《將夜》收官：細說始於品質、立於格調、忠於氣韻的「獨家秘方」
文|石榴
當寧缺目光堅毅地馳騁在雁鳴湖畔，身旁是與他共進退的桑桑，背後是賦予他勇氣與信念的二層樓眾師兄，面前的夏侯似乎也不足為懼。
白茫茫的天地間，元十三箭、井字元、浩然劍、驚神陣、大河劍意源源而至，再度為觀眾呈現上一場酣暢淋漓的復仇之戰。
而隨著夏侯的戰敗，這場令人印象深刻終極之戰也為第一季《將夜》畫上了圓滿的句號。
「曲終人不散，對主創團隊懷著感激與敬意，對得起『創作』這個詞，相信時間會給那些擁有情懷踏實做事的人回報。」隨著《將夜》第一季的落幕，在《將夜》官微下，一位觀眾留言感慨。這一句簡簡單單的話，囊括著太多同樣的心聲。
畢竟，就在幾個月前，諸多古裝大男主劇還掙扎在口碑爭議戰中無法翻身。從前期籌備到拍攝再到播出，一路走來，《將夜》同樣背負著太多的期待和壓力。
而從博弈結果來看，不被看好的《將夜》，卻恰恰用播放量、口碑、話題等各種維度的沸騰，完成了一場華麗的逆襲，也讓很多從原著一路追至網劇的忠實粉絲心裡的石頭落了地。
在播出的兩個多月時間裡，《將夜》口碑貫徹頭尾：豆瓣以近三萬人、74%的好評率，從6.8分一路攀升至7.4分；熱度一路飆升，從抱有懷疑態度到一眾自來水的洶湧而至，到在上線六十多天、會員已收官一周後，《將夜》仍「繞樑餘音」，牢牢佔據著全網熱度榜首；話題更是穩步上升，從#寧缺桑桑太甜了#、#將夜打戲#這類完全是靠內容孵化的話題的輪番霸榜，到上周會員收官之時，#將夜結局#等相關熱詞登上微博熱搜，更是在訴說著觀眾的不舍。
看起來，《將夜》好像一鳴驚人的黑馬，實則它的逆襲或許是口碑足以「捧」出熱度的最佳佐證。
但《將夜》的成功絕不是一種天降「錦鯉」。由出品過《心術》《牽手》等良心劇作的金色傳媒坐鎮，兩次獲得「飛天獎」的國家一級導演楊陽導演親自操刀，集結了天野喜孝、John Bruno、易振洲等一眾大咖的《將夜》，算得上是「一分耕耘一分收穫」的最好例證。
一如金色傳媒總裁、《將夜》製片人王裕仁所言，「在鍵盤俠們挑刺罵人的時候，有的人在挑燈夜戰，給觀眾奉上好的作品。世間也許有不公平，但最後都是公平的。這就是將夜想要尋找的精神。」
用品質圈粉
凝結匠心的視覺盛宴
「說這是一部中國風景宣傳片，也毫不為過。」從荒原初見碧湖砍柴人到雪原與夏侯終極一戰，從未有觀眾質疑過《將夜》製作方面的匠心獨具。
想像中的「將夜世界」脫胎於當代青年作家的筆下，最終被鏡頭落實在中國的自然風貌：一望無垠的瀚北大漠、挺拔巍峨的皚皚雪山、曠遠碧綠的廣袤草原、精緻唯美的宮廷樓閣……甚至不過是在劇中僅出現一面的泛舟小湖，亦是實景拍出的碧波蕩漾。深厚的中華文化積澱成豐沃的幻想土壤，孕育出獨具東方特色的自然之景。
一直以來，影像風格都是一部作品帶給觀眾最直觀的印象。但在很長的一段時間裡，巨額投資、緊張周期，裹挾著對於後期技術的依賴，變成了一場付出與回報難成正比的行業亂象。
事實上，一部作品想要呈現得好，並不能簡單粗暴地燃燒經費，而是要在對原著深刻理解的基礎上，用統一的審美將世界觀從細節處高度還原。體現在《將夜》中，便是極富質感的視覺盛宴，恰到好處的東方美學。
而江山如畫的背後，又有著數不盡的付出和努力。楊陽導演曾和粉絲分享拍攝時的趣事，說到二層樓登山時的場景頗為感嘆：「從劇本到拍攝，最頭疼的一段便是』登山『。讀起來很爽又玄的文字，卻很難拍出高妙之境。台本反覆改，拍了好幾次，跨越三個省，剪出來只是一座山。」
楊陽導演輕描淡寫的幾句感慨背後，卻是整個劇組成百上千人馬，輾轉七個月，橫跨半個中國，「長征」一萬七千公里取景，對「將夜世界」的誠心和對影視製作的匠心。
有了第一次「反抗」，《將夜》就誓要將「叛逆」進行到底。奇幻的標籤下，出乎意料的是鏡頭語言下對於武俠江湖的還原。
事實也在證明，這不僅是一次後武俠時代的大膽挑戰，更是一次意料之外的正確決定。
從被譽為年度巔峰打戲的「春風亭一戰」到雁鳴湖的終極之戰，《將夜》中戰鬥時的一招一式行雲流水，連貫流暢，適時特效加持更好地服務於武術動作，虛實相生，將傳統武俠作品中特有的中式寫意審美完美歸復。
