續《小蝌蚪找媽媽》《大鬧天宮》後我們為何拍不出那麼美的動畫了

中國動畫在上個世紀的時候可以說是很多人童年最深刻的記憶，中國動漫的前路又在哪裡，現在最讓人神煩的就是《喜洋洋》和《熊出沒》，根本沒喲一點意義，只是為了單純的搞笑而產生的，中國動畫一直處於低齡化的程度，即使唯一成熟的就是三維立體動畫，但是在感官上面還是有很多的瑕疵，最起碼的一點沒有完整的技術和產業鏈。但是早期的中國動畫可以說是最經典的，不論是摺紙動畫還是定格動畫還有水墨畫，已經成為了很多人心中最經典的童年回憶。

五六十年代的中國水墨動畫是世界動畫界的珍寶，《小蝌蚪找媽媽》就是代表作之一，取材於齊白石的魚蝦形象，奠定了影片的美術水準。開頭的設計就很「中國」，打開一本素雅的國畫畫冊後，一幅幽靜的荷塘小景淡淡推入，古琴和琵琶樂聲悠揚，共同勾畫出優美抒情的水墨世界。凸顯出來中國風的水準。

至今回看《小蝌蚪找媽媽》，仍然會對片中素雅抒情的水墨畫面嘆為觀止：淡淡暈染開的水草、荷葉彷彿真的在水中浮動，小蝌蚪們倏忽而至，又一下游開去了，簡潔勾勒的身形俏皮靈動。

富有濃郁中國水墨畫特色的畫風，源自美術師徐景達的一句提議：「齊白石的畫可以印在臉盆上，看上去很逼真，能不能把它做成動畫？」於是，從齊白石的水墨名作《蛙聲十里出山泉》出發，經過反覆實驗，時長15分鐘的中國首部水墨動畫片《小蝌蚪找媽媽》就這樣誕生了。

當時，美術界名家紛紛助陣，為中國學派美術片打開了一個「黃金時代」

《九色鹿》是根據敦煌壁畫《鹿王本生》故事改編，採用了敦煌壁畫的形式。1980年，創作團隊沿著絲綢之路從東到西，求取藝術創作的「真經」。在敦煌的千佛洞里，五個主創人員呆了23天，對著豐富絢麗的壁畫臨摹了五大本速寫，只為完成影片中所有的設計。

最終《九色鹿》成片只有24分鐘，創作者們卻畫了近兩萬張動畫，僅背景就畫了200多張。在音樂上，《九色鹿》也採用了中國傳統戲曲和民樂來配樂。

難怪有網友評價：「當年的小朋友看一部動畫片，也是滿滿的傳統藝術啟蒙。」

而《大鬧天宮》則擷取了京劇的精粹。50多年前，作為動畫片《大鬧天宮》原畫組長的嚴定憲，邊在京劇院「偷師」，邊受命「改造」漫畫家張光宇設計的孫悟空造型。京劇名角「南猴王」鄭法詳告訴他，孫悟空不是武將，是只猢猻。為找到猢猻的感覺，嚴定憲在書桌上安了面鏡子，每天對鏡擠眉弄眼，好一番揣摩。

整整兩年，「齊天大聖」在動畫底稿上活了。導演萬籟鳴用八個字稱讚：神采奕奕，勇猛矯健。而嚴定憲則謙稱，沒有張光宇的造型設計，那雞心面孔、鵝黃上衣、豹皮短裙、紅褲黑靴子的經典美猴王形象就不會深入人心。

可以說，當時有多少種美術樣式就有多少種動畫片類型。那時候，名家甘當幕後英雄，一部動畫片，哪怕僅僅十分鐘，也會舉全國之力傾心創作。

不僅有美術大家豐富動畫片創作，中華傳統文化的深厚底蘊也為那時中國學派的興盛充實底氣。

半個世紀前的經典動畫如此深入人心，為什麼到了今天，我們卻拍不出《小蝌蚪找媽媽》《大鬧天宮》《九色鹿》這樣的作品了呢？

上世紀末，全國設有動畫專業的院校不足70所，但這個數字到2005年時突破了400所，現在已激增到千家。千所院校中有的根本不具動畫師資，有的一個專業招收千名學生。

業內人士認為，當年的創作模式無可複製是主因，但市場虛浮如斯，原因怎會這般簡單？

合格的動畫人才需要天賦、修養、眼光，可能最後才是技術，但現在大規模的軟體操作培養，把學生對美的領悟、對電影的體會全都消磨殆盡。

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