沈周作品「廬山高圖」，畫為心印，以心造境
哲理
02-17
《廬山高圖》是沈周在四十一歲時，祝賀老師陳寬七十壽辰的精心之作。沈周在畫面詩題中先是吟頌廬山之高偉，爾後對老師的人品文才進行了頌揚，並將老師為人比喻高偉的廬山，由此可見陳寬在沈周心目中的地位，亦可表明陳寬對沈周的影響。
《廬山高圖》高達兩米，文徵明曾說沈周四十後始拓為大幅，這件作品是沈周大幅作品的代表作，也是他畫風走向成熟的標誌。
先看畫面的構圖。圖中山巒層疊、草木繁茂。畫面下端是兩棵蒼勁的松樹，配以雜樹及山根坡腳，形成近景:中間部分以著名的廬山瀑布為中心，飛流直下，瀑布中下方的兩崖間，斜跨一座木橋，打破了直線的呆板，瀑布兩側岩峭壁。瀑布上方的主峰，高高聳立，周圍雲霧繚繞，山勢漸高漸遠，主峰周圍群峰迴環掩映，正如李白詩中描寫的:「廬山東南五老峰，青天削出金芙蓉。」全圖布局近、中、遠景承接自然，沒有絲毫牽強拼湊的感覺。
如此宏偉的巨作，想來他定把廬山的全貌默記於心吧，但是，據記載，沈周生平並沒有到過廬山，他所創構的廬山景象全然是他參照過前代廬山的藝術形象，想像出來的，是他心中的廬山。
再看《廬山高圖》的表現技法。在這長約兩米的巨幅作品上，組合稠密交疊的山石，形成轉折交搭的層巒，再插人大小樹木。岩石的畫法，先是用厚實的皴筆堆砌起來，再用細若豪芒的牛毛皴仔細刻畫，局部皴擦點染不下五六遍，整幅畫面顯得蒼茫厚實，更具層次感，為了表現深邃的空間感，除了在渲染時逐漸變化墨色濃淡，還運用皺點的疏密布置，加強遠近距離的變化。
沈周曾臨習了宋元諸家的《九段錦》和《仿宋元各家冊》，又臨習了王蒙、黃公望的作品，《廬山高圖》筆法縝密細秀，氣勢沉雄蒼鬱，構圖十分繁密，但又顯得格外空靈。由此可見，《廬山高圖》是沈周彙集諸家之體而創造出來的傑作。
