過去式，完成式？台灣國光劇團攜兩部新劇開拓京昆未來式

精美的服飾，嚴謹的文學，精緻的舞台呈現，闊別上海兩年多的台灣國光劇團又一次帶著他們追求當代審美的新作品來到上海。4月20日至21日，應上海大劇院之邀，國光劇團將以「京昆·未來式」為題，帶來實驗京昆文學劇場《天上人間 李後主》及建團20後年所創新編大戲《十八羅漢圖》，這也是兩台大戲首次在寶島之外上演。

過去式，完成式？台灣國光劇團攜兩部新劇開拓京昆未來式，《天上人間 李後主》劇照

在3月7日的發布會上，兩部作品的主演扮裝出席，展示了劇中人物造型。崑劇表演藝術家蔡正仁和京劇表演藝術家史依弘也都趕來助陣，兩人長期關注國光劇團的創作，也對國光一以貫之的藝術態度表達了各自的欣賞和欽佩。

「京劇、崑曲不是過去式，也不是完成式，我們要開拓其未來性」。帶著「京昆·未來式」的演出主題，這兩部作品也昭示著這個劇團的創作雄心。

從「京昆新美學」到「京昆·未來式」

五年前，上海大劇院邀請國光劇團帶來「伶人三部曲」《孟小冬》《水袖與胭脂》《百年戲樓》，三台大戲首次一起上演，呈現出他們「京劇新美學」風格，贏得 「中國當代舞台劇叢林中那一抹溫暖的光亮」等評價。

這一次，國光帶來的兩部大戲則被認為是升級「京昆新美學」的風格新作。《十八羅漢圖》曾獲「台新藝術獎」等眾多榮譽，是劇團文化、文學、文創三位一體的代表之作。而《天上人間 李後主》則是「國光」實驗京昆文學劇場的第二出製作，以詩詞入戲，京昆同台。

國光劇團團長張育華表示：國光劇團成立迄今二十四年，在藝術總監王安祈的核心理念下，始終以戲曲的現代化、文學化為發展核心，經過歷任團長和創作者的共同努力，締造出「國光」的京昆美學風格。

這一次，他們提出了「京昆·未來式」的口號，在劇團看來，京劇、崑曲不是過去式，也不是完成式，都還在當代審美的交融與共創中，持續前行，指向未來。

一歷史一虛構，兩部新劇都追求當代性和文學性

《天上人間 李後主》劇名引自「千秋詞帝」李後主的詞作【浪淘沙】，國光藝術總監王安祈與近年創作多出新編歌仔戲的陳健星共同編劇，劇情設定於李後主死後一靈未滅，數百年後偶然被召喚蘇醒，為了彌補生前的缺憾而展開一段追尋的旅程。全劇借天水碧、燒槽琵琶、薰香玉爐、霓裳羽衣曲譜等雅物，以及後世的知音「月娘」這一角色，串聯起當代觀眾與李後主情感的橋樑。

此外，全劇完整呈現李後主《虞美人》《浪淘沙》《玉樓春》《菩薩蠻》《相見歡》《破陣子》等經典詞作，這些詞作在劇中都以崑腔演唱。而劇情展開則更多藉助於京劇唱腔。觀者可以通過這部演出，享受詩歌文學與傳統戲曲之美的雙重饗宴。並隨著劇情推進，一同參與李煜的悲歡情愁。

《十八羅漢圖》劇照，唐文華飾演赫飛鵬

相比《天上人間 李後主》以歷史人物為憑，《十八羅漢圖》則完全是一個架空虛構的故事。女尼凈禾為修復古畫「十八羅漢圖」大病一場，昏沉夢中憶及收養男孩宇青並悉心撫料經過。松鶴相伴的兩人終究陷入了孤男寡女的尷尬。於是，修畫完成之日，凈禾要求宇青下山，卻又難以斬斷情愫……全劇創造了「山上」清修的紫靈岩與「山下」喧囂的凝碧軒兩個對比的空間，講述一個迂迴的「復仇」故事。山上山下的兩條線索，最終以十五年後的一場十八羅漢圖品畫大會徹底交鋒。

《十八羅漢圖》劇照，魏海敏飾演凈禾、溫宇航飾演宇青

這部很具台灣劇場美學特點的作品，被評論「以最幽微流轉、情牽意系的『聲色微變』，為當代京劇美學打開了情物交疊的新感性形式。」

兩部作品的演員集中了國光的中堅力量和新生代。京昆小生溫宇航主演「故國不堪回首月明中」的李後主、「90後」的青春美旦黃詩雅、林庭瑜主演大小周后。而作為劇團20周年大戲，《十八羅漢圖》由台灣第一名旦魏海敏主演女尼凈禾，溫宇航飾演宇青，唐文華與林庭瑜則出演山下凝碧軒里的老夫與少妻。

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