讓文物活起來，代表委員這樣談文創
基於藏品設計製作的文創產品作為博物館文化的延伸，可謂是典型的文旅結合產品之一，在近幾年發展得如火如荼。統計表明，國內已有約2500餘家博物館、美術館圍繞自己的館藏進行IP開發，越來越多富有創意的產品，跨界拓展到生活的方方面面，不少成為「網紅」「爆款」。與此同時，文創產品的同質化、娛樂化趨勢，以及配套政策、知識產權保護等方面的問題也備受關注。
陳曉悅/製圖
以文創開發盤活館藏資源
「博物館文創產品一方面因其天然的文化基因，使其具備市場其他產品所不具備的深厚底蘊，另一方面，創新的設計將博物館文化以一種靈活有趣的形式宣傳開來，既是對文化的有益傳播，又能帶來巨大的經濟效益。」全國人大代表、四川省博物院首席專家魏學峰說，「曾經，博物館商店是個擺設，因產品單一、質量不佳而乏人問津，遊客們往往過而不入。現在，文創產品點亮博物館商店，使之成為『最後一個展廳』。觀眾來博物館參觀，看了展覽，參加完互動體驗，最後來到博物館藝術品商店，帶走一兩件文創產品，這才是一次完整的博物館之旅。」
全國人大代表、敦煌研究院保護研究部部長蘇伯民在參觀博物館時，也有購買文創產品的習慣。他認為，成功的文創產品應該利用藏品所蘊含的傳統文化底蘊，把中華傳統文化的精髓設計成具有一定用途的東西，並且讓它融入人們的生活。「既用起來稱心如意，又具有中國風格。」
「故宮博物院收藏著中國42%的珍貴文物，有責任、有義務讓這些文物，通過創意產品和互聯網平台，讓更多的人了解它、體驗它、熱愛它。」全國政協委員、故宮博物院總策展人王亞民認為，以社會的需求為導向、以文物和文化為原點、以學術作為支撐、以互聯網和多種營銷平台作為手段，文創才能真正活起來。
全國政協委員、中國國家博物館館長王春法表示，國家博物館有140多萬件藏品，真正展出大概2萬件，目前國家博物館還面臨盤活文物資源、讓文物活起來的任務。「這關係到傳統文化的創造性轉化、創新性發展，轉化和發展是目的，創造和創新是手段。通過哪種方式手段實現這種轉化？其中一個重要途徑就是文物與文創產品相結合，讓觀眾能夠更近距離地感受文物的審美、文化、歷史等，拓展其價值內涵。目前『國博衍藝』推出90多款文創產品、IP授權70多款。」王春法說。
防止「指標經濟化」和「過度娛樂化」
「博物館是精神文化機構，文創是為了更好地傳播藏品所承載的歷史文化信息，但是一定要掌握好主業與文創之間的平衡。」全國政協委員、國際博物館協會副主席、中國博物館協會副理事長兼秘書長安來順認為，博物館應把自己的主業放在第一位，不要因為做文創而影響主業，更不應該給社會造成「博物館是企業」的錯誤印象，要杜絕文創的經濟指標化，地方政府不要給博物館下達指標和任務。
王亞民表示，現在國家對文創產業非常重視，但博物館是公益性的，而文創具有商業屬性。「一旦兩者的關係發生衝突，該怎麼處理？這是實踐中遇到的難題，目前還缺乏完整的配套政策。」他說。
「剛看到網上流傳的『陶甬活動起來』、『皇帝從古畫中走出來』等娛樂化文物的視頻時，我感到不適應」，全國政協委員、南京大學文化與自然遺產研究所所長賀雲翱認為，對藏品通過研究、陳列、展示、出版等方式進行廣泛傳播，是博物館的基本職能，「但是傳播的內容應該是真實的歷史、真實的科學知識、真實的文化內涵，要堅守這些底線，過分地娛樂化不是博物館的方向。」
找准自身特色，
用好「互聯網+」
王亞民把故宮的文創產品開發劃分為三個階段，「第一個階段是自發文物研發的階段，以複製品居多；第二個階段是自覺的研發階段，各個博物館都投身進來，呈現出『文創熱』，不可避免的形成同質化的現象。」王亞民認為，文化創意必須上升到第三個階段，就是文創產品的立體研發、智慧開發階段。「搞文化創意，一定要研究本博物館的文化歷史和文物產品，同時也要研究數千年以來中國人的生活習慣、生活方式，這樣研發出來的產品才能真正滿足人民大眾的需求，才能滿足人們對美好生活的嚮往。」
文創產業與互聯網的結合也是文博界的代表委員們關注的焦點。近幾年，故宮博物院、蘇州博物院、甘肅博物院等紛紛「觸網」，開設了網路店鋪。全國政協委員、國家博物館文物藝術品鑒定中心副主任耿東升表示，通過互聯網平台，更多人可以了解博物館、了解傳統文化，增加年輕人的文化自豪感。
安來順委員建議，在數字化時代，建議同行機構儘快完成自己所有藏品的數字化，並儘快將其註冊成真正獨立產權的IP。
綜合編輯：文旅龍岩 來源：文旅中國
