通關底特律變人、隱形守護者 談談敘事遊戲的認知建立與選擇
文/小黑
之前通關了《底特律：變人》之後，一直想吐槽，但沒找到時間，剛好今天通關了《隱形守護者》，可以寫一篇隨筆了。
把《底特律：變人》、《奇異人生》和《隱形守護者》放在一起，因為它們都是玩家選擇影響故事走向的敘事型遊戲，但這三個遊戲給我的感受差異還是挺大的，最明顯的就是選項對未來發展的可預知性，很大程度影響了我對劇情的代入感。
（以下涉及3個遊戲的劇透）
《底特律》讓我感覺很差原因是，它的選項有明顯的「善有善報，惡有惡報」傾向——只要選擇看起來「價值正確」的那個選項，最後的結局基本就是朝著理想方向走的。
例如康納加入仿生人反叛軍要去模控公司激活仿生人時，漢克過來幫手卻被抓住，這個時候給你的選項和結果是：A.為了革命不救人——兩人一起死了；B.不要革命了，救人——兩人一起活順便還革命了。
又例如康納最後選擇要不要加入仿生人：A.不要，被公司初始化；B.要，可能和仿生人走向勝利。
又例如卡拉要不要偷竊、馬庫斯在基地混戰時要不要救同胞、康納要不要打死人等等選擇。
——《底特律》里大多都是這種好壞一邊倒的選項和結果，沒有什麼需要舍取的時候，久而久之我的認知就是「這個選項違背了良心，它的結果一定不會好的，後面肯定還有更好的選擇」or「這個選項這麼『正確』，一定能引導出好結局「。
所以《底特律》最大的問題是：它的選項是對錯題而不是選擇題，缺乏「衝突」，缺乏「取捨」，缺乏「犧牲」。我就這樣一直順著心裡舒服的路子做選擇，就順利達到了「完美結局」，沒有任何痛苦沒有任何代價，在感情上我感受不到仿生人的艱難處境，代入不了這個遊戲中，就像我和妹子玩完遊戲，都只是「哦」。
但如果它的選項從一開始就充滿取捨和犧牲，如果康納要激活仿生人，就不得不犧牲漢克，如果要拯救漢克，就不得不犧牲自己的理想——內心經歷掙扎和痛苦，在最後做了選擇，才會一步步被引導到仿生人的艱難處境和革命的艱辛。
麥基在《故事》里說（沒錯，又是麥基）：
人物性格真相在人處於壓力之下做出選擇時得到揭示——壓力越大，揭示越深，其選擇便越真實地體現了人物的本性。 若要了解深層的人物性格，唯一的途徑就是通過他們在壓力之下做出的選擇。壓力之下的選擇將會剝下人物塑造的面具，我們將窺探到他們的內在本性。 結構的功能就是提供不斷加強的壓力，把人物逼向越來越困難的兩難之境，迫使他們作出越來越艱難的冒險抉擇和行動，逐漸揭示出其真實本性，甚至直逼其無意識的自我。
這是我為什麼很喜歡《奇異人生》的原因，它的選擇常常讓我非常糾結，拷問著我的價值觀，而更痛苦的是我永遠預測不到做完艱難選擇之後，它會帶來什麼，就像我預測不到真實生活之中，每一個不起眼的選項會像蝴蝶效應一樣帶來什麼一樣。
比如在舞會上善意勸告維多利亞小心內森，反而把她推向了最終boss的懷裡，好心幹壞事。
而讓我記憶深刻的一次，是校長在凱特企圖自殺之後，詢問麥克斯發生了什麼，當時我極度後悔自己在最開始時沒有和校長說內森帶了槍（誰知道會在這個時候有用呢(╯°Д°）╯），也因為不想被責怪看熱鬧而沒有在大衛欺負凱特時拍照取證（誰知道會在這個時候有用呢(╯°Д°）╯），結果只能心狠手辣點了「傑弗遜把凱特弄哭了」，結果傑弗遜被撤銷了優秀教師之類的職稱，當時心裡內疚的差點讀檔重來，為自己不想受罰的私心自責了很久。
但是當最終傑弗遜的真實面目曝光時，想到這個選擇，所有被壓抑的負面情緒頓時爆發轉變為快樂，就像是得到了一個大彩蛋，而進一步深刻地感受到《奇異人生》世界觀的設定，這種奇妙的蝴蝶效應讓我深深陷入了這個世界中。
