《怒晴湘西》：允許成精的盜墓劇才是好電影

《鬼吹燈》系列拍了一部又一部，胡八一、王胖子和Shirley楊也換了一茬又一茬。可這麼多部影視作品裡，過了及格線的卻只有兩部，不免讓人為這個高質量的經典IP感到可惜。

好在這次的《怒晴湘西》一經開播便好評如潮，斬獲了《鬼吹燈》系列影視作品的歷史最高分，也算扳回一城。

分析前幾部成功的經驗和失敗的教訓，我們不難看出，《精絕古城》和《尋龍訣》最大的優點分別在於製作精緻和選角契合，且都比較貼合原著；而《黃皮子墳》《九層妖塔》等不是選角不符合人設就是劇情嚴重脫離原著，硬傷明顯。

其實IP翻拍的重點就在於要還原原著讀者心目中的人物和場景，而盜墓題材的影視作品對於製作方面又有著較高的要求。《怒晴湘西》成功的秘訣，或許就在於它在選角、製作和還原原著這幾個方面都恰如其分。

劇情：高度還原，允許成精

《怒晴湘西》的監製管虎和導演費振翔曾經共同執導《黃皮子墳》，吸取了上一部改編失敗的教訓，這次是「在絕對尊重原著的情況下稍加調整」。

《怒晴湘西》不再是圍繞著胡八一等人，而是講述了Shirley楊的外公鷓鴣哨和卸嶺盜魁陳瞎子陳玉樓年輕時的故事。

這部分故事的精彩程度不遜於鐵三角的歷險記，並且發生在建國之前，允許適當成精，因此也能更好地還原原著中的驚悚場面。

攢館裡面目可怖的耗子二姑、古狸碑殺貓取腸的老狸子等，都在還原原著和通過審查之間達到了平衡，連原著黨都驚呼：「這都拍出來了！」

還有六翅蜈蚣、怒晴雞、穴陵甲、白猿等書中的奇特生物，也都被按照描述一一還原。

「甩了」「開拔」等行話充滿江湖氣息，搬山、卸嶺兩派頭目會面時的黑話切口則保留了原著的味道。

在還原的基礎上，劇方也進行了適度改編。

原著中鷓鴣哨於古狸碑救了陳玉樓一命後便和其分道揚鑣，直到陳玉樓率眾進入瓮城陷阱又僥倖逃脫後，鷓鴣哨才再度出場。

如果劇版原樣照搬，身為男二的鷓鴣哨恐怕要到劇情近半才能再度出場，存在感未免太弱了一點。改編後鷓鴣哨與陳玉樓一同下崖探墓，和紅姑娘一起尋找克蜃之物，基情線和愛情線都更加豐滿。

書中的陳玉樓形象並不算正面，劇中對他的人設進行了改動，將盜墓的動機從「一統天下」改為「救濟蒼生」，更符合社會主義核心價值觀的要求。

不過劇中保留了他自信自負、死要面子的性格特點，因此也增添了不少反差萌的笑料，緩和了恐怖氣氛。就目前的情況來看，原著黨對於這一改編的接受程度還是比較高的。

和劇情同樣重要的還有敘事節奏，再精彩的劇情也經不起注水拖沓。而《怒晴湘西》每集基本在40分鐘以內，總集數僅21集。劇中人物說尋寶就尋寶，說下墓就下墓，劇情進展迅速，觀眾看得也過癮。

