探訪完林彥俊、3UNSHINE……，我宣布Super Z已勢不可擋！
「青年震蕩」一詞最早是由美國《時裝》雜誌編輯黛安娜?弗里蘭於1965年提出，用於描述當時年輕人的文化如何改變著時尚和音樂。如今，「青年震蕩」捲土重來。它代表著在全球過去這動蕩不安的年月里尋求變革的Z世代覺醒。本篇集結各個領域Z世代的代表，對應60年代相關事件，解讀他們如何看待世界。
滑板運動員 | 孫坤坤
我屬於那種有80%的把握才可能去踩那一下。
Q：什麼時候開始滑板？
A：我是從12歲開始，今年也快22了，這麼一算滑板已經快十年了。
Q：怎麼會喜歡上這項運動？
A：因為我有一個表弟，過年走親戚的時候碰上，他拿著一塊板，我就好奇問他，這是什麼，他給我表演一下，我的興趣就來了。
Q：平時多久玩一次滑板？
A：最開始一個星期滑一次，後面基本上就天天滑了，除了下雨或者偶爾休息一下。
Q：平時都會去哪裡玩滑板？
A：基本上全國各地哪兒都有我的板場。之前在上海呆了好多年，也去北京滑，也去南京滑。不一樣的城市，不一樣的板場，不一樣的道具，滑起來感覺不一樣。也因為走四方，認識很多有趣的小夥伴。
Q：你滑板時候的穿搭風格和不滑板的時候有區別嗎？
A：沒有，平時什麼衣服就穿什麼。因為滑板也沒有什麼固定的服飾，但確實你穿得特別帥的話，大家都會追隨你成為潮流。
Q：專業的滑板是不是花銷很大？
A：還行。你買回來了可以用很久，最多就是它經常換板面，一張板面也就三百左右，所以我覺得還可以。
Q：最喜歡的滑板是？說說它的故事吧。
A：就是我目前用的這個了。這個品牌覺得我還算值得培養吧，就開始贊助我，送我一些板，就持續到現在。從拿到它的贊助便一直用這個品牌的板去比賽。亞運會，還有國內一些錦標賽，然後是世錦賽。我就經常參加比賽，平時我也不太愛發東西，只能靠比賽增加點曝光。
Q：滑板的項目有哪些？
A：街式，碗式和自由式，目前就這三大項吧。
Q：裁判的標準是？
A：從你做招的難度上，然後是穩定性，還有你的高度和看起來的流暢度、動作數量、落地穩不穩，有沒有明顯的晃動，都是依據吧。加分項的話都要靠自己的創意，否則每一個人都做一樣的動作，裁判也覺得沒意思。
Q：對於剛開始玩滑板的人，你有什麼建議？
A：主要是安全吧，一定要慢慢來，不要著急。
Q：現在哪個國家會比較強一些？
A：亞洲的話，我覺得是日本，歐美的話美國、巴西，他們那兒連十歲的小朋友都很強。我剛剛從巴西回來，他們那邊氛圍很棒，每天早上都有滑板的人，不管男的、女的、老的、小的，然後每個人都有那種特別「野」的感覺，根本不會害怕，所以覺得挺厲害的。
Q：還是要膽子壯一些？
A：是，我屬於那種有80%的把握才可能去踩那一下，他們可能只有30%、40%就敢落地，所以我就學得慢。
* 60s Againi
第18屆奧運會於1964年在日本東京舉辦。那是奧運會第一次來到亞洲，也使柔道和排球第一次成為了奧運會比賽項目。2020年，奧運會再次落地東京。滑板——60年代由衝浪演變而來，已成為地球上最酷的運動——也順勢加入奧運會，一同入選的還有空手道、攀岩、衝浪、棒壘球。「我們不能像以前那樣等他們（年輕人）來找我們，這次我們要找他們（年輕人）！。」
S/ash的創始人 | Maggie
想嘗試演出是因為舞台的熱烈和爆發力。
Q ：用一句話介紹自己。
A：我是S/ash的二分之一。S/ash是一個創立於北京的藝術集體，不定期活躍於寒假和暑假，平均每年就干兩件事，之前做過出版物和衣服，現在要做表演了。
Q ：日常生活中有什麼興趣愛好？
A：聽音樂，然後會給自己紋身，給朋友紋身。
Q ：你是在何種機緣巧合下開始組建S/ash？你會形容這個組織？
A：是我和茉莉舌認識之後覺得可以一起做個東西。如何形容？比較官方的說法是，它是一個時尚、藝術、creative，由我們倆管理以及運營。我們的一個核心觀念就是「爽」，就是你做這個東西，得爽。
Q ：最近在忙演出？
A：對，我們希望有一個活動，可以邀請有志者都來，就等於說，50號人在那屋子裡，必須花一個小時呆著，來看我們的表演成果。所有人的努力和前期的準備，會在某一瞬間爆發出來，這是我們很喜歡的一種感覺。因為你可以在現場即時地得到來自接收者們的反饋，和我們之前做書和衣服都不一樣。做書你得花半年時間的籌備，送到書店，等你購買，還有快遞的10天……等待的過程太長了，想要的爽就沒有了。我們希望得到即時的快感，還有舞台上那種張力和矚目性。
