實用書法和藝術書法的區別是什麼

1、實用書法和藝術書法

實用書法

自然主義的美，端正、舒展、流暢，適度的對比，有限度的變化，如俊男美女，象徵健康的生命力；好不好看，是評價的重要標準。越接近原型（印刷體），越容易獲得認同，所謂的個性，是在基本符合原型的前提下略作變異。

藝術書法

抽象化的美，帶有哲學的思考，古人以陰陽觀來統領（陰陽，即二元對立，用馬克思主義來說，是辨證統一，用毛澤東思想來說，即矛盾論），不一定要端正和流暢，不一定俊美，也可以是生澀、掙扎和苦難，愈顯出生命力的頑強和堅韌，或充滿智慧的思考給人以啟迪。

藝術書法,其形象或洒脫不羈，或深沉博大，或在逆境中生存，或超然物外，或神斧神功不可端睨，或暴雨殘荷般冷寂，或奔騰往複般熾熱，或浩浩然如山海之宏闊，極其所能地進行對比和變化，至於好不好看，於書家而言根本不重要，乞丐、書生、女子、老人，都有可能是高手。觀眾如果總按照印刷體的原型作為標準來欣賞，無異於椽木求魚，對牛談琴，雞同鴨講，所以古人說：「苟非其人，勿與論道」。信焉！

2、實用書法的發展史

文人士大夫書法出現以前，並無實用書法和藝術書法之分。

早期的書法審美（大篆到小篆的演變史）：由不規整到規整，由不端正到端正，反映了人們對美的發現過程，並體現出對裝飾性審美的追求。

工藝美術審美的要求

裝飾性的審美要素：對稱、平衡、等勻、穩定，

而藝術審美，追求對比和變化，強調收放對比（不對稱）、高矮參差（不平衡）、大疏大密（不等勻）、險絕（不穩正）。反映出人類審美不滿足於裝飾審美的簡單化、程式化的認識過程。見山是山，見水是水，認識論的三階段。

實用主義的書法

歷史上除小篆外，典型的有：寫經體（魏晉、唐人寫經）

智永書法（相對於二王書法）

館閣體書法：科舉盛行後，明清為盛

寫經體、館閣體等實用主義書法的特點

外形上：整齊、快速、流暢、

功能上：易於辨識和閱讀

技法上：簡便，規律性強，簡單重複，易於掌握，易於加強書寫速度，易於批量生產（類似於流水線上的工藝品）

實用書法和藝術書法的特點對比

左為實用書法，右為藝術書法：

快速——經得玩味，

簡便——講究，複雜

流暢——生澀奇拙，

規律性強——了無痕迹，善藏，隱晦

易於掌握和操作——難以掌握，變數大

唐楷不等同於館閣體，唐人名家，卓然於世者，藝術性無可質疑，其外貌端雅，內藏對比和變化，絕不能以等閑視之，後世之學書者，多半止於其皮相，流俗於館閣一脈。

同樣是小楷，敦煌寫經，近代剛面世時，儘管以面貌生辟吸晴一時，但與二王小楷相比，技術內涵有天壤之別。

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