史國良談用色：盡量少用純色，應使用調和色

《拉薩街頭》（局部） 史國良

中國畫顏料，主要是天然顏料，有石色、水色之分。

石色，即礦物質粉狀顏料，用時需調入膠水。石色穩定性好，覆蓋力很強，千年不變色，且沉著厚重、漂亮而不火氣，如石青、石綠、硃砂、赭石等等。初學者可先用鉛管裝的石色，效果雖差些，但還比較方便。

水色，是從植物中提取的顏料，穩定性能較差，但易與水調和，並較易與墨協調，如花青、藤黃、胭脂等等。

人物畫的用色，要與水墨配合好。水墨畫要以水墨為主，顏色為輔。過分用色，反而會失去水墨畫的特色。

在用色方面，前輩有不少能手，如任伯年、黃胄等。任伯年作畫用色很多，但與筆配合得很好，起到了相得益彰的作用。用色不與筆性配合，就會像水彩畫。水彩畫講筆觸，中國畫講筆味，即書法金石味。這一點任伯年可稱楷模。黃胄的人物畫用色大膽，潑墨的沉著與色彩的艷麗形成了鮮明的對照；色襯墨，墨托色，響亮而協調。他不但吸收了西洋畫用色的調子，而且大膽採用了民間色彩的處理辦法，又仍不失中國水墨畫的風韻。

上石色時，要用水色打底。沒有底色，石色易浮於表面。

在用硃砂前，先用胭脂做底子，方顯精神。但在硃砂旁邊，要有大面積的黑與白的呼應，黑、白、紅在一起是最有分量的色彩配置。當紅色與淡墨色在一起時，則要很慎重，水要經常換，筆要洗凈。

《金 秋》（局部） 史國良

另外，上石色時，要等底色八成干時再上。如果太濕，石色易滲到畫面背後，幹了以後色彩很灰，不精神；如果等底色干透再上石色，則顯得枯燥，沒有水氣。所以，上石色一定要把握好時間，以底色潮濕狀為最好時機。

用石青時，要有花青做底色。這樣，會很沉著又很亮。小面積用時，可與淋漓的水墨形成對比，尤其是在墨漬有些亂時。用石色刻畫精緻而具體的服飾，會很好看。

用石綠，須用赭石做底。也可把石綠調進赭石，效果非常舒服。在小孩、婦女的臉部，經常可以用到。畫眼窩、鼻底等凹進去的地方，或在臉的透視狀態下轉過去的部分，適當調進一些石綠，會增強臉部的冷暖對比。總之，在石綠旁邊最好有些赭石作陪襯，才更加漂亮。

赭石是水墨人物畫中的主要色，可根據不同人的膚色適當地加進一些花青、石綠、胭脂或墨。但基本上還是赭石調子，只是有冷暖、濃淡之別。選用赭石顏料，最好用赭石膏，先用開水泡一下即可使用。鉛管裝的赭石色，顆粒太粗，易沉澱，用在臉上著色時要多加小心。

花青在水墨畫中，也是必不可少的原色之一。鉛管裝的花青質量不好，顏色不正。可用盒裝的花青膏，隨用隨泡，不要一下子泡得太多，因為花青容易腐臭，影響效果。花青與很多顏色都能協調：與赭石可調成茶色，與胭脂可調成紫色，再加進白粉又可成為藕荷色，與藤黃在一起，又成為綠色。沒有花青，幾乎很多用色的問題都無法解決。

《上學圖》 史國良 水墨紙本 136cm×66cm

白色最好用蛤粉。它與石色、水色都能調和，不易變色，而且有覆蓋力。與淡墨在一起時，對比顯得非常高雅。但白色與白紙不同：白紙是空間，有深度；而白粉厚於畫面，往前跳。使用時，要利用好這一特性。

因為白色有覆蓋力，在墨用得不精到、滲化的墨跡對形體的形狀產生副作用時，上一些白粉，能起到彌補的作用。用白色，最忌四周同時出現死墨，這樣顯得枯燥。因此，在白色旁邊的墨色應有濃淡變化，同時還要考慮到白色與空白的呼應。

用大面積白色時(不帶有改錯性質)，可以從反面上色。這樣，既不破壞前面的筆觸，又可使畫面豐富。

在各種顏色中，最難用的是朱磦。

總之，用色盡量少用純色，應調和使用。石色要襯底，水色要調和。同時，要與墨配合好。

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