Yinterview | 今天我們採訪了一個自由的靈魂Katja Loher

怎麼我會變這樣

身體不聽我鵝的

情緒失去控制

當都市紡織女工人，有一天忽然放下了手頭正在粘貼的發票；當披星戴月的PPT奴再一次被逼到山窮水盡的絕境。他們不約而同的仰頭45度輕嘆，拿起手機翻看別人的朋友圈旅行攝影大賽參賽作品，難免又是一陣畜景生情。

做自由的靈魂的念頭在腦海中浮現。

旋即，他們跟團旅行，前往一些自以為小眾的旅遊目的地，也學著朋友圈旅拍攝影大賽參賽者的樣子發表一些毒雞湯。又一位宇宙爛片女主角程天爽女士就這樣呱呱墜地。

SO，Y覺得大家一定是對自由的靈魂有什麼誤解。雖然Y自己也不懂，但是最近採訪了一位國際民族風的藝術家，感覺她還蠻接近自由的靈魂最美的樣子的。

Y先生首先視奸了她的Instagram，發現她的人生真是精彩不停。她會把自己打扮成印度公主的樣子，在盧浮宮門前的街心花園裡踐踏草坪；

然後真實的降臨印度，在印度農村度過非常深度的文化苦旅；

或者化身一直小螞蟻，前往大城市加爾各答和路人一起開趴體。

最後和自己別的螞蟻姐妹在威尼斯團聚，喝喝下午茶看看展覽。

這位來自瑞士的自由靈魂，名叫Katja Loher，現在住在紐約十多年了，每天都穿梭在不同的大洲和國家之間。她希望通過自己混合了影像、雕塑的作品，將能量注入人們的內心深處，並人們構築夢想。

這位自由的靈魂說她不希望當代的社會生活讓人忘記了夢想，也不希望看到很多事情被金錢扭曲。

最近，她在北京三里屯太古里的瑜舍酒店的公共空間做了一個名叫「初露蜂芒」的展覽，包括很多夢幻泡泡裝置，她拍攝的舞者的影像在這些夢幻泡泡裡面愛的魔力轉圈圈。

Y先生：在採訪前我看到你在Instagram上PO很多旅行的照片，從越南、利比亞到美國，你最印象深刻的旅行是哪一段？

Katja Loher：是秘魯，在去秘魯的時候，我感受到了自己和自然的緊密聯繫。

另外，在我心目中印度一直是亞洲文化的象徵，在印度我得到了前所未有的文化體驗；我也還記得自己第一次來到北京，這種體驗和在印度的經歷很相似。

和歐洲文化比起來，亞洲文化離我很遙遠。它將我帶離習慣的認知和行為體系，在這裡有時我會開始懷疑自己，這樣的懷疑給我一個從外部審視自我的機會，在這種不同的現實下也給我反省自身的機會。

Y先生：聽說這次在北京榆社的展覽「初露蜂芒」里，你的作品裡運用到了金、木、水、火、土的五行元素，你是如何了解到這些的？

Katja Loher：其實我的作品裡常常用到五行元素，我從一開始創作就開始使用元素的概念，針對不同顏色、質地、聲音、訴諸其中的感覺，實際上金、木、水、火、土的元素是我在許多元素間徘徊才選擇出來的。我花了很多時間但還是沒有頭緒，最終我考慮很久最後又回到了這個點子上，覺得五行中的五種元素是最貼切的。

我覺得中國文化中有很多可以發掘的東西，所以這是一個好機會把它們運用在中國的展覽中。把五行這樣的傳統文化運輸出到當代視角中很有趣，在不同的領域裡五行，傳達出不同的概念。在建築中，五行讓建築充滿藝術感。在烹飪中，五行是食物間的平衡之術；在中醫里，五行代表不同器官間的調和；從功夫到舞蹈都有蘊含著同樣的五行元素。

Y先生：可以再介紹一下你這次展出的作品嗎？

Katja Loher：簡單說，在我的藝術觀念里，藝術家不管是運用東方還是西方的元素，它們都能是一種表達手法。拿烹飪打個比方，製作影像、雕塑就像你在烹飪時使用的原材料；元素理論就像是刀，我用它們重新組合、處理原材料，它們激發了整個過程，也引導我決定一些細節的處理。

在「初露蜂芒」里，我用了幾個球型的裝置懸掛在空中，在球型中分別投射代表金、木、水、火、土的影像。幾位舞者在蜜蜂、蝴蝶、蝙蝠等飛行動物的俯瞰視角下，用肢體語言、色彩表現5種元素的特質。然後我用了綠幕處理和帶有70年代風格的視頻處理技術，讓這些舞者的影像呈幾何形態複製，這也類似很多昆蟲在複眼中看到的畫面。舞者的北京選用了我在世界各地旅行時拍攝的世界各地的風貌。

五行代表的是人與宇宙的對話，這些簡單元素的排列和相生相剋的關係幫助古人更簡單的洞察世間萬物。同時，五種元素之間有著脆弱的平衡關係，平衡一旦打破就意味著混亂，這也很像當代的很多社會、環境的問題。或許中國的古人並不是這麼解讀五行的，但我根據這個概念加上了很多自己的理解。

Y先生：我一直聽你提及烹飪，你擅長這件事嗎？

Katja Loher：對我來說，所有事情都是一樣的。烹飪、打扮、戀愛、冥想、穿衣等等，都是一種創作的過程，這很有趣。我經常做菜，我喜歡蔬菜和很辣的食物。還要再配上五杯可樂。

Y先生:在你的作品裡也有很多關於生物、微觀世界的昆蟲這些元素嗎？

Katja Loher：我會去了解很多自然地理的知識，當我了解到某一種常見的昆蟲的數量變化可能影響或是反映了全球環境變化的時候感到很震撼。同時，昆蟲的很多交流方式，比如蜜蜂靠跳舞的方式精準傳遞信息的習性都啟發著我。

Y先生：這是你的作品第一次在酒店或者說是在商業空間里展出嗎？

Katja Loher：2年前，我的作品入駐了邁阿密的SLS酒店。不同於在榆社呈現的這組作品，那組作品是永久性的。在建造酒店的時候，我的作品就被規劃在入口處的空間里。這種藝術作品和建築的結合關係更緊密，在一切開始的時候，藝術就已經被灌注進建築中了。

Y先生：聽說你還會帶著自己的作品，在各地的居舍系列酒店裡做系列展覽？

Katja Loher：是的，而且根據每一座城市不同的氣質，我也會對這組作品進行相應的調整。在北京的展出里運用了書法元素；在上海鏞舍酒店的展出會更關注時尚；在成都博舍的展出將會聯合中國傳統大師；在香港奕居可能會更關注風水這個主題。其實我的父親就是風水師（Y：？？？），所以我也有了解過關於風水的事情。我把他的傳統理論變得更現代了一些，是討論生活中的平衡的。

最後，Katja Loher說她相信藝術能把大家連接起來，也能向世界灌輸全新的能量，有時候藝術家和觀眾有一方並不在場，但雙方仍然可以透過藝術作品交流。但是在當代社會，金錢也可能會影響藝術家，使他們喪失這種交流的能力。可能有些藝術家覺得營銷比作品本身更重要，但她反而會花費更大量的經歷，盡量讓自己的作品變得豐滿有層次。

在節目的最後，Y建議婊貝們在網上衝浪的時候也不要忘了去踩一下Katja Loher的Instagram，講真看完你可能也會中毒變成自由的靈魂。

愛的藝術：旅人日記 展覽信息

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