Q ：表演融入哪些元素？它們來自哪裡？
A：兩種風格：一個是生物化學，還有一個是Fetish，不是指情色哈，就是一些比較戀物、盲目崇拜、迷信的感覺。這個劇其實是我排的，它有一個大概的情節——我算是一個沒有性別的外星生物，然後另外一位演員，飾演人類，順服於我……反正我是動物之王，一個比較狠的角色。
Q ：S/ash衍生自Slash嗎？所以是你不想給自己的身份設限？
A：不是，就是我們當時瞎想的一個名，我們很久之後才知道有「斜杠青年」這麼一說。雖然看著像是「l」改成「/」，但只和那個標點符號有關係，和「斜杠青年」「身兼多職」的概念沒有關係。
Q ：從出版物、時裝，再到表演，未來還會嘗試什麼樣的體裁？
A：其實我今天下午要做一個表演拍攝，再通過後期的處理，裡面包括3D的技術，想把表演做成視頻作品。
* 60s Againi
五月，巴黎，大學生，組合在一起，不得不讓人聯想到1968年的五月風暴。他們反對一切，甚至有些時候沒有具體所指，只是為了彰顯自己的話語權。作為同樣「被寵壞」的Z世代大學生，面對全球化的主流，也竭盡所能地表達著自己的觀點。他們不迷戀流血的革命，而是訴諸各種藝術載體，用非暴力的形式傳遞著價值所向
歌手 | 林彥俊
我覺得能夠讓人有所共鳴的音樂就是好的音樂。
Q ：過去一年，有很多成長，有很多改變，可以和我們聊聊你的感受嗎？
A：過去一年其實對我來講，最大的改變就是身份的改變。然後一直在適應新的環境，所以整體也偏摸索多一些，其實在年尾的時候已經慢慢懂了，習慣了，找到一個舒適的節奏。在下一年我會用這個狀態去為之後的各項的工作做準備，也會給大家看到更多我更遊刃有餘的一面。
Q ：現在的目標是什麼？
A：其實是想要在這一年裡能夠累積出一個自己的代表作來。
Q ：那有沒有曾經也迷惘過？特別是在學習的過程中。
A：或多或少一定會有，但都會很快地用別的方式去調整自己
Q ：你認為真正好的音樂是什麼樣的音樂？
A：我覺得能夠讓人有所共鳴的音樂就是好的音樂。
Q ：音樂人在這個世界扮演什麼樣的角色？
A：陪伴者。
Q ：最近有沒有某個瞬間讓你很想寫下來。
A：我去參加《野生廚房》的時候吧。我們開著車進雪山。然後，我看到車外的那些景色，雪山，枯萎的樹木……給人一種非常濃郁的冬日氛圍，車裡卻放著很溫暖的那種情歌。就是感受到那個瞬間的時候，非常想寫下來。車外是零下二十多度，但是車內又完全不一樣，這種反差，很有feel。
Q ：外冷內熱的你是否因為外表被人誤會不好相處？
A：常常，一直會被大家這樣誤會。但是沒關係，時間會證明。
Q ：用一個詞形容你的2018，為什麼？
A：還是我之前說的，「改變」，一直不斷地在改變。2018年是我變化最大的一年，所以，希望2019年的時候，能夠把一些東西調適到很好的狀態，不需要去改變什麼。
* 60s Againi
The Beatles是一支頗具傳奇性的樂隊。他們大約在全球賣出了3億張以上的專輯，另外加上3000萬的單曲銷量，至今保持冠軍記錄，無人可破。等到防彈少年團登上《時代周刊》的封面，並配文「下一代領袖」，是不是也意味著以他們為代表的偶像力量會如BBC所言成為Z世代的The Beatles。我們拭目以待。
模特 | 鍾麗葉
我其實沒什麼保持身材的方法，
怎麼開心怎麼來。
Q ：還記得你走的第一場大秀嗎？可以和我們簡單描述一下那個過程嗎？
A：記得呀，就18年的6月份。其實我很迷糊，到現在還不清楚是怎麼去的。就是突然間給我發郵件，邀請我去巴黎，說機票都已經訂好。過去之後，先到酒店去試衣服，整個過程非常奇妙，他們已經安排好了，所以你只要去試一下你的那幾套look，然後確定到底conform哪個，設計師再有一些自己的調整。
Q ：你會嚴格控制飲食嗎？平時如何保持身材？
A：我其實沒什麼保持身材的方法，怎麼開心怎麼來。硬要說的話，我比較喜歡游泳。
Q ：你之前是新聞專業，後來又怎麼會進入模特這個行業的呢？
A：可能是運氣吧。就是我大學畢業前就面臨著一個問題：以後幹什麼呢？因為我沒有非常喜歡自己原來的專業。本來想說等到畢業再說。就有別人找上門來，問我要不要去試試，考慮了很久才去的。
