追夢赤子張遠上演現實版「老男孩」，本土男團的時代真要來了嗎？

納蘭驚夢/文

九年前，一部賺得觀眾潸然淚下的《老男孩》，講述了一對痴迷邁克爾傑克遜十幾年的平凡「老男孩」重新登台找回夢想的故事；九年後，現實版的《老男孩》則在《創造營2019》真實上演：繼33歲的馬雪陽以選手成分參賽入營後，34歲的張遠也以踢館身份登台。

老男孩張遠的追夢赤子心

雖然兩位前至上勵合的容顏與身體狀態還保持的不錯，但在一眾二十歲的學員當中，年齡的差距還是肉眼可見。

至於張遠踢館先後表演的唱跳曲目《追夢赤子心》和改編曲目《僥倖者》，分明就是他心聲與狀態最真實的寫照。無論是「向前跑，迎著冷眼和嘲笑」，還是「我不是失敗者僥倖的唱著歌，我生命也有幾分饑渴，值得大聲的被歌頌著」，唱著的都是他的不甘與渴求。

值得注意的是，當張遠最後在舞台上奮力一搏，嘶吼捶胸吶喊心聲的瞬間，

濕了昔日隊友馬雪陽的眼眶，震撼了許多遠遠還沒有真正理解舞台意義的後輩們，就連「老江湖」郭富城等幾位班主任都為之動容。

被問及無法迴避的「為什麼還要來參加《創造營》」問題時，張遠也給出了自己的答案，作為曾經國內堪稱當紅的男團，即便是在拿下了所有組合能拿的獎項，受邀參加國內外無數的演出，卻越來越清晰的感受到與國外的巨大差距：國內沒有真正成熟的團體培養體系，本土也沒有真正迎來真正屬於團體的環境和舞台。

而從去年的《創造101》，讓他看到了新的希望，也讓他重燃了用盡全力打出底牌的希望，最終決定來到這個舞台再努力一次，讓遺憾沒有那麼遺憾，也是給自己一個交代。

歷經十數年國內終迎真正的男團時代

一番讓人動容的心聲吐露背後，也是撕開了過去十多年國內男團發展的艱辛。如果把新千年後國內男團的發展史進行梳理，就不難理解為何張遠會發出這樣的感慨。

進入新千年後，在國內的第一代男團選拔運作模式堪稱「中外合資」，最典型的代表莫過於SUPER JUNIOR-M。這支男團嚴格意義上並非純「國產」，而是韓國SM娛樂針對中國市場而運作的。主要沾了組合里的中國成員韓庚和周覓的光，才搖身一變擠進了國內男團發展史。

國內的第二代男團選拔運作模式，堪稱「出口加工轉內銷」：經濟公司在國內募集成員送去韓國，藉助韓國成熟的練習生體系進行培訓學成後回國出道。譬如張遠和馬雪陽所在的至上勵合就是典型代表，這一模式下打造的產品還在市面上取得了不錯的成績，《棉花糖》也風靡一時。

第三代男團選拔運作模式，雖說是強調「本土原創」，但無論在風格定位還是其他方面都有點「山寨模仿」的味道。譬如當年號稱從全國各高校3萬名少年中，選出近20位培訓生，最終組成M.I.C.男團，但一直也沒有被消除過模仿BIG bang的質疑。而這次踢館組合「牛肉乾」的成員之一高瀚宇，也是當年以模仿花美男組合而為人所知的HIT-5成員。

第四代男團選拔運作模式，便是以綜藝真人秀井噴為契機，依靠電視選秀選撥成團。最為典型的代表，就是從《燃燒吧少年》走出的X玖，其中趙磊、夏之光、彭楚粵和焉栩嘉也一同參加了《創造營2019》。

回顧發展歷史，可以說國內團體經歷了從純「進口」，到「中外合資」，定向委培等多個階段，也經歷著相對混亂的摸索過河，終於在近兩年逐漸形成了以創造營為代表的純自主純原創模式。尤其是以「火箭少女101」為代表的成功案例，似乎確實印證了張遠那句「中國本土團體的時代要來了」。

實力與時機同等重要，「老男孩」前路阻且長

不可否認的是，想要在演藝這條道路走出名堂，實力與時機同樣重要。造成張遠等人遺憾的原因有很多：有的是因為包裝缺乏專業化，大多數以模仿國外成功案例為主，缺乏對於本地市場的研究與迎合，也缺乏發展的持續性；有的是因為缺乏成熟粉絲文化的支持，沒有合格的應援體制對於相當以來粉絲支撐的男團來說，無疑是致命的；還有因為公司發展規劃不利，缺乏足夠的資源覆蓋支撐，沒有作品問世自然也就慢慢被市場淡忘。

如今從零開始參加《創造營》，張遠當然是希望能夠在團綜越來越成熟的當下，重新有機會能夠彌補自己的遺憾。那句「我錯過了錯過我的時代，我希望這個時代不要錯過這個時代的我。」可謂是意味深長

但對於張遠和馬雪陽這樣的「高齡」選手來說，前路確實也不易。儘管出道已久的他們有著豐富的舞台經驗，無論在演唱還是舞蹈都有著更加成熟的理解，但這並不代表張遠們就能在《創造營2019》里如同「碾壓」般存在。畢竟，《創造營》里不少的初生牛犢也都是實力強勁，在應對張遠1V1battle時，齊刷刷走下三位學員迎戰的場面，當真是燃爆了青春。有衝勁，不畏懼失敗，恰恰正是這些年輕人最大的資本。

更何況，這些年輕學員里並不缺乏才華洋溢天賦滿滿的高手，嚴格意義上說，李鑫一與張遠的PK可謂是不相伯仲。李鑫一唱功實力的展示，讓胡彥斌給予了「媲美林俊傑」的高度評價。

單以李鑫一的高音而言，無論是穩定度還是準確性都是值得一說的，也難怪張遠都要感慨「現在的孩子怎麼這麼厲害」。如果撇開情懷的成分，單論李鑫一和張遠的唱功，結局當真難說。

至於周震南和高瀚宇兩位rapper之間的battle就更能說明問題：高瀚宇雖然也能稱得上是一個合格的rapper，但是缺乏足夠的風格，這也恰恰是周震南最終勝出的原因——無法複製的個性風格，是周震南給予整個舞台和觀眾的記憶點。對於更加崇尚個性的年輕學員來說，這就是他們的最大優勢之一。

除此之外，年輕學員的純真感也是他們相較老學員的優勢，正如蘇有朋所言，純真最可貴，技巧可以練習，但是純真錯過就沒有了。無法複製的少年氣，正是這群年輕學員最大的資本。

長江後浪推前浪，這永遠是不變的真理。對於張遠們而言，再度踏上新征程，無論過往取得何種成績，都是自我清零的重新起航。在《創造營2019》里，他更要需要時刻面臨著後輩們的強勁衝擊。歲月不饒人，我也未曾饒過歲月，堅持夢想，永遠要比想像付出的更多。

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