陳傳席：無秀骨、粗野者，皆不成為藝術

徐渭 雜花圖（局部之一）

在繪畫史，徐渭和陳淳開創了明代寫意花鳥畫的新局面。陳淳的畫筆法靈動，畫風疏爽。徐渭的畫則更加淋漓放縱，皆順手點染，墨潑毫狂，磅礴之氣盡蘊於筆墨之中。其畫「無古無今」，推倒一世，開拓萬古。凡是懂畫的人觀之無不為之傾倒。但有更多的人學陳淳、徐渭，或者雖不學此二人，也用墨筆隨意塗抹，卻被人視為惡墨俗筆，不堪入目。然則皆用水墨，皆有濃淡乾濕的變化，外表看上去似乎差不多，而實質卻有天淵之別。一者格高無比，一者俗惡不堪，關鍵在哪裡呢？就在「骨秀」和「骨俗」。外表似相似，但骨相卻大異。

詩文書畫，皆以骨為重。顧愷之《論畫》有雲，「有奇骨而兼美好」、「重迭彌綸有骨法」，「有天骨而少細美」，「骨趣甚奇」，「有骨俱」、「雋骨天奇」。當然，顧愷之所說的「骨」是指畫中人的骨，但這骨也和線條有關。謝赫「六法論」第二法「骨法用筆是也」，指的就是筆墨之骨。書法《筆意贊》：「骨豐肉潤，入妙通靈。」《論書》有云：「緊媚過其父，骨力不及也。」《答陶隱居論書》：「肥瘦相和，骨力相稱。」都很重視骨。《文心雕龍》還專設「風骨篇」論文之骨。無骨則詩文書畫不能成立。然則，骨有雅俗粗秀之別。

文藝作品有「文野」之分，「文」就是「文秀」，內核是「秀骨」，「野」就是「粗野」，無秀骨、粗野者，皆不成為藝術。「文」才成為藝術。「質粗而文細」，形式的「質粗」，也必須有內在的「文細」才能成為藝術。八大山人的畫形式上質粗，實則文細；胡塗亂抹者，僅質粗而無文細也。「文細」即「骨秀」，無「文細」即無「骨秀「。

詩文書畫，傳與不傳，俗與不俗，格高與卑，都在一個「骨秀」。「骨秀」者格高，骨不秀者格必不高。「骨秀」者清雅，「骨俗」者必俗，「骨秀」者可傳，骨不秀者雖欲傳亦不可傳。

「骨秀」者有「天骨」，有「煉骨」。下面詳而論之。

徐渭 芭蕉

一、何謂「骨秀」

「骨秀」是靠感覺而知，而不可具體指陳。如一個人，高矮黑白胖瘦都可以具體指陳，甚至可以具體計量，惟「骨秀」無法具體指出其大小長短，更無法計量。凡物之可以具體指陳者，皆物之粗、物之表也，物之精是靠意會和感受而知。「骨秀」表現出來的是一種氣質、精神、風姿和儀致。「氣質」又被人稱為「內在氣質」，其「內在」者即骨秀也。「骨秀」雖然無法具體指陳，但卻是實際存在的，猶如現實中的人，特別是女性，兩個人看上來同樣高，同樣胖瘦，同樣顏色，但「骨秀」者呈現出高雅氣度，或者叫氣質不凡，或者叫文靜、文秀。骨不秀者就缺乏這種氣度，有可能就是粗俗。骨秀者即使某些地方長得不標準，甚至有一些缺點，但看上去仍然很舒心，仍給人以不凡的感覺。骨俗者即使長得很標準，但看上去仍無好的感覺。張岱云：「人有貌丑而可觀者，有貌雖不醜而不可觀者。」前者就是「骨秀」，後者就是骨不秀。

所謂「粗服亂頭，不掩國色」，就是「骨秀」所起的作用。無「骨秀」，再粗服亂頭者，必粗俗不堪。男人也如此，「骨秀」者必不俗，氣質必不凡，「骨粗」者必粗。「骨秀」者未必是學者、教授，但給人印象是學者、教授。「骨粗」者即使是畫家、教授，但仍給人「大老粗」的感覺。有些人明明是教授，但人們會說他不象個教授，即無學者氣質也。（但大學者、大教授必有相應的氣質風度，詳後。）