Q ：你現在決心投入模特事業了嗎？對於未來還會有其他可能性嗎？
A：目前可能是。給自己一個目標吧，就18年正式開始做模特嘛，然後就想著19年想做更好。18年開創了一些國外拍廣告的經歷，我覺得挺好的。之前我其實想當一個藝術家，畫插畫，做設計。
Q ：鍾情的設計師品牌或者超模？
A：國外的話，我比較喜歡McQueen。超模，Kate Moss。恰巧我在米蘭跟她一家公司。我們米蘭的老闆還說，我像她的中國版，但我覺得我跟她不像。
Q ：最近你偏愛哪種風格的穿搭？
A：身上的顏色可以不夠多，但要舒服，給人一種爽朗的感覺就可以。
Q ：社交網路對於超模的成名是不是有巨大的推動作用？
A：不知道，但我超喜歡發微博、Instagram。
* 60s Againi
Twiggy，這個名字逼得後起之秀為了追求她的身材不得不靠節食加運動來保持。反而Twiggy從不虧待自己，最喜歡吃冰淇凌和香蕉。儘管標準一直在，但值得欣慰的是，在Z時代秀場，「Twiggy」逐漸增多。
服裝設計師 | CALVIN LUO
我覺得「Chic is back」！
Q ：你相信代溝嗎？你覺得95後做事情的方式和80後、90後有什麼不同？或者其他方面？
A ：我覺得只是各個年齡層他們面對經歷的人事物都不同，因此處理事情的方法肯定也會有所差異。我 覺得這個「差異 」大概就是所謂的「代溝」。
Q ：你的年齡在工作過程中會有質疑的聲音嗎？你會如何面對這種情況？
A ：一定有啊！我在起初階段特別在意負面的聲音，也會去看社交網路上的很多負面的聲音。然後很 Down有很多負面情緒。但現在我會比較理性地過濾一些沒有意義的「聲音」，然後Open Mind去接納 一些真實的對我有幫助的「聲音」。比如我每次Runway之後就特別期待專業媒體對我的點評，他們也 會很專業很全面地指出我的不足和欠缺之處，我反而會很期待。
Q ：最近有沒有激發你設計靈感出現？有的話是什麼？
A ：我最近一直在忙19秋冬的設計。最近我也有在閱讀薩岡18歲時寫出的小說處女作《你好憂愁》, 書中主人公的生活起伏很啟發我這一季的設計靈感。
Q ：作為一個品牌的運營者，該如何權衡設計和營銷？
A：因為我是Parsons畢業的，美國系的時裝院校都比較注重商業的考量和產品的實穿度。我在大學學習期間就有很多關於平衡商業和設計方面的課程。我始終覺得時裝最後還是要落實到「穿「這個動詞上。 在Runway上可以有很多天馬行空的Show Piece去展現設計師的想法和靈感，但最後落實到銷售層面就要有很多能貫穿Runway核心理念的Commercial Piece去支持銷售。
Q ：你最喜歡的設計師是誰？平時還會關注什麼品牌？
A ：我有很多很欣賞的設計師。說不出最喜歡誰～最近對CELINE很關注。
Q ：很多品牌都在走 「 年輕化」，年輕人掌握了話語權嗎？
A：我覺得現在很多一線國際品牌都採用了年輕的明星代言，瞄準了00後的消費群體。我覺得年輕化是一個銷售層面的策略。
Q ：請預測一下2019年的流行趨勢吧。
A ：我覺得從2019春夏開始，動物紋會是一個趨勢之一。另外我覺得「Chic is back」！
* 60s Againi
1965年，迷你裙和宇宙時代的青年女裝風靡全球。 Mary Quant進一步把裙下擺提高到膝蓋上4英寸，立即，這種英國少女的裝 扮成為了令人羨慕和仿效對象。到了六十年代中期，「倫敦造型」成為國際性的流行樣式。青年人狂熱地歡迎迷你裙，中年女性也以 驚羨的目光接受這一變革， 多種款式迷你裙應運而生。 50年後，設計師們將年輕的時尚再次點燃。
演員 | 孫伊涵
慢熱，然後遊戲控，還有宅。
Q ：什麼時候發現對表演的興趣？
A ：對表演感興趣還是拍第一部作品的時候吧。在那兒之前我其實是沒有學過任何表演的，只是因為我有幸被導演選擇，我才有機會接觸這個行業，也是在拍第一部作品的時候才發現自己還挺喜歡的。
Q：在塑造角色上，有什麼自己的體會和心得嗎？
A ：在現階段，我塑造角色更多的是把自己更貼合人物的那一方面無限放大，而不是說硬生生地捏造一個人物出來，主要還是以本真的東西去加以再創作。
Q ：你最喜歡或者最想嘗試的角色是什麼?
