收藏的奇蹟：一個瓶子13年漲1億

2019年1月6日廈門保利，新年國內首場拍賣會上，一件待價而沽的清乾隆 外粉青釉浮雕芭蕉葉鏤空纏枝花卉紋內青花六方套瓶以130,000,000人民幣天價落錘，引爆廈門保利秋拍。

清乾隆 外粉青釉浮雕芭蕉葉鏤空纏枝花卉紋內青花六方套瓶

尺寸：高40cm

估價待詢

落錘價：

來源：

1.俄羅斯Rudolf Sterz 舊藏，後由及其家族遞藏，紐約；

2.紐約蘇富比，1984年6月12日，Lot.292；

3.張宗憲藏；

4.鴻禧美術館舊藏；

5.香港蘇富比，2005年5月2日，Lot.516；

6.北美十面靈璧山居藏

展覽：

「大朴尚簡——明清單色釉瓷器箐華展」，2018年9月-10月，保利藝術博物館

此件拍品製作工藝極其複雜，為清代最著名的御窯督陶唐英最為巧奪天空的瓷器之一，是為乾隆御窯重器。乾隆時期社會穩定，國庫充盈，宮廷製作器物愈加裝飾繁縟，以體現盛世承平之象。

就瓷器而言，前期燒制青花追求明代永宣兩朝氣度，而後逐漸轉向細膩、綿密的畫風，彩瓷與顏色釉也有同樣趨勢，而保有一種摹古的敬意之作，其存世數量相當稀少，故宮收藏一件同樣的瓷瓶，與此拍品當為一對。此件藝術品設計方面巧妙典雅，造工精湛無比，此件作品也為清代唐英作督造。尤為難得的是其歷經近一世紀的變遷，依然完好無缺。

唐英

本品原為俄羅斯Rudolf Sterz舊藏，後由及其家族遞藏，繼而出現在1984年紐約蘇富比6月12日的拍賣會上；後由香港著名收藏家張宗憲、台灣鴻禧美術館遞藏。再次出現在拍場是2005年5月2日香港蘇富比春季拍賣會以4492萬元港幣高價成交。買家為北美著名的十面靈璧山居，此後便為十面靈璧山居私人收藏。這次拍賣是這件彌足珍貴的藝術品時隔13年再次進入拍場。

四藝集於一身

粉青釉為龍泉窯首創，釉色青綠淡雅，釉質光澤柔和，在光線較足時，呈現出如玉般的潤澤感和油脂感，並在油脂感中顯現出淡淡的天青色；在光線較弱時，呈現出如雨後般的天之青色，其天青色極為自然，天青色中略帶淡淡的玉潤光澤。粉青釉為生坯掛胎，胎中帶灰，入窯經過1180--1230攝氏度高溫還原焰燒制而成。由於石灰鹼釉高溫下粘度較大，即高溫下不易流釉，因此釉層可施得厚，使器物的釉色通過適當的溫度和還原氣氛達到柔和淡雅的玉質感。

粉青釉細部

粉青釉的釉層中含有大量的小氣泡和未熔石英顆粒，它們使進入釉層的光線發生強烈散射，從而在外觀上形成一種和普通玻璃釉完全不一樣的藝術效果。乾隆一朝尚古，精美的粉青釉色「青如天，面如玉」。這件清乾隆外粉青釉浮雕芭蕉葉鏤空纏枝花卉紋內青花六方套瓶，整體釉色通透，呈現出微微淡綠色的視覺效果，是難得一見的粉青釉精品之作。

粉青釉色

陶瓷浮雕技術創始於唐代，當時國力昌盛的唐朝影響世界，各國使節紛紛來朝拜。而瓷器發展到乾隆一代，更加推崇工藝之繁瑣，製作精美細密。這件瓷瓶上部運用淺浮雕工藝進行裝飾，精美至極。

浮雕工藝

這件瓷瓶大部運用鏤空的裝飾手法，鏤空繪纏枝花卉紋，有「生生不息」之意，寓意吉慶。纏枝紋是以藤蔓卷草經提煉變化而成，委婉多姿，富有動感，優美生動。整體外壁大面積鏤空，圖案設計精緻複雜，最為難能可貴的是在中國近代流落過程當中能完好無損的保存至今。

鏤空工藝

而這件瓷瓶最為人所稱道的，還是其精美的鏤空套瓶設計。鏤空套瓶並非乾隆朝所創，早在南宋時期官窯就已經燒制，其歷史可謂久矣。從出土的南宋官窯器物觀察，瓶體內有中空立柱與瓶頸相接，以防燒制時出現劇烈變形。

元代時期龍泉窯也燒造同類器物，瓶內立柱已不在設置，可見燒造技術完全嫻熟。清宮藏有元代龍泉窯鏤空膽瓶。而這一件鏤空套瓶，集大成於一身，視線透過鏤空，隱約得看青花內嵌，美輪美奐。

青花內嵌

細節圖一

細節圖三

底款圖

創2005年清代瓷器拍賣記錄

2005年5月2日，「外粉青釉浮雕芭蕉葉鏤空纏枝花卉紋內青花六方套瓶」在香港蘇富比拍賣行以港幣4492萬元成交，創清代瓷器拍賣的世界紀錄。（圖片源自新華社）

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