形容一個人風度儀姿不凡，常用「道骨仙風」，這「道骨」其實就是「秀骨」，「秀骨」顯於外，即仙風，即不俗。八大山人的畫和那些俗畫不同，就因為他的畫有「秀骨」，有「道骨」，有仙風，而俗畫則無。梅蘭芳演戲，有人問一位權威人士，「他的戲好在哪裡？」這位權威人士思考好久後回答說：「梅蘭芳的戲裡有一股仙氣。」「仙氣」出於「道骨」，「道骨」即「秀骨」，看來好戲也和好畫一樣，須有「秀骨」。還有「冰肌玉骨」，這「玉骨」就是「秀骨」，最為難得。男人億萬斯人，有「道骨仙風」，即有「秀骨」者極鮮，萬里難挑其一；女人億萬斯人，有「冰肌玉骨」即「秀骨」者極鮮，萬里難挑其一；畫家成千上萬，其下筆有「秀骨」者，萬無一人。宋犖寫過一首詩，吹噓自己鑒畫水平，其中一句云：「真贗何須苦辨之，邢夫人至尹能知。」是說他能根據畫的氣息辨真偽，無須細看筆法，一眼就能看出好畫的本質。他用的是一個典故。邢夫人和尹夫人是漢武帝的兩位夫人，尹夫人自認為自己十分美麗，她一定要看看邢夫人，而且欲一比高低，但漢武帝下詔不使二人相見。但尹夫人極力請求一見邢夫人，於是漢武帝以一人飾作邢夫人，此人宮服華麗絕倫，隨從數十人，煞是威風氣派，但尹夫人見後曰：「此非邢夫人。」後來，漢武帝又叫真的邢夫人穿上進宮前的破舊衣服，獨身前往。尹夫人一見，不用介紹便知是邢夫人，且大為吃驚，並自痛己之不如也。前一人穿的宮服極華麗，又有很多宮娥相襯，然而其人「骨秀」不突出，後者雖著破舊村衣，然而「秀骨」非凡。故尹夫人一見能辨，非在外，而在骨也。所以，皇宮在全國選美女，不叫選美女，而叫選「秀女」，蓋「秀骨之女」乃美女中的王牌。骨秀者，肌必不俗。肌俗者，骨必不秀。漢人相人在骨法，魏晉相人在氣韻，實則「氣韻」正來自「骨法」，二者是一回事。

詩文尤須「骨秀」。如「詠雪」，漢人有「明月照積雪」，明人有「黑狗身上白，白狗身上腫」，明人這句詩似乎也很形象，黑狗身上有一層雪變白了，白狗身上有一層雪，似肥腫了。但其詩無秀骨，故俚俗而成為笑料；漢人的詩有「秀骨」，也有一股仙氣，故格調高雅，詩家讀後如尹見邢也。

宋朝兩位女詩人，一李清照（易安），一朱淑真。《白雨齋詞話》卷二評「朱淑真詞，才力不逮易安……惟骨韻不高，可稱小品。」又雲「易安佳句……精秀特絕，真不食人間煙火者。」李易安詞高者、骨秀也。朱淑真詞遜者，「骨韻」弱也，即「骨秀」不及也。

