網劇逆襲始於大劇轉網獨播，關閉流量如何定義網劇價值？
從2014年的「網劇元年」發展到2018年的網路大劇獨播時代，國內的視頻網站們在互相競爭里讓網劇逆襲電視劇只用了短短4年。在網劇崛起的歷程里，各大視頻網站路數不一、常勝題材也不盡相同。但大體來看，也都經歷了靠流量明星和IP拉動流量、以口碑突圍垂直用戶建立平台特色品牌、引頂級製作資源入局合作等等階段。
去年，以《如懿傳》《延禧攻略》為代表的超級劇集力壓衛視劇成為劇集市場的贏家。同樣在去年，視頻網站開始關閉前台播放量，流量不再成為網劇的唯一衡量標準，這一做法有著積極的行業意義，但在行業建立起統一的評價標準之前，行業又該如何定義網劇價值呢？
青春、盜墓、甜寵、罪案……視頻網站主打網劇各不同
總體來看，網劇的發展每年都有不同的特色。在2014年，各大平台還處於燒錢砸版權劇搏話語權的狀態，對網劇的開發大都處於「在不賠錢的邊緣小心試探」階段，在網劇開發方面走在最前列的為愛奇藝和搜狐，前者的《靈魂擺渡》和後者的《匆匆那年》均為網劇最早的大體量嘗試。
2015年，樂視的《太子妃升職記》、搜狐的《他來了請閉眼》和《無心法師》、愛奇藝的《盜墓筆記》均大為火爆，並分別開創了網劇的三大模式，分別為：第一，「太子妃」式、網感十足的內容搭配病毒式營銷助力，實現全網傳播；第二，「無心法師」式以高規格、精製作、大體量的內容，卻在題材方面與傳統電視劇有所區隔；第三，流量明星 大IP的「盜墓筆記」模式。三大模式下，網劇吸引了資本和國內優質製作公司紛紛入局。
2016年，不缺資本也不缺合作方的視頻網站們，對網劇的開發投注了更多精力，並紛紛開始嘗試在流量效應之外開闢口碑路線，愛奇藝推出了小清新的《最好的我們》和加強版流量款的《老九門》，騰訊推出了口碑爆款《鬼吹燈之精絕古城》和流量配置齊全的《九州天空城》，搜狐則嘗試了美劇式的《法醫秦明》，以及小而美的《親愛的公主病》。可以說，這一年的各大視頻網站都在找尋自己的網劇特色。
2017年，在各大視頻網站的網劇開發里，愛奇藝的《河神》、《琅琊榜之風起長林》、《無證之罪》以及《你好舊時光》均在各自細分領域叫好又叫座，騰訊的《雙世寵妃》，搜狐的《無心法師2》也表現不俗。最值得關注的是優酷的《白夜追兇》，這部全網爆款也讓罪案劇成為最具開發價值的網劇類別。
2018年，幾大視頻網站依然延續了各自的優勢題材，愛奇藝的《原生之罪》、騰訊的《沙海》、優酷的《天坑鷹獵》等作品，儘管沒能成為全網爆款，但在各自的目標群體依然有一定的影響力，最讓人意外的是優酷的《鎮魂》，因題材紅利而迅速成為爆款，朱一龍也成為網劇造星價值的最有力代言人。
橫向來看各大平台叫好又叫座的作品，可以發現有跡可循的題材規律，總結下來為：愛奇藝擅長青春懷舊純愛劇，今年深耕下來已建立青春廠牌，同時在罪案劇領域持續發力，但在這一領域目前還未建立起具有公信力的品牌；騰訊最成功的網劇品牌為以「鬼吹燈」為代表的盜墓系列，開發模式已經成熟，並培養了小而美的網劇品牌「雙世寵妃」；優酷目前的網劇路線並不清晰，自《白夜追兇》之後，嘗試布局「白夜」系列作品，但目前還未看出效果，《鎮魂》的意外爆火能否為優酷打開新的網劇路線也未可知。但搜狐已經堅定地走上了小而美的「甜寵」路線，性價比高且常常出其不意有爆款誕生。
