素描學習中，如何解決畫麵灰、碎、浮、僵的問題？

對於不少學習素描的小夥伴來說，畫麵灰、碎、浮、僵是常見的四大問題，同時它也會給我們的素描作品帶來極大的影響。

小編這次來給大家好好解析一下這些問題的原因，以及如何去解決這些問題的方法！

灰

是素描學習中最常見的問題之一，一幅素描畫得灰，是指畫面效果平淡，調子層次拉不開，顯得沒有精神。

造成畫麵灰的原因主要有兩個方面：一是來自客觀對象，由於寫生的對象處於光線比較平均或微弱之處，影響了物體的立體感，缺少層次上的差異和節奏。

糾正的方法是：根據對物象結構的理解和分析，對明暗層次進行排隊，根據物體結構轉折的強弱，大膽的加強明暗對比關係，使物體的結構關係更加明確而強烈，這種主動的藝術處理在素描寫生中是非常必要的。

造成畫麵灰的第二個原因是：作畫者寫生方法存在問題，主要表現在作局部觀察和局部表現時，缺乏整體明暗層次的比較，忽略大體，到處都畫得一樣，最後導致明暗層次拉不開。

糾正的方法是：把亮面、中間面及暗面反光幾大區域明確區別開來，同時在各明度區域進行更深入的比較和表現，這樣就能畫出結構分明、明暗層次豐富、結實響亮的素描作品。

碎

我們從考生的作品中，經常會看到這種情形，畫面中的物象的比例、結構、特徵都不錯，但是物體的結構轉折關係及明暗層次畫得瑣碎、花亂。

這裡的王要問題是整體意識薄弱，缺乏歸納和概括處理能力。整體感在素描造型中是最重要的能力之一，決不能輕視。

克服「碎」的弊病王要的方法是：加強對物象結構、明暗的整體 比較，加強歸納能力，善於概括，敢於忽略次要細節的微小變化，從而加強和突出重點關係。說到底，只有看得整體，才能畫得整體。

浮

指畫面雖然表現了很多的明暗層次，也注意到了主次的明暗對比關係，但是給人感覺物象表現不結實，抓不住結構的具體關係，顯得很空泛。

這主要是對物體的結構理解不深刻，沒有真正的把握物象各部分結構的具體轉折起止、穿插關係，只是從明暗大塊面上表現了層次的差別，而沒能抓到具體的結構點上。

解決方法則是：加強結構的理解和分析，搞懂各部分關係，並用明、暗體現這些結構關係，這樣，作品才能畫得結實和實在。

僵

造成僵的毛病主要是對於物體結構的理解和表現過於機械，缺乏靈活性，對物象的形體摳得太死，太概念化，沒有表現出物體在空間中的虛實變化。

糾正的方法是：除了對結構與明暗關係應作理解性的分析外，還需要抓住物象在特定光源下的變化關係，同時，對那些關鍵性的「結構細節」的微妙變化也牢牢抓住。

灰、碎、浮、僵，是我們常會遇到的一種現象，所以我們一定要克服這些問題，才會完成一幅好的素描作品。大家在素描學習中還會遇到些哪樣的問題呢？快來告訴小編，讓小編為你解答吧。

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