格調高的書法繪畫，也有一股「仙氣」。所謂「仙氣」，又叫「不食人間煙火氣」，又叫「無一點塵埃氣」，就是不俗之氣。這「仙氣」正來自「秀骨」。

徐渭 墨畫圖之一

二、書畫中的「秀骨」

如前所述，書畫中的「秀骨」，靠感覺而知，但也不是完全不可說。以書法為例：中國的書法到了晉，達到最高峰，特別是被後人稱為「二王」的王羲之、王獻之書法，後人無可企及。所謂「千載書法傳王法」。王羲之的書法在當時就傾動朝野，羊欣謂之「古今無二」。到了唐初，經唐太宗李世民提倡，地位達到了最高峰。唐太宗在《晉書·王羲之傳》後親作「傳論」，評論古代名家，都沒有達到「盡善」，唯王羲之的書法盡善盡美。他說：「所以詳察古今，研精篆素，盡善盡美，其惟王逸少乎。……玩之不覺為倦，覽之莫識其端，心慕手追，此人而已。其餘區區之類，何足論哉。」其它人推崇王羲之那就不用說了。稱之為「書之聖也」，「草之聖也」也在其時。但王羲之的書法遭到最嚴重貶斥的時代，也是唐朝；儘管唐太宗給予王羲之古今最崇高的評價，但不久，尤其是在中唐之後，他的書法地位卻一落千丈。《書議》稱王羲之書「格律非高，功夫又少，雖員豐研美，乃乏神氣。」又雲「逸少草有女郎材，無丈夫氣，不足貴也。」韓愈在《石鼓歌》中特別點出「羲之俗書趁姿媚，數紙尚可博白鵝。」其它時代還沒有這樣肆無忌憚地貶過王羲之及其書法。

盛唐崇尚雄強闊大深厚，顏真卿的書法一出，其尚骨、尚肥、尚法、闊大、雄強、氣勢、渾厚，皆足壓倒一世，和盛唐氣象相契。相比之下，王書的雄渾、闊大、氣勢似皆遜之，故時人又崇顏而貶王，乃至於說王書「有女郎材，無丈夫氣」，且「不足貴」，更說它是「俗書」。一般學者都知道王羲之書法在唐朝地位最高，孰不知，王書在唐朝中後期，地位也最低，此千古之惑，我特於此表而出之。

但時過境遷，人們還是認識到王羲之書法的價值是無以倫比的。顏真卿的書法當然也了不起，其自有特色，但未必超過王羲之。貶王崇顏熱潮不久便過去了。這時又有人出來貶顏真卿。首先是南唐的後主李煜說顏書太粗魯。據《書林藻鑒》卷八所載《李後主》云：「真卿得右軍之筋而失於粗魯。」又云：「顏書有楷法而無佳處，正如叉手並腳田舍漢。」先說顏書「粗魯」，又說似「田舍漢」（即大老粗的農民）。宋代米芾又在《書史》中說：「真卿學褚遂良既成，自以挑踢名家，作用太多，無平淡天成之趣。大抵顏、柳挑踢，為後世丑怪惡札之祖。從此古法盪無遺矣。」（轉引自馬宗霍《書林藻鑒》），又說：「顏行書可觀，真便入俗品。」（同上）（按米芾《海岳名言》云：「顏魯公行書可教，真便入俗品。」又，《海岳題跋》云：「大抵顏柳挑踢，為後世丑怪惡札之祖。」）李、米皆是一代名家，二人意見都是一致的，都說顏字「粗魯」，「丑怪惡」。

李、米二人說法未必公論，但比較而言，顏字「骨秀」不及王字。所以，其藝術價值也就不能在王字之上，王字「骨秀」也是顯而易見的，毋庸贅論。看來，雄強、渾厚、氣勢、闊大，仍趕不上一個「骨秀」。

但是，顏字並非無「骨秀」，若真的無「骨秀」就不足名世了。至少說顏字的地位就不會有如此之高。就學術界公論，王羲之為「書聖」，顏真卿亦為「第二書聖」。在書法史上顏真卿也是僅次於王羲之的大書家。歷來評顏字者謂之「端勁而秀偉」（見《書林藻鑒》卷八）「奇偉秀拔」（黃庭堅語），「秀穎超舉」（《續書斷》），其次說他的書法「雄媚」、「明利媚好」、「雄秀」、「氣韻清雄」、「雄逸」、「風棱秀出」。尤其是蘇東坡《書說》中謂「顏魯公書雄秀獨出，一變古法。」雄而秀，秀而偉，都是說他的書法雄偉端勁中透露出一股秀氣，這秀氣正出於他書法中的秀骨。只是王羲之的書法骨更秀。書法不可無秀骨，書法的優劣高下，正以秀骨優劣高下為標準。