A ：殺手吧。
Q ：最近看了什麼電影？
A ：最近看的電影好像比較少，最近在看一些美劇什麼的，《了不起的麥瑟爾夫人》第二部。
Q ：目前最大的心愿是什麼？
A ：心愿就是，明年更好。
Q ：用3個詞概括自己。
A ：慢熱，然後遊戲控，還有宅。
Q ：你做過哪些與觀眾印象中相反的事情？
A ：剛開始出現在大眾面前的時候，大家可能會覺得我是一個特別高冷、特別安靜的女孩，但其實到後面，包括我發的微博也是比較偏男孩氣一點的。 我覺得這個反差應該蠻大的。
Q ：你見過最酷的女孩是什麼樣？
A ：她的想法可能比較獨特，然後她對生活的態度也會和其他人不一樣，她有自己的生活方式，也有自己的思維模式，我覺得這樣的女孩是很酷的…… 還要特別獨立，不會依賴什麼。
* 60s Againi
Antonioni在《放大》中對 於現代生活元素的表現， 輔之以簡潔暢快的鏡頭語言，以及滿懸念感的敘事動力，加之電影宣傳上 聳人聽聞（在該片海報上， 導演赫然寫道：「殺人無罪， 愛情無意義。」）使得本片最終在英美兩地都受到了極大的歡迎。人們在《放大》中看到了離自己很近的 典型的六十年代生活：性解放、享樂主義、漠不關 心、嬉皮士文化、以及倫 敦那令人倍感親切的氛圍。 《放大》令他再次獲得戛納 電影節的大獎。不管什麼時候，電影藝術是對人類社會最接近的文化觀照。
《奇葩說》選手 | 趙英男
所以我希望把我的人生調成流暢
——最糊的畫質。
Q ：為什麼參加《奇葩說》？
A：兩方面吧，一方面是節目組找到我了，之前會在網上拍一些搞笑的短視頻，他們覺得我很有意思。我自己也有參加《奇葩說》的想法，就是想吐槽。因為我在生活中是一個特別peace的人，但心裡總有一個聲音說這種行為不對，那樣做不好，就想到一個舞台上，去說這件事情，吐槽一下。
Q ：如何克服比賽前的緊張情緒？
A：推牆。你找一面牆，使勁地推它，用盡全身力氣，就會特別輕鬆。
Q ：想要推薦的一本書？
A：我特別喜歡一個作家——雙雪濤，他有好幾本書，《平原上的摩西》《刺殺小說家》，都改編成電影了嘛，還有一個《飛行家》……我覺得推薦的話，可能推薦《飛行家》。這是我看過印象比較深刻的。因為我本身是東北人，從東北成長起來，他筆下描述了一個衰落、很沉重的東北，但是又用很詼諧很怪誕的一種敘事手法來描寫，我特別喜歡這種風格。
Q ：印象中有沒有意見特別黑色幽默的事？
A：就說學校裡面說刷GPA（平均績點）這件事情吧。很多同學擁有高的GPA、好的成績，但他不一定是學習最刻苦的那一個。他可能去討好老師，問往屆的學長學姐，或者跟助教打好關係，讓助教透題，採取各種手法。像之前北大的錢理群教授說過一個概念，叫「精緻的利己主義者」。他之前上課的時候發現有一個學生每次都坐第一排，跟他特別親近、特別好學，問他各種問題，每次下課不捨得走。然後他就特別喜歡這個學生，他覺得他終於在這個大學發現了一個可造之材。後來這個學生管老師要了推薦信之後再也沒有出現在他的課堂上。其實某一些方面和「黑色幽默」也挺像的。現在這種人太多了。
Q ：接下來你會忙什麼？
A：在上《奇葩說》之前，我就一直在創業，在做一個文化傳媒公司。我們公司主要就是做一些小節目，比如《你次飯沒》，我們之前一直忙這檔微綜藝。之後，我們可能還是會做一些自己喜歡的視頻內容，吐槽的、搞怪的，甚至比較荒誕。