網劇逆襲，從大劇獨播時代開始
某種程度上來說，2018年已經成為國內劇集市場的重要分化點，這一年，以古裝劇為代表的大劇轉網步入常態化，儘管有政策的原因，但視頻網站不僅容納了這些代表著國內最頂級製作力量和資源的超級大劇，還分別以獨播的形式將其消化為平台獨播網劇。
早在視頻網站燒錢砸版權劇時，超級大劇就成為兵家必爭的高地，一方面是因為這些劇能直觀帶來黑洞般的流量效應，從而帶來直觀的廣告和會員數量，另一方面，這些劇的背後往往有著國內最高的資源配備，劇集版本交易的背後有著後續無限合作商機。
視頻網站的版權搶購熱情，讓大劇變得奇貨可居，供小於求的形勢下，大劇的版權價格不斷被抬高，而視頻網站的用戶需求對於超級大劇的製作方來說也越來越重要，視頻網站在大劇市場的話語權逐漸增大，但一線衛視依然是超級大劇市場的甲方第一順位。
2017年，超級大劇《海上牧雲記》轉網播出成為網劇領域的標誌性事件，這部高口碑大玄幻由愛優騰三大視頻網站聯合播出，拉開了視頻網站大網劇時代的帷幕。2018年，網劇迎來真正的大劇時代，各大視頻網站都推出了具有流量競爭力的超級網劇，比如愛奇藝的《延禧攻略》、騰訊的《如懿傳》、優酷的《烈火如歌》等。
這些超級獨播大劇為視頻網站帶來不菲的流量和會員，尤其是在會員拉新和維護方面，起到重要的作用。前不久有媒體統計了幾大視頻網站的待播劇目，愛優騰各自都有獨播大劇儲備，比如騰訊的《三生三世枕上書》、愛奇藝的《鬢邊不是海棠紅》、優酷的《大明皇妃孫若微傳》等。
「後流量時代」，如何定義網劇價值？
流量，以及流量帶來的商業價值，是網劇發展最重要的助推力，而如今，三大視頻網站里愛奇藝和優酷已經相繼關閉了前台播放量，將剛剛步入超級大劇時代的網劇拉入了「後流量時代」的預熱軌道。
截至到目前，對於劇集來說，廣告才是最主流的變現方式，而品牌方對劇集商業價值的衡量標準某種程度上只有收視率和流量。可以說，在網劇的起步階段，流量是視頻網站開發網劇的唯一目標。為了獲取流量，根據用戶屬性選取流量明星，開發具有流量基礎的網路IP、以話題營銷帶動熱度拉升流量等等，都是視頻網站的常規策略。
直觀的流量，固然讓品牌方和出品方認識到網劇的價值，從而加大了對網劇的投入力度，但圍繞流量的競爭卻很難被圈定在有序的規則下，弊端叢生。其中，流量造假和收視率造假一樣，在過去的兩三年成為製作方和平台方一言難盡的噩夢。
於是，流量開始成為輿論的風口，在壓力之下，視頻網站開始相繼關閉前台流量，並各自推齣劇集評價標準，比如愛奇藝、優酷綜合考量各方面數據表現推出的熱度指數，打造自己的劇集評價標準。
從整體來看，不以流量為劇集的唯一評價標準，對於有著文藝屬性的劇集來說顯然更為客觀而公正，有助於矯正「唯流量論」帶來的一系列行業弊端。但在全網尚未建立起統一的新劇集評價標準之前，失去全網通用的流量作為參考，僅僅依靠各平台方標準和維度不盡相同的指數，製作方、觀眾和品牌方都很難對網劇的價值做出客觀的判斷。
等到行業迎來客觀公正的新評價標準，騰訊和搜狐或許也將停止觀望，與鄰居們一起走進真正的「後流量時代」。
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