在快餐式的消費大過於精雕細琢的背景下，特效作為輔助卻致使作品本身失去了作為大眾媒介的作用，《將夜》對於真實感的追求，以及擺脫對特效的依賴，將功夫招式的還原，是對觀眾最大的尊重。
而這種尊重更體現在《將夜》的方方面面。從2016年開始近兩年的劇本創作，到突破流量公式，啟用新生代演員和一眾老戲骨的勇氣，再到擊碎古裝IP的特效公式，這是《將夜》的硬核之處，但也是劇組主創的初心所在。
立於品質分水嶺的時代，相比如今更顯快餐、速食的劇集市場，細節方見真章，良工方顯苦心。這恰恰是金色傳媒所一直堅持的宗旨，「正正經經的劇作、拍攝和製作。這並不新，只是創作本來就該有的樣子」。王裕仁這樣總結。
武俠神韻畢露
非典型江湖的求「新」正道
沒有武，何來俠，沒有武俠，便不成江湖。《將夜》歸還江湖與俠，是審美與工業的合力，但也是故事的標新立異。
這些年來，對於武俠不再的感慨成為影視行業新一輪的政治正確。但江湖代有人才出，多元化的題材、受眾的更新換代，傳統武俠的消逝，是時間必然的結果。
從題材形式上而言，《將夜》的確並非傳統意義上金古梁溫的經典武俠，它擁有更為廣闊的世界觀和現實標籤，這也是新時代的武俠形式所在。
但那些飽含了中國上下五千年的文化，蘊含著極致的浪漫主義和理想主義的武俠神韻卻始終未變。體現在《將夜》當中，便是寧缺的成長主線下，關乎於愛情、親情、友情的多維探討，雜糅了細水長流的人間煙火與快意恩仇的熱血江湖。
寧缺從渭城到都城長安，從廢柴到書院的世間行走，從修行廢柴到破境洞玄，從春風亭一戰與朝小樹並肩而立，到雁鳴湖同桑桑戰勝夏侯，一路而來意氣江湖載酒行，寧缺的稜角、鋒芒、成長與擔當，這些，都是武俠的精神內核所在。
與此同時，在《將夜》中，那些快意恩仇未被捨棄，那些細水流長同樣沁人心脾。
一如桑桑和寧缺的愛情。桑桑之於寧缺，不是命門，而是命。為了這個命，寧缺能毫不猶豫地射殺隆慶，也能放棄那個都很好但是這還不夠的莫山山，這是「兜兜轉轉仍然是你」的初心。
一如寧缺和朝小樹的友情。天下第一大幫的幫主和氣海雪山都尚未打通的半大小子，相約而戰，便絕對遵循江湖道義，毫無保留交予的後背、生死與共的不離不棄，見識的是肝膽相照的英雄本色。
更如同顏瑟和衛光明之於寧缺桑桑的親情。顏瑟對唐王的威脅、與衛光明的終極一戰皆是為守護寧缺；而衛光明終生執念、為了昊天而活，卻也在和桑桑日益相處中染上那麼些「可愛」的「人氣兒」。
任何一種類型的興盛與隱退，都是市場和觀眾共同選擇的結果，而當其中某種類型帶著新意和誠意重回大眾視野的時候，也必能夠得到市場和觀眾的尊重和青睞。
濃墨重彩的故事背後
有回味無窮的氣韻筋骨
古裝劇長久以來都受到廣大觀眾的偏愛，歷年來多見「爆款」，卻少見「氣韻」。在家國天下大設定的背景下，實則卻難逃「痴纏愛情」「私慾爭鬥」的填充。但一個好的作品往往始於品質、立於格調、忠於氣魄。因此，作品的靈魂不僅僅在於製作與故事，更在於其獨特的價值取向，這是一部作品的態度所在、精神所在。
不同於「爽劇」的眼下刺激，《將夜》的難能可貴之處，便在於東方之美的背後，是古裝IP市場少見的筋骨與氣韻，更是對標於現實世界的普世價值觀。
秉持「與天斗其樂無窮」精神，格局絕不局限於英雄少年、兒女情長，而是體現著現代進步的思想光輝——從寧缺身上看到的是無畏與勇氣，從桑桑身上看到的是純粹與生活，從莫山山身上看到的是溫柔與洒脫，從二層樓眾師兄弟身上看到的是樂觀通達的人生態度，甚至從隆慶、夏侯身上看到的是對於信念的守護和堅持……
可以看到，《將夜》雖然採用了幻想的框架，卻以現實來與傳統文化展開對話，以中國人獨特的精神內核驅動故事。每個價值觀的輸出，都是故事串結在一起；每個角色的人生困局，都擁有著為信仰而戰的勇氣。
也正是因此，在第一季完結後觀眾紛紛訴說著百般不舍：「江湖的快意洒脫，少年的意氣風發，不經意的兒女情長，真的是戳中了我無數個感動的點，感謝相遇」的感慨，期待著與下一季的再會。
從「眼前一亮」的開篇到引發「回味思考」的結尾，從極具東方氣質的美學追求到熱血沸騰的家國情懷，兩個多月以來《將夜》精火慢燉熬制的故事，用成績在證明著，好作品有著讓人回味無窮的魅力。
—The End—
出品 | 米瑞文化
主編 | 鐵皮小鼓
編輯 | 崑崙
校對 | 黃平