Q ：如果將視頻中的一個功能現實化（比如快進、暫停、彈幕……），你會對你的人生選擇什麼鍵？
A：可能我會選擇流暢，因為大部分人的生活就是高清的，或者是超清1080p、藍光1080p。你的煩惱來自於你在生活中很多東西，你看得到、想得到。所以我希望把我的人生調成流暢——最糊的畫質。就像我現在，也是一個近視眼，我不戴眼鏡的時候我看到所有人都挺好看的，我看到這個世界也挺好的。但是我帶上之後我發現了：哦，你有一個痘。我在一個比較糊的畫質里，這個世界都是美好的。
Q ：用一詞來期許下你的2019。
A：有驚無險。
* 60s Againi
《大英百科全書》對「黑色幽默」的解釋:「一種絕望的幽默,力圖引出人們的笑聲,作為人類對生活中明顯的無意義和荒謬的一種反響。」20世紀60年代，它在美國興起並且發展起來。黑色幽默到了Z世代可能變成段子、短視頻和脫口秀。但不管何時，爆款都不是一時風靡而是一種邏輯。
女團 | 3UNSHINE
不會說太多東西，
我們一般只會回「Thank you」。
Y：用一個詞形容自己？
D（Dora）：勇敢。
C（Cindy）：自信。
A（Abby）：做自己。
Y：現在進入娛樂圈，有什麼地方和你原來想得不大一樣？
A：沒什麼不一樣，不都這樣嗎。以前在學校，學習知識嘛。你出來了，就會接觸到更多和學校不一樣的知識，差別就是這樣，沒什麼太大的差別。總歸都是要面向社會的，只不過提早了而已。
D：沒進娛樂圈之前，我都沒想過……
A：進入了之後呢？
D：就「哦」。
C：進入到娛樂圈，發現賺錢沒那麼容易的。
Y：之前覺得娛樂圈賺錢很簡單嗎？
C：經常看新聞寫：誰誰誰掙了幾千萬。
A：但你知道那是人家十年如一日打磨過來的。
Y：現在覺得賺錢哪裡不容易了？
A：我們到現在一分錢都沒掙過。
C：對啊，我們到現在還負債。
A：累。
Y：網上有人喜歡你們，有人討厭你們，分別想對他們說些什麼？
A：對於喜歡我們的人，我們已經說太多了。
C：你喜歡我，我也喜歡你。
A：喜歡我們都知道我們三個比較含蓄，不會說太多東西，我們一般就只會回「Thank you」。不喜歡的，更沒什麼想對他們說的。
C：愛喜歡不喜歡。
D：對啊。
Y：你會認為什麼樣的女性是最酷的？
C：我們這樣的啊。
Y：有偶像嗎？
D：保密，不能說。
A：女的！
D：那也保密，說出來就不靈了，以後見不到。
A：好吧，蔡依林跟Key。
C：霉霉和蕾哈娜。
* 60s Againi
Mods最早起源於對Continental Style產生嚮往的年輕人。他們追求義大利的時裝、法國的生活方式、美國的藍調和流行音樂......一切當時可以被稱為潮流和有品味的東西。95後出生在網路時代，如果沒有網路，對他們而言便意味精神死亡。和Mods一樣，他們所接觸的事物太新了，也就對所謂的規則表示漠視。
我們與 Super Z 的對話就節選至此，
完整版收錄於《YOHO!GIRL》3月刊。
編輯 | Marvel、Simone
圖片 | YOHO!GIRL
※女生難以拒絕的星巴克貓爪杯，我們免費送！
※蔡徐坤也穿500塊的運動服？你錯過了這些小眾又好看的潮牌！
TAG:潮流有貨 |