意義和在書法美學史上的意義

一位書法家、一種書法風格，它在書法史上的意義和它在書法美學上的意義，從某種角度來說，是一回事。只不過書法史的意義更側重於書法全面的貢獻，這種貢獻既包括了書法創作技法方面的貢獻，也包括了書法欣賞、鑒賞層面的貢獻。

也就是說，書法史意義是涵蓋書法美學的意義的，而書法美學相當於書法的鑒賞、欣賞的審美取向，所以這二者是包含關係。

魏晉書法是談論中國書法史無論如何都不能繞開的話題。魏晉時期的書法是中國書法史上的第一個高峰，成就斐然，在書法史意義上來說，這一時期有兩個提出貢獻：

一是書法的自覺發展期；

二是帖學的風格奠基期。

所謂自覺期的概念，就是說這一時候，人們開始從意識層面自覺地去追求書法的美醜好壞了，開始形成了一定的品評方法、欣賞方法。

這一新變或許在現在看來並不是什麼大不了的事情，但是它在書法史上猶如一道分水嶺，在此之前的書法，我們其實可以稱之為不自覺時期的書法，在此之後的書法，我們稱之為自覺時期的書法。

中國書法的自覺意味著中國書法藝術的真正誕生。雖然在魏晉之前的篆書、隸書也是屬於書法藝術的範疇，但是他們都不是有意的想要展示書法美，而是自然而然的展現的，是自然藝術的表現。

而魏晉之後，中國書法開始以書法家的主觀創作為主，而不再以書法的自然美為主了。

魏晉時期書法的代表自然是以王羲之、王獻之父子為主，這兩個人是在中國書法史上的地位是舉足輕重的，而他們之所以被人們所看重，是因為他們的書法直接開創了帖學書法這一派別，並且影響中國數千年。

二、帖學書法的千年傳統

中國書法史上的書法家，大致可以分為兩派，一派是帖學書法家，一派是碑學書法家。帖學書法的書法基本上可以上溯至魏晉時期的二王。

可以說，中國書法史上自從有了王羲之，就有了帖學書法，在王羲之之前，中國書法主要留存下來的書法形式是碑石，很少有帖學的東西。

在王羲之之後，王羲之所遺留的大量墨跡為當時人們所看重、模仿學習，以後經過歷代皇帝的提倡、搜集，形成了綿延數千年的帖學傳統。

因此，從某種意義上來講，帖學就是學習墨跡的書法派系，而王羲之作為帖學開山之人，自然受到了後世的推崇。

而帖學之所以能夠這樣聲勢浩大，成為中國書法數千年一來的正統書法的代表，自然和世俗政權的大力推崇有關，而世俗皇帝之所以這樣大力推崇也與當時的政治考量有關係。

三、魏晉書法的帖學傳統與魏晉書法美學

魏晉既然是以帖學為主，那麼自然他的書法審美取向就是帖學書法美學。帖學書法的美學傳統最早的源頭也是王羲之，最具代表性的是《十七帖》。

大概會有人疑問，為什麼不是王羲之的代表作《蘭亭序》呢？

實際上，在魏晉時期，像《蘭亭序》那樣的行書作品是很少的，因為《蘭亭序》基本上是以標準的行書寫成的，但是那個時代行書和草書往往相摻雜，很少有純行書的作品。所以，真正可以代表王羲之書法面貌的，當屬《十七帖》。

況且從內容上來講，《十七帖》的內容也相當有趣，大部分都是王羲之平常生活化的書寫，平淡有趣，而且都是便條，一個人平常之態的書寫更能夠體現出一個人書法的真實水平。

從《十七帖》中我們不僅可以印證後世書法家關於《蘭亭序》的諸多評語的曼妙之處，如「清風出袖，明月入懷」、「龍跳天門，虎卧鳳闕」，而且《十七帖》也給我們打開了另外一扇看待王羲之書法美學審美的一面，即自然圓轉、方圓兼濟。

在書法風格上，他以秀麗柔媚為主，這幾乎影響了以後書法的審美取向，直到顏真卿的出現，才開始吸取了碑學書法陽剛壯闊的一面，書法風格開始變得多樣起來。

四、中國書法的正統審美——帖學書法的審美取向

前面我們說過由於王羲之、王獻之父子所創立的帖學書法為後世歷代政權統治者提倡、遵守，所以，中國書法的審美取向也一直以二王父子作為正統，這體現在二王魏晉之後，唐代的楷書四大家以及張旭、懷素、宋代宋四家，尤其是米芾，恪守魏晉書法的道統。元朝趙孟頫的書法，筆筆取法王羲之，直追羲之，明代董其昌，清代王鐸都是王羲之的傳承者。

總體上講，他們都承接了二王書法中柔媚的一面，更加圓轉，不落俗氣，雅道自然。

五、帖學的問題

但是帖學的問題就在於帖學影響力實在是太大了，以至於他形成了一種天然正確的存在，任何挑戰他、改變它的人都會被這種強大的傳統所批判。比較好的例證就是顏真卿和米芾。

顏真卿的書法承襲二王書法的道統，但它也融匯了很多碑學書法的風格在其中。這就引起了很多人的不滿，尤其是宋代的米芾，直接批評顏真卿的書法是「俗書」。

所以到了明清兩代，館閣體這種標準的帖學書法開始流行，雖然有他現實的意義和基礎，但是明清兩代的文人書法也開始受到束縛和壓抑，成為了書法發展的桎梏。

六、今天我們應該有的書法美學觀

我們今天應該有什麼樣的書法美學觀？很顯然，魏晉書法美學從魏晉誕生之日起，到了明清兩代演化成館閣書法，給我們帶來的啟示就是，無論一種審美觀念，它有多麼正確、它看起來多麼沒有害處或者說我們應該極力推崇它，都不應該、也不能讓這一種風格獨大，讓它成為唯一正確的存在。即便是王羲之在世，即便是王羲之的書法在中國書法史上被人承認，我們也不能說他便是中國書法最終的歸宿和最正確、最完美的存在。唯一正確的做法就是多樣化，百花齊放，百家爭鳴。

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