《法書要錄·袁昂古今書評》評「蔡邕書，骨氣洞達，爽爽有神氣。」即書有「秀骨」。又評「陶隱居書……骨體甚駿快。」亦秀骨也。

書法史上的大書法家無一不以秀骨而著稱的，如歐陽詢、虞世南、陸柬之、賀知章、孫過庭、李邕、張旭、懷素、柳公權、杜牧、高閑、楊凝式、蘇、黃、米、蔡，其書法風格各異，然骨秀其中，是唯一的。金冬心的書法雖古拙，然而骨秀錚錚，是以風格特出。鄭板橋的書法骨秀不及金冬心，成就也不及金冬心。故以「骨秀」評書法，一切都瞭然於目。

繪畫也如此，傳為顧愷之的《女史箴圖》、《洛神賦圖》，骨秀是顯而易見的。宋初范寬《溪山行旅圖》，雖雄偉崇峻，然而其骨秀稜稜，後世鮮及。荊浩的《匡廬圖》，李成的畫，等等，皆因秀骨而傳。「元四家」、「明四家」的畫無一不是骨秀突出的。「四僧」畫，八大山人的「秀骨」是十分突出的。石溪畫蒼老中有秀骨，石濤畫縱橫排奡中有秀骨。弘仁的畫更為突出，他的畫秀骨的秀之前還應加一個「靈」字，靈秀之骨。所以，弘仁的畫無一許塵俗氣，格調最高。歷史上，無秀骨的畫，很難舉出例子，因為無秀骨的畫是傳不下來的。「揚州八怪」中的李復堂，閔貞等人畫，歷來被真知畫者評價不高，就因為他們的畫「骨秀」不顯（乏於「骨秀」）。「浙派」末流的畫遭人攻擊，亦遜於「骨秀」也。「海上三熊」任熊、朱熊、張熊，獨任熊畫秀骨突出，名亦著；朱、張二熊畫骨秀不及，名亦不及。「四任」中任熊、任伯年畫骨秀突出，成就亦突出。虛谷、趙之謙風格不同，但皆骨秀。潘天壽的畫雖霸氣十足，然骨秀之突出，也十分顯見，故為一代大家，學潘畫者，不得其骨秀，貌似而神不似，僅學其形耳。黃賓虹的畫，屬於「粗服亂頭，不掩國色」一路，如邢夫人其骨秀非凡而無需裝飾者。凡畫無筆，或用筆軟弱含糊不確者，皆無骨；或粗疏無法，有骨而不明者，皆骨不秀，凡大筆塗抹而無骨秀者，皆非佳畫。

八大山人 湖石翠禽（局部）

三、骨秀的特徵及判斷

凡秀，皆清、皆明、皆朗、皆韻，不含糊、不暖昧、更不齷齪。所以，有稱清秀、明秀，無稱濁秀、暗秀者；或稱秀朗、秀韻、秀雅，無稱秀俗者；有稱細秀，而無稱粗秀者，故秀不可粗、不可濁。美女中更優秀者稱秀女，男人有學問者稱秀才。秀女必線條清晰，明目皓齒，肌理細潤，骨肉均勻。杜甫《麗人行》詩云：「長安水邊多麗人，……肌理細膩骨肉勻。」詩文書畫也如此，凡詩文書畫無條理、無層次、不清晰，或不明確，結構含糊不清，皆非佳作。秀才者，腹有詩書學問（內涵）也；詩文書畫若無內涵，亦無骨秀也。書卷氣亦即骨秀之表現也。《文心雕龍·隱秀》有云：「珠玉潛水，而瀾表方圓。」《藝文類聚》卷八引《屍子》有云：「凡水，其方折者有玉，其圓折者有珠。」玉和珠潛在水底，而表現在水上的波紋則有方圓之異。秀骨隱於內，表現出來的書卷氣則不同於俗。

