畫梅技法闡釋，名家畫梅技法比較，梅花畫法範例

一、畫梅技法闡釋畫梅枝幹是關鍵，也是初學最難掌握的。梅枝幹出枝、長勢決定了畫面構圖。枝幹穿插、交搭不但表現梅之形態，而且決定了畫面氣勢。欲左先右，欲上先下，抑揚有致。傳統有畫梅「女」字法，其實「女」字法乃三條線之交叉產生不等邊三角形，猶如畫蘭葉之三筆交鳳眼，交叉即產生前後關係。老梅枝幹蒼勁老辣多屈曲，新枝勁挺多挺直。「觸目橫斜千萬朵，賞心只有兩三枝」。兩三枝難，千萬朵也難，初學者宜從簡入手，了解其基本規律再由簡至繁。多畫幾個組合就會遇到許多犯忌，如三筆交叉成死結、平行、「井」字等，從繁密而後密約，這「簡」和初學之「簡」乃質之飛躍，是以高度概括之筆墨表現出客觀物象之風姿神韻。

畫梅發乾在先，老乾屈曲蒼古，枝梢遒堅、勁挺柔韌，氣條挺直衝天上，勃勃生機。畫梅枝出四面，前後、左右、上下，顧盼有姿，主枝定大勢，副枝、破枝使之豐富。

畫梅枝以三筆交叉為基本結構，然後不斷添枝生髮，注意多留些空隙畫梅花。寫意花鳥畫不強調虛實透視關係，而更強調疏密、交搭和組合，如同月光把投影留在白牆上的效果。

此梅枝從中間落筆，向下至根部，這樣虛實生動，然後再從中間向上寫去，用筆隨意揮寫，自然率真，切忌小心描摹。

老乾宜蒼，用筆松、靈，忌板實，可多用側鋒。新枝挺勁，用筆多以中鋒，用墨比老乾濃。枝幹長短、粗細、縱橫、曲直、欹斜、疏密、穿插、交叉變化，自然有序。點苔可增加梅干蒼老，古人有「梅花有姿不怕點」之說。

梅花有一筆圈花法和兩筆勾花法，花瓣要圓，花開四面，正、背、側、仰方顯自然。花不可並生，枝不可對發。花萼五瓣，通常以三點萼，一筆蒂，寫意則三點萼連蒂，隨意而成。花蕊乃畫龍點睛，用筆須挺勁，用墨要濃，才顯花白。花蕊絲筆筆圓心出，花蕊點圓潤，藏鋒落筆，如高山墜石方顯精神。

梅梢畫法。新梢多挺直，老枝多轉折，一波三折，欲左先右，欲上先下，此乃梅枝典型姿態。

梅花枝梢，有向上、向下、向左、向右等多種角度，切忌呆板乏味，要生機勃勃，顧盼有情。

古人云「畫梅宜瘦不宜肥」，清瘦乃梅之形態所然，也是梅之氣質所然。

二、名家畫梅技法比較

1.朱耷 2.石濤

3.朱耷 4.汪士慎

5.金農 6.金農

7.王冕

8.潘天壽 9.齊白石

10.吳昌碩 11.吳昌碩

12.齊白石

三、作品範例

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