攀登傳統山水畫的高峰，我們永遠在路上——畫家田江平印象

畫家田江平

專業畫家田江平的山水畫立足於傳統，取法於宋元明清之間，不渉時人一筆。觀其畫一種古典的氣息撲面而來。我感覺他對於古典傳統山水有一種似乎天生的痴迷，和他談起喜好傳統山水的因緣，他說：自幼習畫，畫著畫著就愛上了。

山水畫家從古至今都注重寫生，宋元名作，各種皴法都是古代先賢對景靜觀，體悟天地生機，參悟自然大道，用心剪裁而來。古人重遊歷與靜觀真山水，常于山間終日靜坐，用心體悟大自然。寫生的重要意義，重在體味與認知自然規律，把自己的體悟用自我的筆墨語言表達出來，此之謂「行萬里路」、「萬物靜觀皆自得」也；而非西畫的對景寫生可比擬也。

田江平作為酷愛傳統的山水畫家，不但臨習傳統山水每至深夜，燈光漂白四壁，而且效法古人，師古人所師，以真山水為師，常往來於燕山、太行等名川大山，從大自然中汲取源頭活水。

中國繪畫講究的就是傳承。有傳承就會雷同，書畫家林散之論書說「能從同中求不同,惟不能同斯大雄」，書畫理通；田江平說：我們爬山涉水、不辭辛苦地寫生，正是為了在這看似千人一面的傳統山水中力求有些許的不同。

走累了，就在山頭歇歇，正好一覽眾山小，俯視美景，在心中剪裁畫面。

寫生不僅僅是藝術，也是一門體力活，有時需要馬步功夫，可謂勞心勞力。面對不尊重畫家勞動，把畫畫看做輕描淡寫、舉手之勞的索畫者，他於今年亮出「水墨淺絳諸山水，每平尺以千元計；青綠山水每平尺以千五計」的潤例，以確保自己有充足的時間精力鑽研傳統這個富礦。

世上沒有生而知之的聖哲，凡有成就者皆是苦學而來。這是他跟隨著名書畫家朱榮賢老師學習傳統山水寫生的情景。

師者傳道受業解惑也，山間小憩，聊而不閑，朱老師在談笑間就能解決一些學員日思夢繞的繪畫難題。

田江平說：藝無止境，攀登傳統山水的高峰，我們永遠在路上。

晉堂馬培和於2019年龍抬頭之日

田江平近作：

訪友圖34*34CM

溪山行旅圖34*34CM

讀書圖34*68CM

平湖歸棹圖34*68CM

溪山訪友圖34*68CM

山水扇面

山水寫生

山水寫生

山水寫生

唐人詩意圖34*34CM

溪堂夜話圖25*25CM

漁隱圖34*34CM

草堂讀書圖，34*34CM

田江平藝術簡歷

田江平，1966年生，河北省永清人。自幼酷愛書畫。先後拜武海鷹、朱榮賢為師。河北省美術家協會會員，益昌畫院院務委員，北京林泉畫館特約畫師，現供職河北廊坊中油天然氣管道局。2016、2017年和張成強合辦一書一畫展覽；2017年第十四屆管道杯行業職工書畫大展獲一等獎。2018年墨池首屆中國畫臨摹展獲金獎。作品及評介文章刊於美術報、廊坊日報專刊，多次參加省、市、縣級書畫展。

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！