作畫要見筆，寫字要見筆，即明也、朗也，秀也。筆爛而含糊，墨濁而暖昧或齷齪，皆無秀骨故也。文粗不秀，筆粗亦不秀。所以「元四家」黃公望、吳鎮、王蒙、倪雲林作畫都無大片的墨，亦無太粗闊之筆，黃公望的《富春山居圖》全是披麻皴線條勾出，筆筆清晰。「元四家」中吳鎮畫略次於黃、倪，蓋其筆墨不秀於二家也。弘仁的畫品格最高，其畫皆細線勾出，不皴不染不擦，筆筆細秀清晰。故「江南人家 以有無定雅俗」。「浙派」的畫，尤其是「浙派」後期的畫，皆用大片的墨，粗而含糊，筆墨暖昧，無內涵，即無骨秀，故遭人攻擊，不是沒有道理。徐渭、八大山人的荷葉、芭蕉，也似用大片的墨，梅干、荷莖也似用粗線，實則大片的墨中有很多細微處，絕非一大片無變化的死墨，其墨不含糊、不暖昧，筆墨清晰，筆與筆，墨與墨間皆變化無窮。層次清楚，看似大片，實則仍是很多筆和墨聯成，且筆墨皆秀，皆有內涵；梅干、荷莖筆似粗而有變化，更有文化內涵。和「浙派」的大片墨、粗筆無變化、無內涵者絕然不同。所以，徐渭的畫看上去似粗，實不粗，因為它有秀骨。

文之骨秀，即言語要直快，意要明。意明，言必直而爽，若語言含糊，則文骨必不秀，意不明，骨也不秀。《文心雕龍》有「風骨篇」，所說的內容和我上面所言骨秀特徵相類。其云：「……沉吟鋪辭，莫先於骨。故辭之待骨，如體之樹骸……結言端直，則文骨成焉；意氣駿爽，則文風清焉。」「端直」和「駿爽」都是準確而爽直的意思。又說：「若豐藻克贍，風骨不正，則振采失鮮，負聲無力。」是說如不直爽而臃腫，則缺乏鮮明的光采和朗暢的節奏。又說：「練於骨者，析辭必精；深乎風者，述情必顯。捶字堅而難移，結響凝而不滯，此風骨之力也。若瘠義肥辭，繁雜失統，則無骨之徵也。」「瘠義肥辭」即意少而語言臃腫不精練，亦即失於「骨秀」。

書法家常寫的一幅對聯：「無暇人品清如玉，有骨文章淡若仙。」這「有骨」的「骨」便是秀骨，也是清如玉的。又有「書無俗韻精而勁，筆有神鋒老更奇。」也更是骨秀的效果。

如何用最簡單、最直接的方法判斷一篇文章或一本書的優劣呢？其實，讀文章如觀美女，願意看，能看下去，或很想看，看了很愉快，講得很清楚，看了還想看，即是好文章，即「骨秀」之文；不願看，看不下去，硬看很痛苦，內容很含糊，不知講什麼，看了無愉快的感覺，即不是好文章，即無「骨秀」之文。秀骨之文如秀骨之女，給人的感覺是相同的。

八大山人 書畫冊之一

四、「骨秀」如何得來

詩文書畫的主體是人，是人的意識之形態。外國人說的「風格即人」，中國古代人說：「詩如其人」、「書如其人（書，如也）」、「畫如其人」。不是說人的骨秀，詩文書畫就骨秀，而是人的意識「秀」，即有意識形態的「骨秀」。一個意識渾濁、思想胡塗的人，絕對寫不出骨秀的文章；一個認識不清，膽怯心小的人也畫不出「骨秀」的畫來。大家都喜愛讀傅雷的文章，傅雷對畫的認識之準確高明是當時第一人。傅雷是一個特別講原則、從不含糊，且特別清醒的人，從不齷齪。「文化大革命」中，他自殺了，就是不願意那樣齷濁的活著，據金梅《傅雷傳》（湖南文藝出版社）記載傅雷在上海美專時，看到長廊上掛有俞劍華的十多幅繪畫作品，馬上對工友說：「這些畫沒有創造性，才氣少，收掉。」俞劍華比傅雷年長14歲，傅雷看他的畫「才氣少」，馬上令人收掉，不怕得罪人。其它人看到就不吱聲，而且他還當俞劍華的面說他「沒有本領，只會抄書」。還說：「沒有閑工夫和抄書匠啰嗦。」這正是他直率的表現。如果是一個齷齪的人，對俞劍華有看法，心裡有數就行了，絕不會說出來，在心裡含含糊糊就算了。傅雷有一段時間迷戀書法，他的好友也是著名文化人樓適夷從北京寫信給他，說他沉浸於書法這樣小道，乃是「藉此逃避現實，放棄更重要的事。」但傅雷馬上回信反擊。如果換上其它人（意識中無「骨秀」者），樓適夷既是朋友，又是上級，又何必回信反擊呢？心裡有數就行啦。其實樓適夷的勸告是對的，傅雷如果一直迷戀書法，他可以成為一流的大書法家，但影響不過在書法界，就不會成為有現在知名度的大文化名人。但傅雷立即回信反擊，表現了他直率不含糊，不齷齪的性格。吳湖帆既是大名人，又在上海勢力頗大，誰敢批評他呢？但傅雷就直言：「吳湖帆君近方率其門人一二十輩，大開畫會，作品類多甜熟趨時；……惡俗矣。如此教授，為生徒粥畫計，固良得，但去藝術甚遠矣。」（見《傅雷書信集》上海古籍出版，1992年版，第154頁）又評張大千「鄙見於大千，素不欽佩，觀其所臨敦煌古迹，多以外形為重，至唐人精神，全未夢見……江湖習氣可慨可憎。」（同上第224至225頁）傅雷直率地批評，還可舉出很多例子，他思維清晰，認識準確，言語直率，所以他的文章才「骨秀」，才為人所稱道。反之，思維不清，認識不確，吞吞吐吐，猥縮之輩，為文必如之，也就不可能「骨秀」。書畫也如此。沒有一個齷齪、猥縮之輩，能畫出「骨秀」的畫來。欲書畫詩文之骨秀，須人的意識思想胸懷「秀」，明乎其理，一切都是可以改變的。

