淺談潘天壽水墨畫題款與書法之魅力
中國古典藝術，傳統戲曲與唱念舞樂一體，而詩、書、畫更是水乳交融，密不可分。尤其是對於中國獨有的書畫藝術，更是融詩、書、畫、印於一體，是一種綜合性的藝術。潘天壽的畫即融融詩、書、畫、印於一爐，關於其繪畫的布置，前文已經在構圖、疏密、虛實以及造型創格上做了較為詳盡的說明，今天主要談一下潘天壽的書法題款。
潘天壽 雁盪山花
潘天壽的題款充分體現了他的書法功力，他的書法以行草、篆隸為主，活脫而雄肆奇逸，具有陽剛之美。從結體、行款到布局，根據畫幅的結構和布局，或橫或豎，經營上率性而瀟洒，但氣勢十足，富有流動的節奏感。因潘天壽之畫往往險中求勝，其布局往往大膽而創新，有時畫面又留有大片空白，這使得畫面感難免失去平衡，但這時天壽先生的處理時，以題款布置補充虛實，使畫面獲取平衡感；而如果畫面主題意象豐滿，則以散漫筆觸增加疏密交錯的空靈神韻，一位補氣韻也，二為增意境也，看似率性落筆，慘淡經營，實則胸中自有丘壑。
潘天壽 雨後江山鐵鑄成
潘天壽追求「書中有畫，畫中有書」的藝術表現，何為「書中有畫，畫中有書」？並非字面意思的書法中有繪畫，繪畫中有書法，這只是表層意義。其實繪畫的高級境界是，繪畫的筆體其實是書法的，是草篆的，尤其是對於大寫意作品而言，書法的功力不夠，是難以駕馭大寫意的精神氣息。而作為題款的書法其實屬於繪畫語言的，不但能豐富畫面意趣，更能加深畫的意境。所以觀潘天壽題款，常感覺其深谷野草的爛漫天真與題款自然垂落，荒率而純野，兩者之間與其說互相烘托，不如說彼此成全。余任天先生曾說："沒有潘天壽的書法，就沒有潘天壽的繪畫。」此言不虛也！
潘天壽 映日
潘天壽畫風素是以奇險寓平，以險破險，以奇而求新變之藝術膽魄而聞名，可謂「畫不驚人死不休」，那麼從造景到化境之間潘天壽是如何完成的呢？或者說潘天壽是否完成了繪畫藝術作品的化境？而其自謂的創格又抵達何種境地？
潘天壽 秋旅圖
吳昌碩說曾評其畫"天驚地怪見落筆"，「驚」在前面提到過為構圖以及筆墨的奇特，那麼「怪」呢？「怪」是繼承了揚州八怪以及八大山人畫中意象之怪，創古人審美之大變，而這種功力一方面靠的是藝術家極強的調度和綜合力，於懸崖之處勒馬而見花香鳥語，另一方面其書高超的立意和獨到的構思給人以"書外之書"的不盡之意，則是一種很好的補益。
其畫作《雨後于山鐵鑄成》、《喜雨》、《映日荷花別樣紅》等，書體或奇崛縱逸，或疏朗而遠，或參差之近，書畫渾然一體，所謂造境而創格，創格而化境，造的不是古人之境，而是造化之境，從這一點來說，潘天壽書外之書的境界已非凡人所能比擬。
