「我，沒有亂畫，50年後的你們會懂。」

文史 02-20

畫畫是寂寞之道，到底有多寂寞？

一代宗師黃賓虹捐畫，人家硬不要！

硬捐了，30年後包裹才打開！

看來畫畫這行不僅是寂寞，還有很多無奈！

大師們的大紅大紫、風光無限人人都能看到，可大師們的寂寞和無奈又有幾人知？

92歲時所作《黃山湯口》

2017年6月23日嘉德拍賣《黃山湯口》以3.45億元成交。

「身後50年，才會有人欣賞我的畫！」

黃賓虹曾無奈又悲壯地預言。

在中國近現代繪畫發展史上，黃賓虹無疑是一位承前啟後的一代山水畫巨匠。他那超凡脫俗、揮灑自如、窮極造化的山水畫藝術世界，蘊含著精深的文化內涵和崇高的美學價值。黃賓虹的山水畫創造，早已超出中國畫一般意義上的畫理與畫法，以及筆墨本身所蘊含著的價值內涵。他那奇拙蒼潤、渾厚華滋，混沌里綻出光芒，反其道而行之又合乎道的藝術，是一種常人無法達到的生命哲學與人生極致的藝術境界。說到底，黃賓虹是一位筆墨功力型兼文人學者型的一代大家。

77歲時所作《焦墨加色山水》

賓翁之作歷來具有「近視之幾無物象可尋，遠觀則景物粲然」之美譽，細視此作，則滿幅「參差離合，大小斜正，肥瘦短長，不齊之齊」的點和線，滿幅樹不樹，山不山，水不水，幾乎全是活潑潑的、有生命有呼吸的書法線條，這些書法線條通過濃墨、淡墨、焦墨、宿墨、積墨諸法的交互，組合成一幅天趣橫生的宇宙圖像。退遠看，樹木房舍山石，歷歷在目，畫面上的書法線條融合成一幅天然圖畫。

82歲時所作《渠河小景》102cm×51cm

畫中景物為其當年出遊四川時所見山川美景，畫面氣勢恢弘，開闊大度。

畫面上山川樹木，大都由長短筆觸的皴法和濃淡乾濕大小各異的墨點，看似無序卻有致地點綴成形。山體、植被的深黑，一方面昭示著大地植物的活力和生機，另一方面也讓留白出來的山道、房屋顯的更為醒目。

90歲時作《西湖棲霞嶺》87cm×43cm

86歲時作《西泠遠眺圖》81×51cm

黃賓虹作畫前，一紙既展，凝神靜慮，專精以注之；一旦落筆，則精神充足，氣韻自生於外，似生實熟。此處將各種墨法靈活交替運用，尤其注重干墨、焦墨、積墨諸法，並以花青、淡赭色作為適當鋪設，使之濃淡相宜，色墨交融，重重密密，紛而不亂，亂中有序，渾然一片；且清而見厚，黑而發亮，秀潤華滋，神采煥然，真乃神來之筆。