美術生色彩單體靜物練習的三大要點，建議收藏

有什麼樣的觀察方法就有什麼樣的表現方法。靜物教學作為基礎色彩教學的入門課程，首先要培養學生的觀察方法……其實色彩單體練習和色彩靜物練習原理都是一樣的，也分為一下三個大點。

一：1.先觀察。

「整體」是觀察色彩的基本要求， 「比較」是觀察色彩的關鍵所在。整體觀察取決於是否掌握比較之法，物體的色彩，在很多情況下是比較出來的。在寫生過程中，要求學生從4個方面比較色彩，即：比色相、比明度、比純度、比冷暖。通過比較實踐，培養敏銳的色彩感覺，逐漸理解色彩現象和色彩變化規律。培養正確的觀察方法，要把握3個認知規律：即從感性到理性回歸感性。色彩需要感覺，但只憑感覺去認識色彩還是不夠的。「感覺到的東西我們不能立即理解它，只有理解了的東西我們才能更深刻地感覺它。」 認識色彩，必須藉助色彩學知識，把感覺加以分析理解，以得到進一步的認識，從而使我們更好地把握住最初的感覺。

二：色調為重

色調是色彩的有機組合，是畫面色彩的基本傾向。色調即格調，高中美術班色彩靜物教學要把色調把握放在重要地位。

畫面色調的形成，既不是作者主觀的捏造，也不是自然主義的摹寫，它是藝術表現的需要。色調其實是對複雜色彩有序的排列，這種色彩的有序性，體現在兩方面：1是必須的協調，2是必要的對比。協調是必須的，世間萬物七彩紛呈，畫面的豐富不是色彩簡單堆砌的大雜燴。畫面色彩要有一個傾向，或紅或藍，或冷或暖，形成基本調性，對比色要受主調製約，局部的細微變化要統一在整體色調之中。對比也是必要的，統一併不等於單一，沒有色彩間的相互對比，就沒有色彩的豐富性。色彩靜物教學要讓學生感受到畫面各物體的不同色彩傾向，特別是同類色之間的微妙變化，要學會在冷色中尋找暖色，在暖色中尋找冷色。此外，還應該讓學生明白：協調和對比並不對立，所謂協調就是恰到好處的對比，正是對對比色的適度控制，畫面各色彩才既相互對比又相互協調，呈現出既統一又有變化的視覺效果。

色調具有個體性，同一組靜物，不同的人會有不同的色彩感受，形成不同的調性，只要色彩之間的關係準確，畫面都是成立的。色彩的無限表現可能就是建立在色調的個體性基礎上的，色彩訓練的最終目的是找到只屬於自己的色彩。靜物寫生時，要強化個人的色彩感受，並把這種感受轉化為個性化的色彩表現。色調是個體性的，教師不能簡單地以自己的色彩感覺去校正，代替學生的色彩感覺，千人一面，是色彩教學的大忌。

3.冷暖為要。

沒有對比就沒有色彩，色彩的生動性，主要取決於色彩的冷暖對比。冷暖既是色彩的屬性，也是色彩變化的現象，更是色彩表現的手段。色彩靜物教學中，冷暖變化規律的研究是要務。

冷與暖是對立統一的，沒有暖便沒有冷，沒有冷便沒有暖。色彩的冷暖具有相對性，比如，黃色相對於藍色是暖色，而它和大紅相比，又成了冷色。在色彩寫生時，不能簡單地用色輪上的冷暖色劃分去定義色彩，而是要色彩間相互比較，確定誰冷誰暖。色彩教學中的冷暖通常有兩方面含義：一是色與色之間有冷暖差異；二是物體受光照射後受光部和背光部色彩有冷暖變化。

物體受光影響產生的色彩變化規律，可以通過色彩冷暖變化來感知：物體受冷光照射，受光部偏冷，背光部則偏暖，反之亦然。在室內自然光條件下，光源主要是天色的反光，多為冷光。物體受光部色彩的冷暖，除固有色的因素外，起關鍵作用的是光源色，因此，色彩靜物寫生，我們首先要確定光源色的冷暖，只有這樣畫面色彩關係才能準確地表現出來。寫生過程很大程度是對色彩冷暖關係的分析、比較過程。在教學中，要講透色彩冷暖變化的規律，培養學生主動利用冷暖對比表現物體的能力。

補色，亦稱強度比色。「補色平衡」是客觀存在的，它是冷暖變化的法理，補色的合理利用能增強色彩力度。適度的補色搭配可以產生華麗、跳躍、濃郁的審美感覺，但是，倘若補色以高純度、高明度、等面積搭配，畫面就很難協調。為了使補色能相互調和，可以利用面積差、純度差、明度差和間隔法降低它們的對比度，從而緩和刺激性而產生悅目的搭配效果。前輩藝術家不乏使用補色的高手，印象派畫家更是把補色的技巧發揮到了極致，這些都是我們學習借鑒的對象。

謝謝品閱！祝大家元宵節快快樂樂！團團圓圓！倖幸福福！

END!

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