八大山人 雙雀圖

前面說過，「秀骨」有「天骨」和「練骨」兩種。古人說的「朗鑒出於自然，英風發乎天骨。」這「天骨」就是天賦之骨，主要是遺傳基因（傳統），其次還有地理環境等影響。「天骨」指的是天賦之秀骨。大自然賦予人的形體（骨骼）都應該是很美的，而且愈來愈向美的方向發展的。一切不受限制的自由之物，如虎、豹、獅等都是很美的。老鼠的行動受到限制，就不如虎豹美了。世代苦難勞力者，關節都變形了，肌骨不是順天性而生長，而是被勞累折磨，被重力壓制，漸漸畸形了，至少說向美的方向發展的天賦沒有了，故鮮有「骨秀」者。「天骨」出於有傳統的貴族之後。培養一個英雄或一個國家元首，有十年左右時間就差不多了。但培養一個貴族要五代左右，這就是幾代優美的基因相傳迭加，同時還要培養訓練，怎樣坐、怎樣站，轉身、走路、講話、吃、睡等都有專家指導。英國的貴族吃飯、吃什麼不重要，怎樣吃才重要。所謂站有站相，吃有吃相。中國人說的「坐如鐘，立如松。」中國貴族也十分講究。漢代「漢官威儀」不僅指服飾講究，身姿、動作也都要講究，不可隨意。六朝時期的貴族，不論男女都特別講究行為、動作及至形相，甚至服藥以改變膚色和神態。一代人講究風度，後人稱之為「魏晉風度」。象王羲之、王獻之等貴族，也都是很美貌的，都有秀骨。如《世說新語》記「羲之風骨清舉也」、「遺少清貴人」、「時人目王右軍：飄如游雲，矯若驚龍。」《書斷》說「遺少骨鯁高爽，不顧常流。」《世說新語》還說王獻之「容止不妄。」他是寧肯被火燒死也不失風度的（見《世說新語·雅量》）。所以，其天骨是遺傳加訓練。（當然這和書畫的「骨秀」是否有絕對的關係，還需進一步研究。人的風度肯定和書畫的秀骨有關係）。

《書品》論「子敬泥帚，早驗天骨，兼以掣氣，復識人工。」也是說他既有「天骨」，又有訓練（「人工」）。

「練骨」是經過鍛煉而形成的，現在人的健美鍛煉也有一定道理。但練出的秀骨如果沒有一定的天骨為基礎，也練不出太秀的骨，天骨又必須訓練才更好。二者有很多共同處。

優秀的書畫家，尤其是有「秀骨」的書畫，其主體必有天賦，興趣就是天賦的一部分。現在的很多書人、畫人，為什麼寫不好，畫不好，就是他們本無天賦，或天賦不高，卻認為書寫、畫畫比當農民輕快，又能賺錢，無天賦而硬學，尤如毫無天骨而硬訓練，也出不了十分的「秀骨」，當然會好一點。叔本華說「天才」只有美術、音樂、詩歌三種人才有之。其餘人才只可稱「幹才」，是有一定道理的。有的詩人幾歲時寫出的詩即非同一般，甚至能流傳千古，有人終生寫不出好詩；有人出口成章，有人終生努力寫不出一篇好文章。這就是天賦的問題。

