這首宋詞包含三幅畫面，將人這一生悲歡都寫盡了

歷代詩人的筆下，綿綿不斷的細雨總是和「愁思」難解難分的，如：「梧桐更兼細雨，到黃昏，點點滴滴，這次第，怎一個愁字了得？」「欲黃昏，雨打梨花深閉門。」但是在蔣捷詞里，同是「聽雨」，卻因時間不同、地域不同、環境不同而有著迥然不同的感受。詞人從「聽雨」這一獨特視角出發，通過時空的跳躍，依次推出了三幅「聽雨」的畫面，而將一生的悲歡歌哭滲透、融匯其中。

虞美人·聽雨

宋代：蔣捷

少年聽雨歌樓上。紅燭昏羅帳。壯年聽雨客舟中。江闊雲低、斷雁叫西風。

而今聽雨僧廬下。鬢已星星也。悲歡離合總無情。一任階前、點滴到天明。

第一幅畫面，少年時代，閑適浪漫不更世事，色調輕艷迷離。雨打笠帽，雨滴行人，雨濺屋瓦。諾大的街道上，眾生接受著雨的洗禮。歌聲在高樓響起，清脆、婉轉。歌女的歌喉完美地釋放出來。少年在旁，認真地聽，仔細地看，看那如柔荑的手，如凝脂的肌膚，那「巧笑倩兮，美目盼兮」的眼。少年沉醉。雨作雨簾，在樓的四面垂下，樓內成了個封閉的空間。點著紅燭，垂著羅帳。

樓外的雨聲，只成了樓內歌聲的伴奏。真是「少年不知愁滋味」。

第二幅畫面，中年乃多事之秋，人在漂泊流轉中，色調慷慨蒼涼。廣闊的江面上一點——孤舟。雨水不斷侵入水面。躁動。江面儼然成了雨的樂器。風不斷吹搖著舟。舟中人煩躁。已是壯年的舟中人掀開帘布。雨敲響船舷的木板。「咚」「咚」。雲壓低了遠方的山，泛起朦朧，一片灰濛濛。低沉的雲中一點——斷雁。雨水不斷淋濕羽毛。振翅。 風穿插在羽毛的縫隙。雁仍繼續飛——孤獨地飛。

壯年何嘗不是這樣一隻斷雁。四處漂泊，有家不可回。「何日歸家洗客袍，銀字笙調，心字香燒。」舟外的雨聲，令壯年無法入睡，無法做個歸家之夢。

第三幅畫面，而今正值暮年，詞人由跋涉而停頓僧廬。閱盡世間滄桑，深味悲歡離合，參悟之下心境並未靜如止水，尚有無奈痛苦之潛流，色調黯然低沉。在僧廬下看著外面的世界。江山易主。少年歡樂、壯年愁緒一一沒了。看著牆上的四字：四大皆空。「人有悲歡離合」，它們是無情的。「滴答」「滴答」。只希望這「一聲聲，空階到天明。」

詞人匠心獨運，以「聽雨」為線索，並構成整個畫面的背景。下雨本自然現象，人力難違。詞人借「聽雨」寄寓人生歷程多風雨之意，實遷想妙得。歲月匆匆，轉眼已是人生暮年。人到老年尤愛回憶往事，此時深沉的情感乃其一生的積澱。於是，淅瀝不斷的雨聲點點滴滴敲打著詞人的心扉，他最終在隱退生活中發出了看似通達實則痛苦的慨嘆：「悲歡離合總無情，一任階前點滴到天明。」既對一生情感、生活進行了總括，也包含著歷盡波折起落而對生命的執著。人生如夢，往事如煙，風雨之中細追尋。隨著詞人的漸悟，這首詞也從感性漸至理性，並因其普遍性的意義終致耐人尋味之妙。

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