繪畫空間感

圖文來自網路

什麼是繪畫的空間感？繪畫的空間感是什麼意思？

在繪畫中，依照幾何透視和空氣透視的原理，描繪出物體之間的遠近、層次、穿插等關係，使之在平面的繪畫上傳達出有深度的立體的空間感覺。

怎樣使畫面具有空間感

空間感，是指畫面有縱深和前後距離的感覺。

（1）要使畫面物體的形狀有透視變形，以符合人近大遠小的視覺習慣。

（2）要使畫面前後物體的刻畫程度不一樣，以符合人近實遠虛的視覺經驗。

（3）要首先確定和加強畫面前後物體之間的明暗對比，即亮襯暗或暗襯亮，以符合人視覺的「同時對比」要求。

（4）要將輪廓上、結構上、局部上每一根邊沿「線」處理得有實有虛，以符合人視覺的「雙眼視差」要求。

藝術作品的空間感。有些說法是，不同的藝術形式作品有不同的空間感，或類似於約束性的分類。其實，嚴格意義上講，每一種形式都有它比較具體的特定的表達方式，而由於這種具體的特定的表達方式的不同而可能會造成其相應的藝術空間感的偏重不同，主要是從前期作品的構造的取捨來影響；但到中後期作品的進程和完善，幾乎都不成其為影響因素了。所以，從純粹的作品創作來說，藝術形式並不能對「空間感」構成真正影響。能夠對其影響並起決定因素的，是人，即創作者自己。是作者的表達意圖決定了作品的藝術表現，「空間感」也在其中，而讀者，也是構成影響「空間感」的一大因素，只是，創作者在作品前期，既藝術形式能影響作品構造取捨的時候，就應把讀者因素考慮進去，進而篩選，以為中後期作品的安排鋪墊。所以，藝術作品的空間感與具體的藝術形式的關係並不大。

藝術作品的空間感是由藝術創作者的功底、個人取向和作品本身來決定的。作者的功底主要是影響其思想眼光、技術水平，從而影響其創作的安排和意圖，還有作品本身的完善和成熟度。個人取向主要是影響作者的喜好、性情等，進而影響其諸如人格的修為等因素。作品本身，主要是指在前期作品粗略成型時對作品以後的表現走向和藝術企圖的選擇有影響，因為作品以後的完成要以此時的作品為藍本，所以此時的作品本身特徵很重要。當然，讀者影響也重要，只是和形式一樣，不會自始至終。

作品的空間感至少應該可以分三種。

一種是純粹的三維空間，這類主要是體現在雕刻類和另一些視覺藝術的形式上。其實所有的藝術形式的作品內在都有這種三維空間的存在，因為作品本身成功與否最低層次的要求就是作品中這種空間的存在。

另一種是時間的空間感。這種空間感基本上都是要建立在前面的三維空間感上的，這裡的時間是指作品內影射的人生過程或情感過程等，是作品內在藝術的展現和象徵。

第三種空間感是心理的空間感，這種空間感跟時間的空間感很相似，是在作品整體欣賞完之後或在作品本身之外的一種空間感，是一種「身在物外」的心理感受。就像歌曲，過去唱得雖然很青澀，但一樣很紅很受歡迎，但是多年之後，拿著非常成熟的歌喉很成熟的唱，卻不見得有反映，這其實就是因「青澀」的緣故，有一種心態的差別，造成了一種欣賞理念上的差別。在藝術作品的意義和價值在第一位的情況下，過於的追求作品本身反而會損傷作品相應的價值，也會因此而暴露出作者在藝術上的失敗和缺憾。

二度空間：繪畫術語。指由長度（左右）和高度（上下）兩個因素組成的平面空間。在繪畫中為了真實的再現物象，往往藉助透視、明暗等造型手段，在二度空間的平面上造成縱深的感覺和物象的立體效果，即以二度空間造成自然對象那種三度空間的幻覺。有些繪畫，如裝飾性繪畫、圖案畫等，不要求表現強烈的縱深效果，而是有意在二度空間中追求扁平的意味，來獲得藝術表現力。

三度空間：繪畫術語。指由長度（左右）、高度（上下）、深度（縱深）三個因素構成的立體空間。繪畫中， 為真實地再現物象，必須在平面上表現出三度空間的立體和縱深效果。

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