選角：形象貼合，演技在線

潘粵明自《白夜追兇》起就備受關注，演技也是有目共睹。這次他飾演的陳玉樓雖然與書中的形象有所區別，但對於一些細節的處理十分到位。

陳玉樓夜間追趕瘸貓，不慎中了狸子尿的毒，為鷓鴣哨所救。第二天回到攢館，不忘撣撣衣服抹抹臉，又成了一個體面人，這才若無其事地背著手進了門。

辛芷蕾也是公認的演技派，自帶一種不服輸的倔勁兒，十分適合「人狠話不多」的紅姑娘一角。雖然換上了女裝，卻依然像男人一樣叉開腿坐，豪爽洒脫的形象呼之欲出。

原著中鷓鴣哨是扎格拉瑪部族的後裔，有著高鼻樑、深眼窩的外形特徵，高偉光在外形上就十分符合。

而遇上了鷓鴣哨的高偉光也終於不再「深情」，黝黑的膚色、粗糙的皮膚、稀疏的胡茬，眼神銳利，寡言少語，槍法如神，可不就是那風塵僕僕地尋找雮塵珠的搬山魁首么？

細節加上演技，三位主演的形象一下子就立住了。

就連外形異於常人的賽活猴、地里蹦和崑崙，劇組也都找來了極度契合的演員扮演。

除此之外，該劇還請來了《鬼吹燈》有聲小說的播講人艾寶良擔任旁白。雖然不了解情況的觀眾可能會覺得旁白有點尬，但對聽過有聲小說的書迷們來說，彷彿回到了當年聽著他的聲音想像著書中場景的時刻，情懷得到了莫大的滿足。而旁白對於人物心理和故事背景的解說也有助於沒看過原著的觀眾理解人物性格和劇情發展。

製作：實景拍攝，電影質感

導演費振翔透露，拍這部劇之前看了很多參考片，主創們開劇本會、拍試片，一切都按照電影的製作流程來。

在這樣的流程下拍出來的《怒晴湘西》也的確有著電影級的質感，寬屏畫面帶來視覺震撼，冷暗色調渲染恐怖氛圍，鏡頭極富衝擊力，卻又並非刻意炫技，而是服務於角色和劇情。

尤其是鷓鴣哨KO老狸這一段，頗有林正英殭屍片的風範。

能呈現出這樣的電影質感，一部分要歸功於實景拍攝。片中的湘西山林都是實拍，為了渲染盜墓題材的神秘感，找的都是人跡罕至的地方。

藏著耗子二姑的攢館更是劇方採訪了多位當地的歷史、人文與建築學家，參考了湘西的建築風格與民俗民風後，重金打造的巨型實景建築。

包括卸嶺盜眾使用蜈蚣掛山梯下墓的那場戲，導演也堅持實拍。為了保證幾十人的安全、達到理想的效果，劇組費了不少功夫，這才有了劇中驚心動魄的畫面。

而這種充滿奇幻色彩的劇集，自然也少不了炫酷的特效。全片21集，時長630分鐘，特效鏡頭就佔了370分鐘，佔總時長的一半以上，用費振翔的話來說就是「倍兒猛」！

雖然特效還沒有達到外國大片那種以假亂真的水平，但也絕不是五毛級別。劇方沒有選擇用哈士奇代替狼這種騷操作，且十分懂得揚長避短。

陳玉樓落入懸崖驚起了六翅蜈蚣那段，書中仔仔細細地寫出了六翅蜈蚣的模樣，還有陳玉樓和蜈蚣的打鬥橋段。

而劇中巧妙地用一陣妖風遮掩了六翅蜈蚣的大部分身體，只隱隱露出部分特徵，既規避了這段對於特效細節要求較高的打鬥戲，又設置了懸念。

《怒晴湘西》呈現出的整體效果令人驚喜，但其實在費振翔執意按照電影的標準來製作這部劇時，也曾不被理解。

「有人就提醒我，說你這是網劇，不是電影，弄的這麼精緻沒用，最後也不會在電影院放，人家都拿手機看，啥細節也看不出來，差不多行了！我說網劇不是你們想像的樣子，權力遊戲，紙牌屋，絕命毒師那都叫網劇，哪部拍的都不輸電影，別上手就把咱拍的東西的姿勢丟了！就算十萬個人都用手機看，可萬一有一個人用大投影看了呢？就為這一個人，也值得！」

事實證明，所有的用心都會被發現，所有的付出也都是值得的。

「大IP 流量」的公式已經失靈，精緻到每一個細節的誠意之作才能得人心。

既然這屆觀眾的品味已經跟上來了，但願導演們「拍東西的姿勢」也都能帥氣一點吧！

【本文系原創，作者：柚子皮，未經授權禁止轉載】

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