人民日報用這些節目舉例，為電視綜藝打氣！綜N代為什麼落選？
3月7日，人民日報副刊上罕見刊登了一篇關於中國綜藝創作的長文，幾乎佔據了整個版面。
其中，易烊千璽在湖南衛視綜藝《幻樂之城》里的海報，成為了這篇文章的一副插圖。
這篇文章關注的對象，聚焦在電視綜藝。
從2017年開始，網路綜藝開始站在輿論的聚光燈下，而過去現象級綜藝大多都由電視台制播。在電視收視率越來越「不可感知」的情況下，電視綜藝的創作何去何從？這篇文章給出了以下觀點：
1. 面對網綜，電視綜藝要「守正創新」
2.節目內容的媒體深度融合
3.堅持原創、鼓勵垂直
4.綜N代要大膽創新
人民日報的這篇文章，把電視綜藝的創作思路講清楚了，我統計了一下裡面提及到的節目，會發現一些額外的特點：
這幾年我們已經聽了很多次關於央視文化類節目的創新意義，這一篇文章難能可貴的是，它也肯定了省級衛視的文化節目創新。例如北京衛視《上新了故宮》、 江蘇衛視《閱讀·閱美》、浙江衛視《同一堂課》，都被點名。
其次，一些收視率並不搶眼的節目，也因為原創、融合而受到表揚。這一方面表現搶眼的是湖南衛視，它的《幻樂之城》是純娛樂類節目中原創性質最強，《快樂哆來咪》則是真人秀「媒體融合」的代表作。此外，東方衛視去年的《相聲有新人》也獲得推薦。
網綜嘗到過垂直綜藝的甜頭，這一點，電視台也可以做，而且可以做到垂直領域大眾化。文章就給到了兩個案例，湖南衛視《一年級·大學季》 和江蘇衛視《金曲撈》，都是在看似小眾的領域，找到了電視觀眾的共性，是垂直領域耕耘的再創新。
而像《?中國好聲音》《歌手》《奔跑吧》《極限挑戰》等傳統老牌「綜N代」沒有再被點名，而是點出了共性問題：觀眾審美需求提高、創新動力日漸枯竭，關注度明顯下降。
這些節目和話題，大都停留在2018年的電視綜藝表現。2019年電視綜藝又呈現出一些新的特點，例如觀察類節目井噴、婚戀節目借殼上市迎來「第二春」等等。
這些季度性、年度性的變化背後，是一場歷史性的變革。現象級綜藝已經連續3年在電視台缺席，當注意力越來越分散，當電視收視率失去了可感知度，電視綜藝要不要堅持創作？如何堅持創作？
文章還給出了不少有益的方法論，我最欣賞的一點是：電視節目不僅要繼續做正能量、精品化、差異化的節目，還要做刷屏的移動產品。
梅丸君觀察，過去的電視創作以「電視播出」為中心，電視播出儀式感被逐年削弱之後，很少再去思考如何實現真正的「傳播」。這個思路就是解決這個問題。
它已經有了成功的經驗。央視的眾多文化類綜藝，就是依靠短視頻刷屏走紅。這意味著電視節目的宣發要有極強的媒體融合思路。節目除了為電視播出宣傳，還要為新媒體製作一定的產品。
我想，這篇文章寫在一個非常關鍵的時期，給了一個很好的大方向。但也要繼續發散思維，原創發力，尋找綜藝與社會的最大共鳴。
電視綜藝人，請繼續加油吧！人民日報都在為你們打氣！
