歲末年初，頒獎季又來了。

說真的，到目前為止還沒有一部能讓人一口咬定非拿獎的作品。

回想去年這時候，在《三塊廣告牌》和《水形物語》之爭時，我卻十分看好另一部作品，那就是PTA（保羅·托馬斯·安德森）的《魅影縫匠》。

電影《魅影縫匠》

當然得獎的結果大家都知道，這也不免讓人有些遺憾。

因為這是PTA與丹尼爾·戴-劉易斯最後一次合作，也是劉皇叔的封影之作。

PTA與DDL

一個是奧斯卡三冠王。

一個是首個歐洲三大電影節大滿貫的導演。

兩人的合作可真是算得上珠聯璧合。

而在兩人第一次碰撞時，就擦出了世紀火花，這就是今天要說這部電影 ——

《血色將至》

There Will Be Blood

雖然在80屆奧斯卡上，《血色將至》惜敗給那年科恩兄弟爆款的《老無所依》。

但作為北美觀影風向標的《紐約時報》，還是把這部電影評為「21世紀最佳的電影之首」，被稱為21世紀的《公民凱恩》。

《血色將至》改編自美國1927年出版的小說《石油》。

講述了19世紀末20世紀初的世紀之交，一個鑽探者發現了一個大油田，從此成為巨富的過程。

故事從1898年的美國德州荒漠開始。

男主丹尼爾·普萊恩維尤，是一名窮困潦倒的銀礦礦工。

為了發大財，他拚命地尋找銀礦，甚至摔斷了腿。

隨著美國的工業發展，丹尼爾做起了石油開採。

這種原始開採，不僅效率低，而且危險性極高，他的夥伴就活活被砸死井下。

丹尼爾並沒有停下腳步，他收養了夥伴的兒子取名H.W，然後繼續走往下一個油田。

影片前14:33分鐘主角沒有一句台詞，只有粗喘的呼吸和礦井的工作聲。

丹尼爾第一次開口，便已經搖身變成了石油商，他帶著兒子遊說別人賣地採油。

他稱自己的油井能日產2000桶石油，每周能賺5000美金。

同時他的油田還有良好的工作氛圍，嚴格的工作流程，人性化的經營模式。

最重要的他還是一個愛家的人。

事實上，他並不是真正愛他的養子。

只是帶著小孩在身邊，買地的時候容易匡錢。

遊說完當晚，就有一位年輕的男孩來到油田找到了丹尼爾。

說在他的家鄉小波士頓，石油多到冒出來，而且地價很便宜。

如此機會丹尼爾絕對不會放過。

於是他帶著兒子，以獵鳥為由去勘探油田。

結果真的發現了從地表滲出出來的石油。

丹尼爾準備買下這片地，為了避免農民抬高地價，他沒有提關於石油的任何事。

只是說想要為兒子尋找有新鮮空氣的農場。

但是傳教士伊利·桑迪一眼就看出了丹尼爾的打算。

於是直接將3700美元的地價抬到了10000美元。

當然，他有一個更加合理且純潔的理由，為了教堂。

其實丹尼爾心裡清楚，傳教士和自己目的都只有一個，那就是錢。

只不過傳教士用的是宗教的漂亮外衣。

拿下了地皮後，丹尼爾也開始了新的遊說，什麼教育、就業、人身價值統統講了一遍。

黑色石油從油井裡澎涌而出，那是金錢的顏色和味道。

而傳教士則也是這塊肉上的吸血蟲。

他在油田旁邊建起教堂，想要通過宗教來對抗丹尼爾。

他癲狂的傳教方式，則像極了傳銷組織。

另一邊，丹尼爾的油田自經營以來，也並不順利。

先是，工人由於操作失誤，採油員被砸死在礦下。

然後丹尼爾的養子又在一次事故中，變成了聾啞兒童。

但是這一些切都阻止不了丹尼爾發財的決心。

為此他直接丟下了需要照顧的兒子。

面對前來要錢的傳教士，丹尼爾直接把對方揍了一頓。

直接宣稱他不信上帝，不更信什麼狗屁宗教，他的信仰只有錢。

話是這麼說，可是有人要求他去教會贖罪才能買地時，他又毫不猶豫地跪在了十字面前。

傳教士抓住機會瘋狂地報復著丹尼爾。

而他卻一邊假裝懺悔著，一邊暗自竊喜石油管線到手。

其實整部電影里，丹尼爾並不是一直冷血無情。

當聲稱自己是丹尼爾同父異母的「兄弟」來到時，孤獨感讓他立馬產生了依賴。

丹尼爾對著弟弟毫無保留地敘述者自己的內心感受。

但是在他知道這個弟弟是假冒以後，他怒不可遏，親手解決掉了對方。

這是全片里他唯一一次哭泣，他把心裡最後一點愛意和良知也抹殺掉了。

丹尼爾最終成為了一代石油大亨，他那巨大的豪宅在昏暗的燈火中，像極了地獄。

而他確實也成為了帶著人面的魔鬼。

他親手割掉了和養子最後的感情，完全孤獨地沉入黑暗。

曾經的傳教士因為經濟蕭條，再次打著宗教的名義，向丹尼爾提議買地採油。

他卻讓傳教士用虔誠語氣重複到：上帝是迷信。

然後丹尼爾殘忍地告訴傳教士，他早就吸幹了那塊地，直接把對方說奔潰了。

最後丹尼爾宣誓自己為先知，然後殺掉了傳教士。

信仰崩塌，金錢宗教。

這就是影片最後的結局。

這不僅丹尼爾最個人的發家史，而是象徵20世紀初，美國整個充滿野蠻血腥的西部開發史。

該片的名字來源於《出埃及記》的第7章第19行，「埃及到處都是血色將至的景象，即使是木製或石頭容器也不例外」

那是上帝降下十災懲罰埃及人的場景。

而映射在影片中，便是資本家的貪婪、野蠻的資本積累。

是他們讓美國迅速發展而在世界大國中崛起。

同樣也是他們，讓浮華背後的美國沾滿了骯髒的靈魂。

所以，《紐約時報》評價這部電影描述的並非美國夢，而是美國噩夢。

影片帶有深深的黑暗性。

眾所周知，美國的西部開發和建國史，是這個國家永遠的原罪。

資源掠奪，民族屠殺，可能是幾代美國人都無法償還的血債。

被屠殺的印第安人

對於美國這個清教的國家來說，宗教信仰或許是唯一能讓內心獲得安寧的途徑。

但《血色將至》無疑像一個巨大的利刃刺破這一些美好的幻想。

一面解開了資本主義罪惡的源頭，一面質疑了非理性的宗教價值。

所以，那些充滿理想主義和美好認知的奧斯卡評委即使心知肚明，也必然不會把獎頒給這部影片。

導演保羅·托馬斯·安德森在拍攝本片時只有37歲。

而在此之前，他早就用《木蘭花》、《不羈夜》、《私愛失調》向世人展示了自己的電影才華。

而這部《血色將至》也將他真正推向了大師的行列。

當然，偉大的電影還要配上偉大的表演。

在那年的奧斯卡上，劉易斯毫無爭議地拿下了他的第二座影帝。

在拿獎之前，媒體是這樣評價他的：

「如果丹尼爾·戴-劉易斯沒有贏得奧斯卡影帝，那我們要改寫對於『演技』的定義，他與任何偉大表演都不同——他更偉大！」

思想的顛覆，藝術的拍攝，偉大的表演，同時為一群人一個時代標上了註腳。

當這些優點都集中這部電影上時，即使當初沒有獎項能夠為此證明，它註定會被人永遠銘記。

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