詞的基礎總結
詞是由近體詩演化來的。廣義的講，詞是詩的一種。
詞是按"詞牌"填寫的。每一詞牌都有自己固定的句數、字數、平仄要求，並在固定的地方押韻。
詞的寫法可以簡捷地概括成一句話：按詞譜填寫。
例如詞牌《憶王孫》的格式是：
（平）平（仄）仄仄平平。
（仄）仄平平（仄）仄平。
（仄）仄平平（仄）仄平。
仄平平，
（仄）仄平平（仄）仄平。
（有句號處為韻腳，有括弧者為可平可仄）
舉例：
萋萋芳草憶王孫。
柳外樓高空斷魂。
杜宇聲聲不可聞。
欲黃昏，
雨打梨花深閉門。
(李重元)
歷代傳下來的詞牌有一千六百多種，一般人不可能全記住，也不必全記住。填詞時可以查閱詞譜。另一可行的辦法就是：熟記若干首著名詞人的佳作，自己寫作時作為參照。
雖然說詞的寫法就是按詞牌來填，似乎比較簡單，但是，要真正學會詞的欣賞和創作，有許多知識是必須進一步掌握的。下面講幾點：
一、詞的起源和多種稱謂
詞，初見於唐，發展於五代，興盛於宋，傳延至今。有人認為隋時已經有了詞的雛形，亦備一說。
詞是詩與音樂結合的產物。最初，絕句或律詩配以樂曲即成為詞，詩與詞的區分不明顯。如李白的《清平調》（雲想衣裳花想容，
春風拂檻露華濃。若非群玉山頭見，會向瑤台月?下逢。）既是詞，也是七絕。皇甫松的《怨回紇》（白首南朝女，愁聽異域歌。收兵頡
利國，飲馬胡廬河。毳布腥膻久，穹廬歲月多。雕窠城上宿，吹笛淚滂沱。）既是詞，也是五律。還有一些詞牌，基本上是近體詩（包括
仄韻詩）增幾個字、減幾個字或兩首律絕疊用而形成的，如《踏莎行》《定風波》等。後來，詞的格式越演變越多，與律絕的區別也越來
越明顯。但總的來說，詞仍然是一種律化的詩歌形式。
詞，還有許多其他名稱，如曲子詞、詩餘、琴趣、長短句，等等。宋以後基本稱為詞，但其他名稱也偶有使用。毛澤東在給陳毅的一
封談詩的信中說："如同你會寫自由詩一樣，我則對於長短句的詞學稍懂一點。"這裡就用了"長短句"的稱謂。
二、詞的平仄
詞的句子，基本是律句，平仄要求很嚴格。詞中的五字句和七字句，用的基本是五言律詩和七言律詩的平仄格式。三言句、四言句，
大多也是從律句中截取的一段。需要注意的是，律詩中的變格規則不能隨便套用到詞中來。詞的句子的平仄，每句都要按照詞譜的要求來
填寫。
例如《雨霖鈴》下闋的第一句"平平仄仄平平仄"（柳永句："多情自古傷離別"）。在七律中，此種句式的第一字和第三字本是可
平可仄、不拘平仄的，但在這個詞牌中不行。句中每個字的平仄都是固定的，包括第一字和第三字。又如《解語花》的第三句"平仄平平
仄"（秦觀句："深院重門悄"）。貌似律詩中的"仄仄平平仄"。但不能通用，第一個字必須用平聲。
很多類似的例子說明，律詩中的一三五不論和其他變格規則，不能簡單地拿到詞牌中使用。
當然，詞中也有許多律句，其第一字和第三字在詞譜中就被規定為可平可仄，那自然就可以靈活了。
詞譜如果標明某個句子是拗句，也就只可用拗句，而不可改為標準律句。
不同版本的詞譜，對平仄的規定也會有所不同，可自行選用。其中，龍渝生編撰的《唐宋詞格律》較為受到詩詞界的認同。
三、詞的句子長短
詞的句子，不僅有五字的、七字的，還有一字、二字、三字、四字、六字、八字、九字、十字的，還有十一字的長句子。
特別需要注意的是，如何斷句。
八字以上的句子，詞譜一般給以斷開。但不同的作者有時也可能作不同的處理。例如八字句，可斷為"上三下五"（如柳永："更那堪——冷落清秋節"）；或"上四下四"（史達祖："定知我今——無魂可消"）：或"上一下七"（向子？："但——長江無語東流去"）：或"上二下六"(柳永："應是——良辰好景虛設")。
九字句可斷為"上三下六"，"上五下四"，"上六下三"。
十字句一般斷為上三下七，等等。
還應特別注意，詞有一種特殊的"單字結構"，也叫一字頓，或一字逗。
單字結構或一字頓的特點是，句子的第一個字相對獨立，讀時稍有停頓，但這個字又不能完全獨立出來，完全獨立出來就沒有意義了。這是它不同於"一字句"的地方。
