成為最好的日漫改電影，《阿麗塔》做到了這幾點
春節檔後第一部大片《阿麗塔：戰鬥天使》已經炸裂上映。
卡梅隆大神親自編劇監製，當他把這個項目交給鬼才導演羅伯特·羅德里格茲的時候，附帶了用5年時間寫就的600多頁筆記和100多頁劇本。
目前電影風評節節攀高，大有豪取日漫改電影口碑第一寶座的趨勢。
《阿麗塔》能在日漫改作品中脫穎而出，不但來源於匠心的製作，更是勇氣的體現，畢竟好萊塢的日漫改之路曾一片狼藉。
好萊塢對超級IP熱情地追逐和絞盡腦汁地創造從未停歇。在迪士尼掌握了大量的超級英雄IP並取得成功後，眼紅的環球和華納競相打造了「黑暗宇宙」和「怪獸宇宙」，但先後撲街。好萊塢電影人也曾將眼光瞄向了IP豐富的日本漫畫，日漫改電影立刻成了編劇們的香餑餑。
可是，A級製作如《攻殼機動隊》，雖然啟用了美、法、日三國頂配演員斯嘉麗約翰遜、朱麗葉比諾什和北野武，卻遭遇口碑崩盤。押井守對人機結合的哲學思辨以及對網路的深刻探討，在影片里卻淪為了拳腳槍炮的陪襯。
《七龍珠》、《拳皇》甚至連路人都看不下去。
還有很多具有獨立世界觀和東方審美情趣的日本漫畫根本無法用好萊塢的方式去演繹。
而《阿麗塔》的成功並非偶然。
首先，原漫畫《銃夢》並不算一個廣為人知的大IP，至今還沒有具有影響力的動畫作品，絕大部分觀眾並不需要像看《七龍珠》一樣帶著先入為主的批判眼光走進電影院。
而且原漫畫本身，也是非常適合改編成電影的。
失憶戰神，戰鬥中成長，賞金獵人，競速比賽，純真愛情，濃郁的賽博朋克融合廢土風格的環境設定對路人觀眾來說友善而亮眼。
而且在《飢餓遊戲》、《移動迷宮》的連番轟炸後，觀眾們對反烏托邦的概念已經能無縫接入了。
就主題而言，《阿麗塔》的人與機體結合的哲學思辨不晦澀，比之《攻殼機動隊》、《銀翼殺手》，《阿麗塔》更關注改造後的人的生存狀況，而非人與機體的接納排斥或是人與複製人的倫理探討。
《阿麗塔：戰鬥天使》更像一部典型的好萊塢科幻動作電影，涉及到撒冷和廢鐵鎮兩個世界的不平等關係的深入探討被非常友好地放在了續集中。這些都保證了《阿麗塔》良好的路人緣。
在視覺效果上，創作團隊幾乎創造出了目前電影工業的視覺極限。
光是阿麗塔的虹膜，就用了900萬個多邊形。
同時，特效團隊對原作的血腥場面做了很好的修飾，卻不失暴力的美感。
對於原漫畫粉絲而言，同樣充滿驚喜。
電影里有各種漫畫場景的神還原。
戰鬥天使準備出擊。
精緻優美的狂戰士機體。
撒冷和鋼鐵城的二元對立。
阿麗塔在酒吧里的開掛戰鬥和漫畫里的分鏡幾乎一致。
要問《阿里塔》有多用心，看看片頭升起的時候就知道，20世紀福克斯的標誌換成了26世紀福克斯，契合了故事發生的2563年的背景。
可以想見，《阿麗塔》註定會成為一部在特效史上，日漫改編電影史上的重要作品。
我們能從阿麗塔這樣一個純CG角色身上感受到真實豐富的人性。
也能從電影里看到製作技術所能觸碰到的未來。
※一包紙巾都不夠！這部奧斯卡入圍動畫讓人淚腺崩壞
※看懂了《新喜劇之王》這些彩蛋，你會更懂周星馳
TAG:Big柒 |