如果說《底特律》的選項和結果之間是過於確定，那《隱形守護者》就是過於不確定了。
可能是為了提高遊戲難度，在後面3章，選項導致死亡的概率大大提高，很多時候一個看起來沒有意義的選擇都會致使死亡。
例如已經被第二號確定同伴身份，要說服他們保護庄曉曼時，我理解按普通想法說「她是可以團結的抗日力量」可能沒法說服組織，但為什麼我會一起被殺死，滿頭問號。
又例如陸望舒提到汪精衛和沈蘭清，肖途複述時，大家肯定會下意識幫陸望舒打圓場（我覺著兩句話表達的就是一個意思……），結果下一個畫面就是出門後腦勺挨了一斧頭，當時我整個內心都打滿了問號。
可以理解遊戲是想通過這樣給玩家建立「馮一賢非常謹慎到像個神經質」的感覺，但一旦發展和玩家的預測出入太多，頻頻受阻，就會影響對遊戲的順暢體驗，而影響了代入感，畢竟每次一死，屏幕彈出的話就會告訴玩家「你在玩一個策略遊戲」。
說到給玩家建立認知，《隱形守護者》裡面有一個情節設置的頗為有趣，在第一次到馮一賢家裡時，他給肖途甩了幾個問題，並對玩家真實的回答給予正面反饋，像培養「巴浦洛夫的狗」一樣讓玩家建立一個「跟我說真話能得到認可」的認知。
當玩家建立這種認知之後，馮一賢再甩出最後一個致命問題「你是不是地下黨」，如果警惕心差的玩家直接就被套話了，而確確實實地讓玩家感受到這種諜戰的心理戰（雖然沒有騙到我啦，套路太明顯了……）。
延伸講到影響玩家認知的遊戲設計，我覺得最神作的還是《艾迪芬奇的記憶》中切魚的部分的認知設計。
遊戲先讓玩家熟悉拿魚、切魚、丟魚的簡單步驟，且讓玩家不停去重複這個步驟，直到這套動作已經變成不需要意識干預的身體記憶，且這種重複很快就讓玩家感覺到單調疲憊——遊戲設計者完全將玩家帶入了Lewis「第一次注意到了自己生活的單調乏味」的設定里。
而後 Lewis 的思緒開始飄蕩，玩家的右手還在機械重複著切魚流程，而思維卻跟著左手隨著 Lewis 的思緒開始飄蕩，飄蕩，飄蕩到越來越遠，越來越豐富美妙的世界裡，直到思維已經完全不在真實的世界裡。當時整個人從手到心都被這個設定折服了。
這讓我想起了 @夙夜說的：「好多遊戲設計的問題往底下想都是心理學的東西」。
《隱形守護者》另一個設置得很bug的地方，有的發展線會提前暴露角色的真實身份。
例如在接受第二號審問之前，早就因為被高源叫去刺殺第二號而知道了他的真實身份，所以被「拷問」時便無需經過價值觀阻攔，順利選中「正確答案」。也因為知道了高源的真實身份，而在他離間肖途和陸望舒時，像一個早就知道答案的旁觀者一樣，看著他偽裝，更不要談代入感了。
早就知道答案的謎題，比看別人答題還要沒有樂趣得多。
當然這不影響《隱形守護者》的質量，還是一部做的很用心的遊戲，如果在這些方面能多加考慮，就能得到更好的效果。
另外發現三款遊戲一個共同的地方，大家都知道，劇情類遊戲，如果每個選項都會影響劇情發展，那一分二二分四，遊戲製作成本就過於高昂；但如果大部分選項都是無用選項，或者引向同一個結局，則會讓玩家有一種「受欺騙」的感覺。
而在這三款遊戲里，都使用了「量變產生質變」的方法，通過多個選項累加影響「中介對象」，再影響劇情發展的方式，讓選項可以產生影響，又不需要很多劇情發展方向，例如最常見的人物好感度、信任度，以及《奇異人生2》中的金錢、弟弟的模仿行為。
這種手法在非常早期的遊戲中就已經有了，例如仙劍、軒轅劍系列的「多結局」，很多就是通過不同人的好感度計算來得到結局的，只是在上面的3個遊戲中，都更加直接地給到玩家數值，讓玩家的選擇得到非常及時的反饋。
