「照相機」的碰撞，70後畫家挑戰國外大師，一個垃圾紙箱竟穩贏

「照相機」間的碰撞，70後畫家挑戰國外大師，一個垃圾紙箱竟穩贏

文/一休道

在油畫中，有一個叫超寫實主義的畫派，同時也被稱為照相寫實主義，是來源於20世紀末的美國，之後便涉及到了世界各地。超寫實主義的油畫，雖然帶有機械複製的批評意味，但是卻並不只是複製，而是在寫實的基礎上，對表現對象的客觀性進一步加深。用攝影師的角度去對事物進行描繪。

藝術無國界，對於繪畫者來講，更能碰到一個旗鼓相當的對手，是一件值得開心的事情，很多畫家都會在明裡暗裡與彼此進行比較，其中有一位70後的中國畫家，就挑戰過一位義大利的油畫大師，這兩位超寫實派畫家之間的PK，就是兩個「照相機」之間的碰撞。他們畫得都是石榴。義大利的畫家名叫盧奇安諾·文特羅恩，被稱為義大利的「鬼才」。

盧奇安諾·文特羅恩在世界上也是具有名望的一位畫師，他最擅長畫的便是人體畫和靜物圖。他曾畫過許多石榴的作品，有整隻的，也有掰開的，其中最厲害的一幅作品便是將一個石榴掰成了幾塊，有平放著的，也有豎放著的，掰開的那些石榴可以看到撕裂的紅棕色表皮，裡面是顆顆紅色的石榴籽，中間的白膜上面的網狀和膜衣都依稀可見。盧奇安諾·文特羅恩用自己敏銳的觀察力，和高超的寫實技術，將一個石榴畫的生動無比，讓人看了就直流口水。

同樣是畫過石榴的70後畫家蔡傑，有著「小冷軍」的稱號。蔡傑的作品更多的是在構思上奪人眼球，有些畫面里的東西雖然與現實中一樣，但是因為加上了不同的環境，如初細節部分，就會給人以一種新鮮的感覺。蔡傑所畫的石榴便是如此。他在石榴畫中的背景是一面白色的牆，牆上有凝固的漆，石榴擺放在一個垃圾紙箱上。

畫上的垃圾箱字還有一根包裝帶，就連紙箱上的膠帶都一清二楚，蔡傑的石榴是被吃過的，其中有一個是新的，但是在這樣的環境中，石榴就顯得索然無味了。不過正是這樣才使得蔡傑的作品看起來更好一點。

一休道觀點：盧奇安諾·文特羅恩和蔡傑的作品，都是各有千秋，要是從細節上來講，盧奇安諾·文特羅恩的石榴酒更顯的精細一點了，而如果要是說兩張圖畫的整體布局的話，那麼就是蔡傑的更讓人叫好了。大家對於這兩幅作品，那一幅更符合自己的心意呢？

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