這個單獨的字，均為仄聲字，一般為副詞。動詞、形容詞少見。
這個單獨的字，可以與幾個字相連，組成"一加幾"的句子形式。
1加4：如"嘆年來蹤跡"（柳永《八聲甘州》）。一般的五字句，不論詩還是詞，讀起來多是前二後三。如"春眠不覺曉"（孟浩然詩），讀起來的頓挫節奏是"春眠——不覺曉"。"玉人留我醉（辛棄疾詞）讀如"玉人——留我醉"。但詞中屬於"單字結構"的五字句，其斷句節奏則不同於一般的五字句，它實際是前一後四。如《沁園春》下闋的第三句"仄仄平仄仄"，實際應是"仄——仄平仄仄。""惜秦皇漢武"（毛澤東句），在"惜"字後面有頓，即應讀為"惜——秦皇漢武"，不能像一般的五字句那樣讀成"惜秦——皇漢武"。同樣，前例"嘆年來蹤跡"，讀的節奏應是"嘆——年來蹤跡"。
1加6：如"但寒煙衰草凝綠"（王安石《桂枝香》）。
1加7：如"又豈料如今存此身"（陸遊《沁園春》）。"引無數英雄競折腰"（毛澤東《沁園春》）。
1加8：如"望長城內外，唯余莽莽" （毛澤東《沁園春》）。l加8的句子，多數是一字之後加兩個四字句。
四、詞的對仗
與律詩中的對仗相比，詞的對仗有不同的特點：
一是可用可不用。填詞，沒有必須用對仗的規定。即使同一位詩人在同一個詞牌中，也是有時用對仗，有時不用。如蘇軾在一首《水龍吟》中用的是對仗句："永晝端居，寸陰虛度"，在另一首《水龍吟》中寫的則是"清靜無為，坐忘遣照"。都可以。
二是位置可前可後。律詩的對仗，標準位置是在中間兩聯。詞的對仗卻沒有固定位置。凡是連續出現兩個字數相同的句子的地方，都可以用對仗。如"纖雲弄巧，飛星傳恨"（秦觀《鵲橋仙》）——對仗在詞之首。"青雲路穩，白首心期"（趙彥端《芰荷香》）——對仗在詞之尾。對仗在中間某位置的更是很多。
三是字數可多可少。只要連續兩句字數相同，那麼，每句字數不拘多少均可以對仗。三字句與三字句可以對。如："左牽黃，右擎蒼"（蘇軾《江城子》）。
四字句與四字句可以對。前面已有舉例，如"纖雲弄巧，飛星傳恨"。
五字句與五字句可以對。如："月上柳梢頭，人約黃昏後"（歐陽修《生查子》）。
六字句與六字句可以對。如"相見爭如不見，有情還似無情"（司馬光《西江月》）。
七字句與七字句可以對。如："忽有微涼何處雨，更無留影霎時雲"（辛棄疾《浣溪紗》）。
八字句與八字句可以對。這種對仗，常常是前面兩個四字句與後面兩個四字句相對，而且常常是第一個四字句前面帶有一字頓（第一句實際是五個字，只是首字不算在內罷了）。如："惜秦皇漢武，略輸文采：唐宗宋祖，稍遜風騷"（毛澤東《沁園春》）"似謝家子弟，衣冠磊落：相如門戶，車騎雍容"（辛棄疾《沁園春》）。
四是不要求平仄相對。律詩中的對仗，出句與對句之間必須以平對仄、以仄對平，特別是第二、四、六字和最後一字必須如此。但詞的對仗無此要求。如"花影亂，鶯聲碎"（秦觀《千秋歲》）。"三十功名塵與土，八千里路雲和月"（岳飛《滿江紅》）。以上對仗句的句尾都是仄聲字，亦不妨對仗。詞的對仗實際上只要求文字相對，平仄符合詞譜規定就行了。
五是有重複字的句子，或兩個均帶韻腳的句子，也可以對仗。這種情形在律詩中不可，但在詞中允許。如："人有悲歡離合，月有陰晴圓缺"（蘇軾《水調歌頭》）。"不似春光，勝似春光"（毛澤東《採桑子》），"春到三分，秋到三分"（吳文英《一剪梅》）。
五、詞的押韻
律詩的規則是，在同一首詩中，要麼都押平聲韻，要麼全押仄聲韻。而詞則不同。每個詞牌對韻腳都有明確規定。有的詞牌押平聲韻；有的押仄聲韻；有的則是平聲字和仄聲字互相押韻，即韻腳既有平聲字，也有仄聲字。這叫平仄互押，或平仄通押。如：
莫恨黃花未吐，
且教紅粉相扶。
酒闌不必看茱萸，
俯仰人間千古。
（蘇軾：西江月《重九》的下闋）
其中"扶""萸"為平聲，"吐""古"為仄聲。
還有些詞牌，使用不止一個韻，中間轉韻。如：
天高雲淡，
望斷南飛雁。
不到長城非好漢，
曲指行程二萬。
六盤山上高峰，
紅旗漫卷西風。
今日長纓在手，
何時縛住蒼龍?
