「宋」趙孟堅 淡墨墨蘭圖以及水仙全捲圖數種藏版

南宋 趙孟堅 水仙圖卷 33×374CM 美國大都會博物館藏

趙孟堅 像

趙孟堅，南宋畫家。生於慶元五年（1199），卒於景定五年（1264），一說卒於咸淳三年（1267）。字子固，號彝齋；宋宗室，為太祖十一世孫，浙江湖州人。曾任湖州掾、轉運司幕、諸暨知縣、提轄左帑。 工詩善文，家富收藏，擅梅、蘭、竹、石，尤精白描水仙；其畫多用水墨，用筆勁利流暢，淡墨微染，風格秀雅，深得文人推崇。有書法墨跡《自書詩卷》，繪畫《墨蘭圖》、《墨水仙圖》、《歲寒三友圖》等傳世，著《彝齋文編》4卷。

南宋 趙孟堅 水仙圖卷 紙本 25.6×675厘米 天津博物館藏

「借水開花自一奇，水沉為骨玉為肌」——水仙這一中國傳統觀賞名花，相傳為水中仙女所化，它凝姿約素、高潔脫塵、清秀俊逸，被譽為「凌波仙子」。歷代文人雅士多喜以水仙為題賦詩作畫，天津博物館藏《水仙圖》卷即是宋代畫家趙孟堅的名作。

豎版：

南宋 趙孟堅 水仙圖卷 33×374CM 美國大都會博物館藏

本卷以白描（中國畫的一種繪畫形式，是用毛筆墨線勾描輪廓）線勾為主，以細長流利而勻凈勁秀的線描勾勒花葉，用淡墨暈染出陰陽向背，將水仙幽靜、婀娜的姿態表現得淋漓盡致。同時也反映出作者超然脫俗的清高氣節。《水仙圖》卷原無題款，僅在畫尾上角鈐一朱文方印「彝齋」。包首有乾隆行書題籤「趙孟堅白描水仙真跡」。卷首趙孟堅自題書法水平不高，是後人作偽妄加的。拖尾有元代潘純題詩，但元代張楧、劉笏、張伯淳三人題跋，乃是從《趙子固水仙圖並題長卷》移錄的。此卷「用筆尖細、流利，坡草尤極飄灑飛舞，從畫筆以至紙質、墨氣來看，確是宋人真跡無疑。」趙孟堅的傳世作品不多，天津博物館藏《水仙圖》卷保存完好，是研究趙孟堅筆墨風格的重要資料。

此卷曾經明代項希憲、杜瓊收藏，後入藏清內府。《式古堂書畫匯考》、《石渠寶笈》有著錄。解放後入藏天津市藝術博物館（現天津博物館）。

趙孟堅 歲寒三友圖 紙本水墨 32.2×53.4cm 台北故宮博物院藏

從宋代開始，中國畫里的花草樹木，在講究其形態之外，也多具有象徵的意涵。松、竹、梅，因為能耐寒，所以很早就在文學、藝術中，得到許多人們的青睞與讚賞。但將它們組成「三友」，並用來比況身處亂世，不變其節的忠貞之士，卻已是南宋末年的事了。 這幅「歲寒三友」的作者，為南宋末年，集文人、士夫、畫家身份於一身的趙孟堅（1199-1264或至1267）。由於經歷喪國的痛楚，趙孟堅常以水墨或白描畫梅、蘭、水仙等，來表達他清高堅貞的品格。「歲寒三友」圖亦工亦寫，梅花以淡墨襯染著用細筆、濃墨所圈鉤的花瓣，松針用筆尖挺勁拔，墨竹則以中鋒運使，挺勁有力。松、竹、梅畫法各異，筆墨清新，充滿韻致，是幅極具精神的南宋小品。

南宋 趙孟堅 水仙 水墨紙本 34.0×341.8厘米弗利爾美術館藏

趙孟堅 墨蘭圖 紙本淡墨 34.5×90.2cm 故宮博物院藏

本幅款署「彜齋趙子固仍賦」。鈐「子固寫生」一印。墨蘭是趙孟堅善畫的題材。畫面上繪墨蘭二株，呈放射狀的長葉參差錯落，分合交叉，俯仰伸展。自題詩曰：「六月湘衡暑氣蒸，幽香一噴冰人清。曾將移入浙西種，一歲才華一兩莖。」詩中表露了作者孤高脫俗的思想境界。

圖中運筆柔中帶剛，花朵及蘭草葉均一筆點劃，土坡用飛白筆輕拂，略加點苔。蘭葉皆用淡墨，花蕊墨色微濃，變化含蓄，形成墨色對比。畫雖為水墨，但格調高雅，「遠勝著色」。其好友周密曾云：「趙孟堅墨蘭最得其好，其葉如鐵花，莖亦佳，……前人無此作也。」清卞永譽《式古堂書畫匯考》、吳升《大觀錄》、安岐《墨緣匯觀》、吳修《青霞館論畫絕句》等書著錄。

南宋 趙孟堅 水仙圖 拍品

南宋 趙孟堅 水仙圖頁

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