今年的普利茲克獎，頒給了87歲的日本「老頑童」

天下 03-07

當地時間3月5日，87歲的日本建築師磯崎新（Arata Isozaki）獲得2019年普利茲克建築獎。普利茲克獎是建築界的最高榮譽，被譽為「建築界的諾貝爾獎」。磯崎新作為一位多產的建築師一直致力於促進東西方之間的交流，並對年輕建築師關愛有加。他的建築作品遍布世界各地，在中國也有許多具有代表性的項目。

磯崎新。

普利茲克獎評委會表示，磯崎新對於重建的不斷嘗試——從舊形式里創新，在可能的邊緣進行試驗——為他贏得了這項榮譽。「顯然，他是當今建築界最具有影響力的人物之一——不停追尋，不怕改變和嘗試新的想法。他的建築不僅僅只建立在對建築的深刻理解上，也包括對哲學、歷史、理論和文化的理解。」評委會在授獎詞里寫道。

今年的評委會由美國最高法院大法官史蒂芬·布雷耶（Stephen Breyer）擔任主席。「他通過創立新的道路，而不是模仿或拼貼，把東西方融合在一起。」除了建築作品之外，對年輕建築師的支持也是評委會選擇磯崎新的另一個重要原因。「他樹立了一個慷慨的榜樣，」頒獎詞里還提到，「他支持其他建築師，並在比賽和合作中鼓勵他們。」

戰敗陰影中成長的磯崎新

磯崎新1931年7月31日出生在九州島大分縣，跟二戰中遭受到原子彈轟炸的廣島只有一水之隔。可以說磯崎新大部分的童年都生活在日本戰敗的陰影之下。

「完全是廢墟，沒有建築，沒有房子，甚至沒有城市。只有營房和庇護所包圍著我，」磯崎新回憶道，「所以我對建築的最初體驗是建築的空白，我開始思考人們將如何重建他們的家園和城市。」

1954年從東京大學建築學系畢業之後，磯崎新師從1987年普利茲克獎獲得者、日本戰後建築之父丹下健三。磯崎新曾經表示，由於當時政治和經濟的不確定性，他「無法專註於一種風格」，結果就導致「變化成了永恆的主題」。而矛盾的是，這變成了他自己的風格。

丹下健三。

磯崎新早期的一些作品——大分縣立圖書館（1962—1966）、群馬縣現代藝術博物館（1971—1974）、北九州市立美術館（1972—1974）等——展現了建築大師勒·柯布西耶（Le Corbusier）、路易斯·卡恩（Louis Kahn）以及他的老師丹下健三對他的影響。正是在這段時間，磯崎新練就了他將不同建築風格糅合在一起的能力，在追求細節和精緻的同時，通過旗幟鮮明地加入簡單幾何圖形的方式創造了新的建築形式。

大分縣立圖書館。

群馬縣現代藝術博物館。

磯崎新對建築一直都抱有輕鬆活潑的態度。他在他家鄉大分縣設計的富士山鄉間俱樂部（Fujimi Country Club）從空中看就像是一個巨大的問號，反映了他對家鄉著迷於高爾夫的不解。「客戶對此沒有發表任何意見。」磯崎新笑著說道。

從日本走向國際

上個世紀80年代，磯崎新被選中設計洛杉磯當代藝術博物館（MOCA），這是他的第一個海外設計任務，同時這也是他迄今為止在美國最為人所熟知的一件作品。「當時紐約當代藝術博物館（MoMA）非常出名，我能感覺到洛杉磯真的很想超過它，」磯崎新說道，「因此我們並沒有像MoMA那樣使用人工光線去照亮黑暗區域里的藝術品，我們徹底顛覆了這個概念。」

洛杉磯當代藝術博物館。

1986年，完工的下沉式紅色印度砂岩博物館坐落在洛杉磯市中心，整個建築使用了大量的玻璃天窗，目的就是為了能讓自然光流入畫廊。MOCA現任館長克勞斯·比森巴赫（Klaus Biesenbach）稱這一建築是「時代的寶石」，他認為這種結構之所以能如此出彩，至少有部分原因在於它跟周邊環境和內部的藝術品能很好的融合在一起。「我認為這是一件很能體現洛杉磯風格的建築作品，因為它具有下沉泳池的樣式和美麗的天窗，同時它也是用來展現這個博物館著名藝術品的專門場所。」比森巴赫解釋道。

巴塞羅那奧運會聖喬治宮體育館。

MOCA的成功將磯崎新推上了國際舞台。目前為止，磯崎新在60年里設計了超過100件建築作品，遍布亞洲、歐洲、北美、中東和澳大利亞。

他的其他一些著名作品包括美國佛羅里達州的迪士尼總部大樓（1987—1990）；1992年巴塞羅那奧運會聖喬治宮體育館（1983—1990）；2006年都靈冬奧會冰球館（Pala Alpitour）（2002—2005）；跟義大利建築師安德烈·馬菲（Andrea Maffei）合作設計的米蘭安聯大廈（2003—2014）；以及跟英國雕塑家安尼詩·卡普爾（Anish Kapoor）合作設計的名為「諾亞方舟」（Ark Nova）的移動音樂廳。