明清畫史巨擘王時敏，追求復古意在文化延續而非斷裂！

王時敏是明清美術史的巨擘，是清初畫壇正脈的宗主。在20世紀初「革王畫的命」的論爭中，他的畫論因為追求復古而與追求「現代」的時代格格不入，成為守舊的符號。沒有人留意到，他的摹古相對於時學而言也是一種新創，他是摹古派建構期的一座高峰，也沒有人理解到，「不變」的延續才是王時敏在朝祚變更、天崩地坼時代的意義之所在。

王時敏 《浮嵐暖翠圖》

作為一個溫柔敦厚的儒者，在易代之際勉力延續家族血脈、產業、門風，其家族又幸而能渡過劫難，穩定的畫風正是王時敏「獨際其難」、維持安穩心態的如實反映；從畫史的角度看，王時敏在朝代更易期追求的是畫學傳統的平穩延續，他用繪畫表現儒家的審美理想，殷勤獎掖後學，將明末成熟的文人畫集大成風格帶到了清代。客觀上講，他強調的摹古筆法精髓，及所寄寓的文化內涵，是改朝換代斯文延續不墮的重要一環。

王時敏 《仿古山水》 冊頁 (十開)

王時敏 《仿古山水》 冊頁 (十開)（局部）

王時敏 《仿古山水》 冊頁 (十開)（局部）

王時敏為推動畫道延續，首先是明確了復古畫派「畫家正脈」的地位，並在許多書信題跋中一再強調，將摹古的文人畫與毫無根基、「自出新意」的畫風區別對立。以尊古求復興，與儒學屢次復興的思路一致，其中包含了末世改朝士大夫的社會責任感，以及延續主流文化價值的自覺。他的畫論思想源自董其昌，最主要的建設就是將其「南畫」和「文人畫」的提法整合成「畫家正脈」，有明確的主流意識，此一「正」字與儒家思想的正統地位暗合，也明確了這一畫風的價值取向。

王時敏 《山水圖軸》

其次，是不斷修正文人畫的風格，向儒家的審美理想靠攏。王時敏不僅在理論上強調「正脈」，他的繪畫與他主要的師法對象董其昌、黃公望相比較也更突出「正」，其溫柔敦厚又中正清和的格調，更合乎儒家的審美理想。即使在明末放誕奇怪的風尚之下，儒家精神仍然是安撫世道人心的支柱。易代之後，擁有儒家價值觀的鄉紳階層是當時穩定社會的中堅力量。王時敏的畫論和畫風，契合了亂世求安穩的心理和他的身份。

王時敏 《杜甫詩意圖 》

從以「藝」傳「道」的角度，我們也能理解王時敏一再稱自己的畫作還未能達到傳寫理想狀態的原因，他在不斷地「仿」作中表達已然內化的儒家精神品格。指責其作品缺乏個性色彩的人，沒有看到他反覆摹寫，隨著悟道日深，早、中、晚期的作品也呈現了一種漸進式變化，這種變化強調的正是延續而非斷裂。

原文來源：《藝術品鑒》2018年11月《尊古以求復興的王時敏》

（因篇幅問題，原文有刪減）

《藝術品鑒》官方授權，歡迎分享！如需轉載，請私信聯繫！

合作美術館

合作雜誌精選

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！