上海博物館藏有八大山人早期畫，很幼稚，但其中秀骨仍可見。後期經過訓練，其書畫「秀骨」高舉，真「飄如游雲，矯若驚龍。」齊白石的畫六十歲以前，被很多人評為「很差」、「不能看」（按：其實不盡然），但仍能隱隱見其秀骨。外國畫也如此，儘管畢加索本人象一頭公牛，但他的畫，其原作也是有秀骨的。

《文心雕龍·體性》有云：「夫才有天資，學慎始習。」曹丕《典論·論文》有云：「文以氣為主，氣之清濁有體，不可力強而致。」「氣之清」即「骨秀」，「氣之濁」即無「骨秀」，都是不可力強而致的。但「天骨」問題，我不宜多講，以免產生消極影響。現在談「練骨」。

《文心雕龍·風骨》有云：「練於骨者，析辭必精。」和我說的「練骨」有相近之處。傳統猶如貴族之基因，十分重要。書畫詩文之「練骨」首先在於學習傳統、研究中西藝術之傳統，師學舍短。尤其是中國書畫之傳統，皆因「骨秀」而留傳下來，故練骨必秀。當然，「骨秀」的表現有內秀外朴，有內外皆秀，有秀逸，有秀潤，有雄秀，有清秀。《曹全碑》是內外皆秀的，《張遷碑》、《石門頌》就是內秀外朴的。顏真卿的書法屬於雄秀，王羲之的書法屬於清秀的，學者要根據自己的需要加以學習。

骨太秀則弱，骨太粗則俗。筆力弱的人宜選外質而內秀的書法或雄秀的書法學習，以去其弱。筆力近於粗野的人宜選清秀的書法學習，以去其粗。

有「天骨」的人，練習起來，較輕鬆。無「天骨」或「天骨」不顯的人，更要刻苦鍛煉，百鍊成鋼，「練金成液，棄滓存精」（方士庶《天慵庵筆記》），皆可通過努力而成功的。

不過，讀書是更重要的。一個人氣質的改變靠讀書，「腹有詩書氣自華」，人們說「學者氣質」，而不說「畫家氣質」。如果畫家氣質好，那是讀書的結果，不讀書的畫人是不會有好氣質的。天生的「秀骨」固然好，但後天讀書也可以培養和加強氣質。「江山易換，本性難移」，其實，本性可移的例子太多，一個人屢受打擊，就可能會沉默下來，一個人屢屢得意，就可能輕狂起來。多讀書，書中的知識豐富了你，好書也是有秀骨的，也會使你意識「骨秀」。因而你筆下也就自然「骨秀」起來。

但是，話再說回來，練筆亦非不重要，你的學問再好，你表達不出來，你的書讀得再多，理論再明了，但無筆墨技巧表現出來，也是沒有用處的。而且很多技巧中就包含著學問。

當然，到底如何是「骨秀」，如何使自己的作品「骨秀」，最終還靠你的悟性，我的文章僅作提示，如是而已。

或者有人提問，先生二十年前提倡「陽剛大氣」和「正大氣象」，現在又提「骨秀」，得無矛盾乎？答曰：陽剛大氣、正大氣象也必須以骨秀為內核，否則便是粗魯。八大山人的畫不大氣嗎，不正大嗎，但又「骨秀」非凡；徐渭畫亦然。孔子曰：「質勝文則野（粗野），文勝質則史（虛浮），文質彬彬，然後君子。」（《論語·雍也》）又，張良、陳平為英，周勃、樊噲為雄，合英、雄為一者，劉邦、韓信也。韓信為小英雄，劉邦為大英雄，非英雄不足成大業，非大英雄不足一統天下，此之謂也。書畫者自察之。

來源：網路

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