陳冠希復出拍電影鏡頭被刪光，惹網友唏噓：浪子回頭卻落一場空？
2008年，諾蘭執導的《蝙蝠俠：黑暗騎士》里閃過了一個兩秒的鏡頭，那是電影熒幕中最後一次看到陳冠希。
2019年，婁燁的新片《風中有朵雨做的雲》經過無數次修改後，最終過審，陳冠希戲份被刪，只保留下了他兩秒的台詞：「會過去，被忘記，包括我。」
兩秒，之於陳冠希，是十一年。
儘管十一年過去，電影圈對陳冠希的「劣跡」依舊虎視眈眈，陳冠希作為演員的可能性，被永遠定格在了十一年前。
經歷了年少得志、一夜隕落、捲土重來的陳冠希，一直在努力向大眾宣告：「我活著，就是為了證明你們錯了。」
陳冠希的十一年，能買單的只有他自己。
【登高望遠的那幾年】
陳冠希出生在一個優渥的家庭里，父親是香港商人，早年財勢雄厚，加上在商界和演藝圈都有很好的人緣，陳冠希小時候差不多就見齊了香港有名的藝人。
可陳冠希的童年並不快樂，父母離異，在其他人最「熱鬧」的年歲里，他是孤獨的。
這樣的孤獨也激發了他骨子裡的叛逆，父母想要拿金錢來填補他親情空缺，但結果必然是於事無補。
1999年，回港度假的陳冠希，應父親朋友黎明的邀請，參演了一部英文信用卡的廣告，由此踏進演藝圈，開啟了作為演員和歌手職業的大門。
2000年，陳冠希出演《特警新人類》，並在英皇娛樂發行EP《陳冠希》，正式出道。
陳冠希無疑是電影圈的天選之子，容貌、財富、天賦、靈氣，他都有，港圈一眾大佬更是紛紛叫好。
張國榮：「好欣賞陳冠希，他是下一輩中最有潛質的。」
《湄公河行動》導演林超賢：「陳冠希退出娛樂圈是香港影壇的損失，他在這一類型的演員中是很棒的。」
陳冠希的演員路是天賜的，電影再狗屎，只要有陳冠希，該尖叫的尖叫，該過癮的過癮，觀眾總能看得津津有味。
沒有女生不被《無間道》里陳冠希雅痞的一笑勾了魂。
剛開始，電影對陳冠希來說，是好玩，是興趣，是一言以蔽之的「帥和爽」。像《千機變》這類商業爽片，陳冠希演起來有靈氣，但沒什麼靈魂，他還很幼稚，還不懂電影到底是什麼。
之後參演《頭文字D》，陳冠希再一次向觀眾展示了他不容辯說的天賦。
這部影片帶給陳冠希的，是演技的成熟，細節的精進，加上《無間道》的打磨，陳冠希成為了一個電影匠人，有了駕輕就熟的演技。
而真正讓陳冠希稱得上是一名演員的，是《狗咬狗》。
影片里，陳冠希飾演的是個來自柬埔寨的殺手，自小被送到黑市拳館，廝殺生存，個性好勇鬥狠。
全片陳冠希沒有一句國語台詞，只有三句泰語，意味著他只能靠表情和肢體來推動故事情節發展。
陳冠希將這個角色的迷茫、
柔軟、
兇狠、
獸性、
痛苦，都展現得淋漓盡致。
在飯店裡等待需要刺殺的人時，剛進門的停頓與局促不安，在餐桌上點菜時故作鎮定偷學旁桌的模樣，以及狼吞虎咽後將目標人冷血的槍殺。
短短3分鐘，陳冠希的表演層次分明。
這一年，是2006年，所有人都在聚焦這個港影圈的新星，向陳冠希投去的目光里除了著迷又多了一份期待。
陳冠希也坦言：「從那時起，我愛上了電影。」
如果沒有經歷艷照門，會不會香港80後的演員里，排在第一位的就是陳冠希？
可惜沒如果。2008年，電腦修理工散布了「那些」照片，陳冠希被剝去光環，成為眾矢之的，最終，陳冠希沒有選擇澄清、洗地，而是公開道歉，並宣布無限期退出演藝圈。