（毛澤東：《清平樂?六盤山》）
這首詞的上、下闋用的是兩個不同的韻，不僅平仄不同，而且韻母不同。這個詞牌本身要求這樣轉韻。
有些詞牌強調用入聲韻，這是必須注意的。如《憶秦娥》《念奴嬌》《滿江紅》等等。詞人們認為，這些詞牌用入聲韻，方能產生特殊的抑揚頓挫之效果，更顯得聲情激越。
六、詞韻
前面講過，律詩押韻用詩韻；而詞的押韻則是用詞韻。
詞韻不像詩韻那樣具有權威性，因而也不被嚴格遵守。詩曾是科舉考試的項目，詩韻是官定的，作詩不準出韻，要求很嚴。而詞不是
科舉考試的內容。唐代以及詞最盛行的宋代，一直沒有關於詞韻的韻書。唐代基本上是按詩韻填詞。宋代突破了詩韻的限制，傾向使用口
語，叫"依聲填詞"。明以後，開始有人總結宋詞用韻的實際規律，編寫詞韻。所以，實際上是先有宋詞，後有詞韻。後編的詞韻，當然
想要儘可能地涵蓋絕大多數宋詞，但不可能涵蓋百分之百。清朝道光年間，戈載編著的《詞林正韻》，較為精密，為後來詞界所遵用。但對
詞韻的必要性，一直有人持異議。《四庫全書總目提要》即主張，要嚴就依詩韻，要寬就"參以方音"，不需要用什麼詞韻來"範圍天下之
作者"。事實上，宋、元詞人的作品確有不少並不合於詞韻。但話又說回來，《詞林正韻》問世之後畢竟逐漸得到了詞界的普遍認可，今人
作詞不妨參照它。
詞韻與詩韻比較，有兩個突出特點：
一是韻目有較多的合併。現代人使用詩韻，感覺一個很大的不便之處是韻目分得太細，如"東"和"冬"屬於不同的韻目，不能通押。"江"和"陽"也屬於不同的韻目，不能通押，等等。在詞韻中，則把"東"和"冬"都合併到"第一部"，可以通押；把"江"和"陽"都合併到"第二部"，可以通押，如此等等。當然，並沒有達到完全符合現代語言習慣的程度，例如"東"和"庚"，還是分屬於詞韻的不同韻部。
二是按韻母分部，多數韻部中既包含平聲字也包含仄聲字。例如，在詩韻里，"同"字是在上平聲的"一東"韻中："總"字在上聲的"一董"韻中："夢"字在去聲的"一送"韻中，"共"字在去聲的"二宋"韻中。如果寫自由詩，這些字都可以押韻。因為以上這些字，在現代普通話里，韻母都是ong，即韻母相同，只是四聲不一樣、平仄不一樣罷了。詞韻把這些字都歸到"第一部"。這樣分類，對填詞很有用處。前面講過，有些詞牌規定，韻腳須用韻母相同的字，但韻腳卻既有平聲也有仄聲，即平仄通押。在這種情況下，就需要從詞韻里選用同一韻部而不同平仄的字。如史達祖《西江月》中有句："凌波襪冷一樽同，莫負彩舟涼夢。"其中"同"字為平聲，"夢"字為仄聲，但都屬於詞韻的"第一部"，可以互押。
詞韻，共分十九部。每一部都包含詩韻中的若干個韻。列舉如下：
第一部包含平聲東、冬；上聲董、腫；去聲送、宋。
第二部包含平聲江、陽；上聲講、養，去聲絳、漾。
第三部包含平聲支、微、齊、灰；上聲紙、尾、薺、賄；去聲置、未、霽、泰、隊。
第四部包含平聲魚、虞；上聲語、麌；去聲御、遇。
第五部包含平聲佳，灰；上聲蟹、賄；去聲泰、卦、隊。
