「洞變」李華相、李南雙個展即將亮相先聲畫廊

天下 03-14

何以洞變？致敬光明

郝青松

李華相穴居-展翅高飛？布面油畫 150x300cm 2013-2017

李南無題A39 布面油畫 200x360cm 2017年

柏拉圖在《理想國》中講到一則「洞穴神話」，其中的穴居人自出生以來就只能看到洞穴後壁上的影子，他們認為世間唯一存在的便只有這些影子了。如果一個人有幸掙脫鎖鏈，躍出外面的世界，看到了天空中的太陽，那麼他應該成為穴居人的希望。然而當他返回洞中試圖說服其他人時，卻被那些只相信影子的穴居人殺害了。「光照在黑暗裡，黑暗卻不認識光」。大約這就是世界的本質，穴居人的夜郎自大和自得其樂。但在他們自己看來，卻很天人合一。保羅說：「你們要謹慎，恐怕有人用他的理學和虛空的妄言，……乃照人間的遺傳和世上的小學就把你們擄去。」被影子的神話所轄制的世界，至多成為哲學式的鏡像，但無論它怎樣在邏輯中推演，也無法擺脫相對主義的判斷。穴居的世界，需要一場劇變。正如百年前遽然加速的古今之變，今日的藝術也應該在洞變中回應這一場變革。

李華相穴居-從哪裡來？ 150x130cm 布面油畫 2018年

李華相穴居-海德格爾在郊外布面油畫 130x150cm 2017

李華相致敬-培根 110cmx90cmx3 布面油畫 2017年

李華相致敬-塞尚 110cmx90cmx3 布面油畫 2018年

李華相的「穴居」系列，本意或出於對喧囂世界的逃避。但他的繪畫竟然未甘於歲月靜好和桃花源記，反而呈現出洞穴中無法自持的悖論和註定將要碎裂坍塌的預象。這源於他的終極追問：我們從哪裡來？美麗新世界？展翅高飛？生死之間無可逃避。由此，李華相在新的建構中開始了「致敬」系列，致敬塞尚、海德格爾和培根，致敬秩序、理想和命運。

李南沒有風的景54 布面油畫 220x180cm 2017年

李南無題B60 布面油畫 40x30cm 2019年

李南無題B62 布面油畫 40x30cm 2019年

李南無題B63 布面油畫 40x30cm 2019年

李南描述了走出洞穴的劇烈爭戰，他稱之為釋放。可是從來沒有輕而易舉的釋放和轉型，尤其是在這樣一個特別文化自信的歷史背景中。若沒有風來，山水不會自動成為風景，無題也不會主動生產意義。重要的不是看什麼，而是怎麼看和誰在看。闡釋學的時代給予藝術一個啟發，去重新確立觀看主體，同時也改變了洞穴的結構。根本上改變的並不是無可逃避的穴居真實，而是改變自己面對穴居的態度，去爭戰，去釋放。藝術的自由並不在釋放之後，而在釋放之中、爭戰之時，如李南畫面所呈現的。

生命與秩序需要保守，穴居和黑暗中的保守卻是一場驚心動魄的古今之變。最保守卻最前衛，最耀眼的也必最刺眼。「黑夜已深，白晝將近。我們就當脫去暗昧的行為，帶上光明的兵器」。