陳冠希真的錯了嗎？
陳冠希只覺得那是一場意外，他也是受害者之一。
硬說錯，陳冠希錯就錯在，挑戰了當時人們的性觀念，頻繁更換女友，大膽的行為，在不太包容的時代環境里，被判死刑。
唾罵聲里，陳冠希被電影圈徹底拋棄，但陳冠希並不服，他在坍塌的高樓下反覆地做著引體向上，不接受任何挑釁。
往後的日子裡，時尚、藝術、hiphop讓陳冠希漸漸找回了自己。
【我討厭你的注視】
2010年，新加坡「叛逆的痕迹」畫展中，有一個作品格外引人注目，這個作品叫「我討厭你的注視」。
6000個煙頭如同像素一般，被密集的收納在畫框里，組成了一隻睜開的眼睛，來參觀的人，需要仔細看才會發現，瞳孔中間藏了一個針孔攝像頭。作品很普通，直白地表達著作者的意圖。
但當參觀者注意到右下角寫著陳冠希的名字時，這隻眼睛的故事變得更加立體有意思。
許多年過去了，陳冠希依舊討厭別的人的注視，對於別的人試圖窺探會當場翻臉。但所有人也都清楚，陳冠希在保護自己保護家人，他為之鬥爭的一切，只不過是「keep it real」。
陳冠希的狠，一直都在。
16年，陳冠希現身機場，被娛記問到關於秦舒培的問題時，陳冠希當場怒懟，10多天後，陳冠希在個人社交平台上再對狗仔隊發飆，並曬出了狗仔隊的側臉。
同年7月，陳冠希在平台里開罵林志玲，原因疑似是維護秦舒培，怒斥某節目組的不公不仁。
再往後，陳冠希diss完中國有嘻哈，接著又暗諷余文樂潮牌抄襲。
安排完吳亦凡，飯圈打榜行為也要說道兩句。
有人挑釁，可以光明正大的街頭約架。為了女兒，也可以在直播視頻里，當場回懟。
而就是這樣一個對注視、窺探極其反感的人，卻在2018年，舉辦了一場與之前的他截然不同的行為藝術展——《我拉和吃都在這兒》
展覽中，陳冠希把自己關在玻璃房裡整整三天，接受著來往人們的審視。
房子里的陳設很簡單，一張床、一張桌子，陳冠希在裡面正常生活，偶爾和過往的人閑聊幾句。
這樣的圍觀，像極了10年前被輿論注視的陳冠希，如同一隻猴子，對於投來的目光，無論背後是惡意還是同情，都必須全盤接受，沒有辯解的餘地。
但十年後的現在，大眾長大了、寬容了，脫離了那個非黑即白一竿子打死的價值觀，大眾看到了陳冠希的隱忍。
陳冠希的前半生就是一部荷爾蒙的消退史，沸騰和喧囂後，努力地與自己和解。
同時，大眾也在重新審視著過去，終究，陳冠希和這個時代經歷了雙向成長，互相給予了對方向上的機會。
就像馬東在節目里說的那樣：「我們欠陳冠希一個道歉，不是說陳冠希需要這個道歉，也不是指他需要撫慰，我們給他道歉，是拿來安慰自己的，我們拿來的，是釋放自己八年的成長。」
△陳冠希與馬東的隔空對談
很開心，如今的陳冠希有了家庭、孩子，過著普通不過的幸福生活，他也已經釋懷，即使可以回去改變，也會選擇不變，因為今天，很開心。
也很慶幸他找到了熱愛的事業，願意在今後的人生里，為「中國製造」正名。
但即便今後的陳冠希面對不公有多麼狠，在訪談里有多麼雲淡風輕，多麼不屑於回顧過往的滄海桑田，也不得不承認，那個狠狠把他按趴在地上的時代，曾經拿走了他的解藥。
因為他說：「演戲是我的激情所在，他們拿走了我的激情，他們贏了，這是他們唯一打敗我的地方。」
談到電影，陳冠希剩下的，只有空白和沉默。