第六部包含平聲真、文、元；上聲軫、吻、阮：去聲震、問、願。
第七部包含平聲元、寒、刪、先；上聲阮、旱、潸、銑：去聲願、翰、諫、霰。
第八部包含平聲蕭、餚、豪：上聲筱、巧、皓；去聲嘯、效、號。
第九部包含平聲歌；上聲哿；去聲個。
第十部包含平聲佳、麻；上聲馬；去聲卦、榪。
第十一部包含平聲更、青、蒸；上聲梗、迥；去聲敬、徑。
第十二部包含平聲尤；上聲有；去聲宥。
第十三部包含平聲侵；上聲寢；去聲沁。
第十四部包含平聲覃、言、咸；上聲感、儉、？；去聲勘、艷、陷。
第十五部包含入聲屋、沃。
第十六部包含入聲覺、葯。
第十七部包含入聲質、陌、錫、職、緝。
第十八部包含入聲物、曷、黠、屑、葉。
第十九部包含入聲合、洽。
七、詞的一些專門術語
無論是創作或欣賞，對關於詞的一些常用術語都要有必要了解。
詞牌：填詞用的格式。最初，詞是配樂演唱的，詞牌就是曲調名。許多詞牌在首創時，所用曲調名和詞的內容有關。如李白的《憶秦
娥》，寫的確實是秦娥，開頭就說"簫聲咽，秦娥夢斷秦樓月。"所以這個詞牌也叫《秦樓月》。秦觀的《鵲橋仙》，確實有仙侶鵲橋相
會的愛情內容，其中寫道"柔情似水，佳期如夢，忍顧鵲橋歸路。"但各種詞牌一經創立，後人照之填寫，內容和詞牌名不一定再有聯繫。
詞牌純粹成了填詞的格式。
有的詞人不按舊譜填詞，而自編曲調，叫"自度曲"或"自製曲"。南宋詞人姜夔稱"余每自度曲"，並出了一卷"自製曲"集。廣
義地講，每個詞牌在初創時都可謂"自度曲"。現在經久流傳的詞牌已經很多。按既有詞牌填詞固然受些約束，但畢竟是公認的詞牌，而自
創詞牌要寫得好並得到人們的認可，頗為不易。
闋和疊：有些詞牌只有一段，叫單調。但大多數詞牌都分段。分兩段的，叫雙疊。上段叫上闋（也叫上片），下段叫下闋（也叫下片）
。有些詞牌分三段，則稱為三疊。最長的詞有四段，稱為四疊。為了寫一個內容，把某個詞牌連續使用，叫聯章。
小令、中調、長調：這是對詞牌按長短進行的一種分類。小令最短，中調次之，長調最長。但究竟多少字為小令，多少字為中調、長
調，其說不一。
令、近、引、慢、序、犯、攤破、減字、偷聲、促拍：在許多詞牌中可以看到此類字樣。它們和內容無關，可以認為只是詞牌名稱的前後綴。許多稱為"令"的詞牌，也可以不加這個"令"字。如"三台令"亦名"三台"；"浪淘沙令"亦名"浪淘沙"；"鵲橋仙令"亦名"鵲橋仙"。但又不是所有帶"令"字的詞牌都可以把"令"字去掉。帶"近"字的詞牌也是這樣。如"祝英台近"亦名"祝英台"；"早梅芳近"亦名"早梅芳"。但"訴衷情近"不能把"近"字去掉，因為"訴衷情近"與"訴衷情"是兩個不同的詞牌。許多詞牌帶"慢"字，如"聲聲慢""卜運算元慢"等等。還有一些詞牌帶有其他前後綴，舉例如："鶯啼序"、"花犯"、"攤破浣溪沙"、"減字木蘭花"、"偷聲木蘭花"、"促拍醜奴兒"等等。究竟為什麼加這些前後綴，學者們並沒有得出一致而有說服力的精確解釋。大體說來，可能與曲調的長短、字數的增減、樂曲的急緩等因素有關。
