藤本花卉之藤蔓畫法圖解

圖一示範的是百年老藤的主幹與枝蔓纏結的筆法，要注意的是：（一）乾濕筆墨的運用與弧形環轉折筆圈畫的組合，可以從中理解筆墨上的虛實關係。（二）持筆桿在其頂端位置，以腕力捻轉寫出環繞細蔓的纏結是寫藤的特殊技法，在藤本植物中比較常見，習畫者務需熟練掌握。（三）圖上標明的頓、挫、起止的用筆方法要認真研讀、練習。

圖一：藤本筆法示意一

圖二講的是主藤與輔藤走勢的變化，寫藤要以縱放恣肆的運筆去表現藤的蒼勁古厚，從墨色上講，主藤為深灰墨，輔藤為飛白虛筆或淡墨以示區別。而細蔓的纏結除在筆法上更加流暢，更加註意方折筆的力度與方圓轉弧形筆的對比外，在墨色上則以焦墨加強了節奏與韻律上的變化。這幅圖重點要讀懂主藤、輔藤與枝蔓在筆墨上的運用，尤其是幾個轉折處的頓、折、提之間的關係。

圖二：藤本筆法示意二

圖三講的是畫凌空下垂的春藤在取勢上宜貫通，主藤是截取當中的一段，筆自當中頓折處向右上出，然後再接筆向右下方頓折，這樣在氣上與其右側垂勢相接成一整體。從畫面可以看出寫垂藤要結合書法的篆草筆意，從上而下筆勢比較雄健縱放，兩條垂蔓墨色上要有濃淡差別，起收自如流暢，一氣呵成。畫上的幾個醒目焦墨大苔點正是全畫神韻所在，成為畫的重心主體。

圖三：藤本筆法示意三

圖四講的是纏繞於石塊上的藤蔓的取勢，這在叢林間的山野是常見的，為了區別藤與岩石的顏色，以濃淡墨色寫沒骨石，藤則以赭墨圈寫。藤自左下角纏繞，分別折向右上和右側，藤蔓之間相互纏繞，似亂非亂，亂中取勢，要在繁亂中體現出條理。先寫藤蔓後補石塊，畫上纏藤要有主次之分，其中仍以「氣」為主體，貫穿於全畫。

圖四：藤本筆法示意四

圖五是纏結於古柏之上，依附古柏的升高而攀緣扶搖直上的一種纏藤，如凌霄。古柏側向於畫面右方，大的空間都給了藤蔓的纏結，所以主體仍為藤蔓，柏樹是客體，起陪襯作用。取勢上先要空出古柏的走勢、位置，然後定出藤的環繞筆勢，先以赭墨寫藤，再以淡墨、灰墨及深墨的枯澀飛白筆寫古柏的蒼勁紋理，並點上大小相間的焦墨苔點。古藤與古柏紋理的差異較大，筆墨上蒼勁虯屈，向上婉轉挺拔為其共性，筆墨上的紋理差異是畫法的難點所在，必須經過反覆練習方可掌握。

圖五：藤本筆法示意五

圖六講的是蔓本的纏結筆法，蔓本有主蔓與支蔓嫩莖的粗細之分，筆法更應靈活多變、虛實相生。垂莖細蔓宜畫出風勢的飄逸瀟洒，行筆的時斷時續更能表現出筆意的靈活。粗蔓的行筆宜挺勁矯健、豪放粗獷。粗蔓與嫩莖筆法不同，表現的形式亦有所區別。仔細研讀范圖可品味出其中的奧秘之所在。

圖六：蔓本的纏結筆法示意一

圖七同樣也是蔓本的纏結筆法，與圖六相比較，這一幅筆意上更加靈活隨意。筆法的「活」正是此幅范圖的主旨，有了筆意上的活，通幅都顯得靈動，一片生氣。看似漫筆草草很不經心，仔細品味自可領悟出其中的妙處。這就是在胸有成竹的前提下落筆成形，隨心所欲毫無拘束的最高境界。傳統中國寫意畫的妙筆神韻講究的就是在純熟筆墨前提下行筆的隨意性、連貫性，這正是「寫意」的精髓所在。

圖七：蔓本的纏結筆法示意二

圖八講的是葡萄藤蔓的纏結筆法，對筆法的圖解是這幅圖的主要特點。筆法的起、接、折、收及筆鋒的轉換，拖筆的融入，使筆法上增加了變化，主蔓 幾頓販折的纏繞，打破了筆法上單一的順勢筆意，逆鋒筆增加了筆意的形式變化。葡萄的藤遠不紫藤、凌霄的藤本年代久遠，但其蒼勁挺拔的筆法與之無二。

圖八：葡萄藤蔓纏結筆法的示意

圖九是蔓本牽牛主莖與嫩莖纏結的畫法。牽牛是一年生的草本枝蔓花卉，主莖枝蔓均偏細，但在畫面上筆法不能柔弱無力，蔓無論粗細均應挺勁矯健，這是畫藤本花卉表現藤蔓筆法的關鍵之處。蔓本花卉除牽牛外，還有絲瓜、扁豆、倭瓜、冬瓜之類的瓜果，其草本纏結均與之近似。在寫意花卉中對結構的微小細節往往刪除，僅從外形主體的形神上予以概括，做到神似的形意結合。

圖九：蔓本牽牛主莖與嫩莖纏結的畫法示意

（摘自《老年國畫大學堂 寫意花鳥畫技法 藤本花卉》，曹國鑒編繪）

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