兩岸攜手推好戲：珠聯璧合 相映生輝
來源:人民日報海外版
《南柯夢》劇照。（圖片來自網路）
《西樓記》劇照。記者 張 盼攝
台北書院山長林谷芳說，上世紀90年代，大陸有最好的崑曲演員，台灣有最好的崑曲文化人與觀眾，如此結合就撐住了底盤。而往前一步，也就成為最好的製作團隊與最好的崑劇演員形成的黃金組合。
從青春版《牡丹亭》到時下新編崑劇，台灣製作團隊與大陸崑曲演員的合作模式，已經行之有年。江蘇省崑劇院去年底與台灣舞台劇導演王嘉明二度合作，在台北、高雄兩地演出新編崑劇《西樓記》。楚江一曲連兩岸，崑曲新創今何如？記者日前就此採訪了該劇主創。
「導演也是在給我們開竅」
《西樓記》指導老師兼演員、江蘇省崑劇院名角計韶清說，傳統戲曲原本沒有導演，導演的概念是從西方來的。以前有老師說戲，那個人未必是非常好的演員，但什麼都懂，就承擔起導演的職責。自己如今從事崑曲演出近40年，該劇青年主演近20年，會有種習慣思維，在戲曲小圈子裡打轉。找非崑曲從業者來排戲，會提供新的思維。
崑曲名家、《西樓記》藝術指導石小梅認為，「王嘉明還是動了點腦子的。」作為新劇導演，王嘉明在劇本上為每一場戲與明末清初傳奇原著的對應認真標註。「他希望不要把原來的東西裁剪太多，能夠把傳統的東西傳承下來。我也很贊成這樣的創作理念。」
《西樓記》男主角扮演者、「中國最忙崑曲小生」施夏明告訴記者，之前自己基本跟戲曲導演合作，他們能直接幫忙編排、設計動作。王嘉明雖不會在具體表現手段上給出提示，但對於人的情感把握非常准，戲的整體架構也好。「這些都是作為導演很重要的能力。」
「不同於常規的戲曲想像，王嘉明導演可能會說，這時候這個人物，說不定是這樣的心情，可不可以換一種表演，換一種感情。這其實也是在互相學習。」《西樓記》女主角扮演者、崑曲知名旦角單雯對記者說，導演也是在給我們開竅，換一種思維去揣摩人物。
王嘉明告訴記者，現在不是用封閉的眼光去看崑曲，而是從劇場性去看它。很多年輕人才會說，崑曲真好看，很厲害。他自言不懂傳統，提供的是當代思路，並一直在找兩者的交融點。「崑曲我是越做越不懂，因為它背後有太多細緻的東西，對我來講也是學習的過程。」
兩岸製作團隊各有千秋
「台灣製作團隊的包裝，大陸演員的表演，結合在一起，就是最完美的。」單雯說，台灣的製作團隊非常嚴謹，工作上很認真。江蘇省崑劇院演員們每次排練，台灣團隊都會給工作表，絕對是按錶行事，這種態度值得學習。
在單雯看來，兩岸製作團隊各有所長。「台灣的舞美團隊真的挺有想法，他們不想破壞傳統的東西，但在傳統的基礎上又有創新。」大陸戲曲在燈光舞美等方面也開始創新，這是在互相借鑒和學習。
單雯回憶說，江蘇省崑劇院與王嘉明首次合作是2012年的新編戲《南柯夢》，螞蟻國的夢境中，傳統舞台的一桌兩椅仍在，但質感有別於木頭桌椅，而採用了鐵質材料，上面鋪了毛茸茸的東西，讓人感覺好像真的置身槐樹之中。「這就是創新，本體並沒有變，這樣的創新就是好的。」
在施夏明看來，大陸知名話劇導演田沁鑫執導的崑劇《1699·桃花扇》2006年創排出來，它的舞台到現在仍然不過時，在視覺呈現上極簡，像中國水墨畫一樣，看上去留白很多，但又包含非常大的信息量。「這其實是中國審美比較高級的地方。」
「《1699·桃花扇》是大陸的團隊在製作，但也做得很有新意，沒有失去崑曲原本的韻味。」單雯說，只要不破壞崑曲表演的虛擬性，保留傳統的一桌兩椅表演形式，其他任何手段都是在輔助表演。比如在《1699·桃花扇》舞台的鏡面地板上，燈光打上去有種水波蕩漾的效果，但是表演沒有變，這樣是可行的。
台灣戲迷鍾愛傳統文化
王嘉明告訴記者，大陸的崑曲演員會說，現在是崑曲在大陸的黃金年代。演出比較多，觀眾的反響也好。10多年前便開始赴台演出的施夏明認為，「最好的崑曲演員在大陸，最好的崑曲觀眾在台灣」，其中關於觀眾的說法已不大適用。「大陸觀眾素質不斷在提高，尤其是年輕觀眾接觸崑曲，對於崑曲的認知也在提升，知道用怎樣的狀態去欣賞它。」
施夏明認為，白先勇的青春版《牡丹亭》是推動崑曲復興不可忽視的因素。「更重要的是國家層面對傳統文化的扶持加強，政策上也給予很多支持幫助。」大陸如今注重加強年輕人傳統文化教育，他也經常參與校園推廣講座，每年至少有十幾場。
10來歲便有過赴台演出經歷的單雯說，台灣的戲迷非常喜歡大陸的演員，從前的老戲迷，現在還是堅持只要有戲就來看。「台灣的戲迷還是非常鍾愛中國傳統文化。」幾年前赴台演出《南柯夢》，單雯發現有許多平時不看崑曲的觀眾也走進了劇場。「台灣觀眾喜歡看舞台劇，有些人是第一次接觸崑曲，《南柯夢》把他們帶進了崑曲的世界。」
單雯說：「大陸市場比較大，觀眾更年輕。台灣老觀眾更多一些，有些固定的曲友會來看戲，新觀眾這些年也在增加。」「台灣觀眾非常禮貌，劇場禮儀很好，期間絕不會有打電話的聲音。」施夏明說，演員謝幕時也能充分感受到台灣觀眾的熱情。
「崑曲需要跟現代接軌。如果它就是600年前老古董的樣子，演員唱得再不夠好，年輕觀眾肯定沒興趣。」施夏明認為，時下崑曲與搖滾電音的跨界融合，其實提高了崑曲傳播度。崑曲還可以多跟文創結合。「一件可愛的文創產品，可能就能帶領一些人進入崑曲這個圈子中來。先把他們引進來。」（記者 張盼）
