周星馳最好的一部電影《喜劇之王》，二十年後再相逢，又如何？
周星馳的新作《新喜劇之王》定檔2019年春節初一上映之後，星爺最近也是加大了對《新喜劇之王》的宣傳力度：
終於來了！
1、 發布會暢談影片內容，心歷路程以及他和王寶強的合作。
據說選王寶強正是因為他也是龍套出身
2、 和張柏芝互動，主打重逢情懷宣傳
再現經典POSE
3、手繪 海報、預告片等等各種宣傳
當然，有鑒於星爺年紀越來越大，水平和之前比也是慢慢下滑，許多網友影迷們對《新喜劇之王》是充滿期待的同時又害怕星爺這次會「毀了」自己的經典，晚節不保。
不過，瘦死的駱駝比馬大，星爺即使這樣，其喜劇能力依然是中國電影數一數二的。所以新春檔去看一部這樣的喜劇片，倒也挺適合。
記得20年前，當柳飄飄面對黑暗中的海浪說「前面漆黑一片，什麼也看不到。」尹天仇回答了「也不是啊，天亮之後就會很美的。」
其實1999年，更像是星爺電影的一個分水嶺。
1999年之前的星爺，在香港電影上面是有「二周一成」的說法。（周星馳、周潤發和成龍，都是票房的保證）——而其中的1992年更是實打實的「周星馳年」，香港票房榜前五被周星馳一人包攬，就問你怕不怕！
1.《審死官》，4988萬；
2.《家有喜事》，4800萬；
3.《鹿鼎記》，4100萬；
4.《武狀元蘇乞兒》，3750萬；
5.《鹿鼎記2神龍教》，3650萬；
《審死官》 很有現實意義
其實星爺的韋小寶非常傳神
其後1993—1999年星爺更是保持了大量經典問世：《唐伯虎點秋香》《國產凌凌漆》《大話西遊》《百變星君》《食神》等等。基本上每年都有3部以上的作品問世，可謂高產又高質。屬於商業喜劇片第一演員。
一代經典！
但是到了1998年，只拍了一部可謂周星馳系列片中評分最低的《行運一條龍》。（星爺這個時候也慢慢地不用無厘頭來演繹了）
而到了1999年，星爺拍出了《喜劇之王》。《喜劇之王》可以說是周星馳「完全他自己」最好的一部電影！
為什麼這麼說？因為1999年之前他主要是演員，由不同的導演準備好一切，他去根據劇本演就行了，而當時給星爺配置的導演都是王晶、李力持、劉鎮偉等等一些鬼才商業導演，而且那時候也是他們的巔峰。
李力持很喜歡客串
所以導演和主演兩方面各司其職，而他們不同的想法往往也能碰撞產生火花，所以大量地給我們留下了大批周星馳經典電影！
不過光是這樣，拍久了之後，以周星馳的追求完美主義的性格，他如果不能把控全局的話，會感覺到很難受。而且演了這麼多年，香港金像獎從來沒有青睞過他，所以星爺肯定會有自己一個人單幹的想法！
說干就干，1999年之後星爺要做完全的導演和製片人。要自己一人準備一切，把控一切，操心整個電影的拍攝。要完完全全貫徹和體現自己一個人的意思。在這樣的背景之下，誕生了一部完完全全屬於星爺自己一個人的電影——《喜劇之王》。
20年了啊喂！
在這樣一個意義的電影上面，星爺當然選擇了自己最有觸動，感受最深的題材——一個龍套的艱辛演員之路。
所以《喜劇之王》拍完之後，大家會發現這完全就是星爺自己的寫照，是他積累了十幾年的想法和經歷的一次濃縮大爆發，是一次星爺對現實社會和人情冷暖的揭示和宣洩，是一個拼搏而來的小人物面對生活的吶喊之聲。
所以有這樣深層的積累在裡面，《喜劇之王》的一句普普通通的台詞才能引發所有人的感情共鳴：——「我養你啊」——「其實我是一個演員」 ——「屎，你是一灘屎，命比蟻便宜。我坐賓士，你挖鼻屎，自知死也再難移。」
此處星爺演技炸裂
其實別看《喜劇之王》短短90多分鐘，凝結了星爺影片中最核心的東西——小人物面對生活的無奈和奮鬥。也就讓這部電影成為了永遠的經典之作——既有周星馳喜劇的特點，又最包含有星爺的人生感悟。
小人物也有夢想並且為之奮鬥！
而星爺之後2001年全程把握的作品《少林足球》，雖然橫掃香港金像獎。票房上在亞洲區域取得很大成功。但我看來，更像是對《喜劇之王》的一個補償。
而《少林足球》中，主題也基本是小人物的夢想和為之奮鬥。
《功夫》之後，星爺一是年紀逐漸加大，二是這樣身為導演謀劃安排把握一切精力損耗過大，三是之前的累積漸漸用完。所以整體水平是向下的。
所以，《喜劇之王》在我心裡，有且只有一部。是星爺自己的最好的電影！
努力！奮鬥！
面對星爺自己對《喜劇之王》的續作，其實我覺得可以放平心態，因為一般這樣的影片，大多都是比肩不了前作的，更別談超越了，在星爺手上毀去或者平穩降落，總比在其他人手上毀去來得好。
天下沒有不散的宴席，星爺的巔峰逐漸離我們遠去，只能靜靜期待下一個「星爺」了，可惜目前為止還難說有人能結果星爺的衣缽。
誠如姚明，看他打球的時候，我們並意識不到之後到底需要多少年，才能又出現一個姚明。——可謂失去了才知道珍惜，所以，能珍惜的時候，就珍惜吧。
有時候，情懷，也沒有錯。
周星馳最好的一部電影《喜劇之王》，二十年後再相逢，又如何？
come on! baby!
